【不能不聽】歌劇： 月亮頌·晴朗的一天·飲酒歌

 
         By 浪寬

鄉間騎士間奏曲   《月亮頌》（德沃夏克的歌劇《水仙女》） by Renée Fleming   《晴朗的一天》（普契尼歌劇《蝴蝶夫人》）by Renée Fleming   《飲酒歌》 (威爾第-茶花女) by Pavarotti 《月亮頌》 德沃夏克的歌劇《水仙女》是一部悲劇性的三幕歌劇，劇本由捷克著名詩人和戲劇家傑羅斯拉夫•克伐比爾所作。這部歌劇具有強烈的抒情性，包含四個基本的音樂主題，其中水仙女的音樂主題是悲劇性的愛情主題，貫穿於歌劇的始終。劇中最著名的唱段是第一幕水仙女所唱的詠歎調《月亮頌》，表現了水仙女對愛情的渴望，是一首旋律優美、動人心弦的歌曲，已經成為音樂會上必不可少的曲目之一。  第一幕中，水仙女在人間與心愛的王子失之交臂，無限眷戀地返回水中。在靜靜的月夜，水仙女獨自唱起這首《月亮頌》。德沃夏克在這首詠歎調中，並沒有刻意表達悲哀的情緒，而是描寫了一種深切綿遠的感懷。正是這樣一種值得回味的情感，打動了千千萬萬聽眾的心。  【《水仙女》故事梗概】  水仙女魯沙卡（Rusalka）愛上了常到湖邊散步的王子，她想過常人的生活，於是請求法力無邊的女巫傑齊巴巴的幫助。女巫答應幫她，但同時告訴她，她為此要付出殘酷的代價：她要失去說話的能力；如果王子對她不忠，她得重新變成水仙女，並永遠受到女伴們的詛咒和拋棄，除非有塵世的人為她付出生命。魯沙卡同意了這些苛刻的條件。   魯沙卡和王子相愛後，由於語言的障礙，王子移情別戀，愛上了鄰國的公主，這令魯沙卡痛苦萬分。  不久王子又被那位公主拋棄。王子由此幡然悔悟，決意贖罪。他四處尋找魯沙卡。最後，王子與魯沙卡見麵後因與她親吻，以永恒的死亡與魯沙卡一起沉沒到了湖底。  歌詞：  星夜的天空上銀色月光，你的光芒照耀遠方， 你盡情地漫遊全世界，注視這人們地窗戶！ 啊，月亮留下吧，留一會兒吧！ 告訴我，我愛人在哪裏？ 啊，月亮留下吧，留一會兒！ 告訴我，我愛人在哪裏？ 銀色的月亮請你告訴他， 我要用雙臂擁抱他， 告訴他，在夢中想念我， 哪管它隻有一刹那， 在遠方的月亮啊，請你照耀他， 告訴他我在這裏等待他。 假如我愛人夢見我， 願把他從夢中喚醒， 月亮啊！留下吧，留下吧， 月亮啊，留下吧！ 《晴朗的一天》by Renée Fleming 《晴朗的一天》是歌劇《蝴蝶夫人》中最著名的唱段，世界名曲之一，常被女高音獨唱家選為音樂會上的重要曲目。該劇由意大利作曲家普契尼作曲,劇情取材於美國作家的同名小說，由美國劇作家貝拉斯科（1854-1931）改編成劇本。1904年在米蘭首演，據說此後曾被世界各大劇團上演過幾千場，單在中國大陸就先後演過幾百場，是經典歌劇的保留劇目。 《蝴蝶夫人》描寫日本藝妓巧巧桑姑娘的愛情悲劇故事。巧巧桑純潔真誠而又天真活潑，姑娘時被稱為“小蝴蝶”，婚後便有了“蝴蝶夫人”的美稱。她在日本人五郎的介紹下結識了美國海軍上尉平克爾頓，不久便互相產生愛情。巧巧桑為了愛情而背棄了自己的宗教信仰，與他結了婚。婚後平克爾頓便要回國，此時巧巧桑已有了身孕，平克爾頓安慰她說，當玫瑰花開的春天到來的時候，他一定會回到她身邊的。可是，平克爾頓一去就是三年，音訊杳然。巧巧桑的女仆鈴木勸主人丟掉他回來的幻想，說，從來未曾聽說過有外國丈夫回來的。但忠誠於愛情的她堅信丈夫一定會回來，苦苦等待著。平克爾頓卻背棄了臨走的諾言，回國後又另娶新愛。後又攜新愛到日本來，表示與巧巧桑斷絕夫妻關係，並要回他與巧巧桑生的兒子。巧巧桑想不到長期的忠誠等待換來卻是這麽殘酷的結果，悲痛至極，遂將兒子交給平克爾頓後，吻劍自殺身亡。 《晴朗的一天》是該劇第二幕中巧巧桑的詠歎調，描寫在她幻想中平克爾頓回來時的那種情景。她站在海濱的山坡上，遙望著丈夫的軍艦飄著輕煙，駛進了港灣。丈夫下艦後急忙地向她奔來，呼喊著地的小名，要她快些投入他的懷抱。這時的她，心在跳躍，情在燃燒，幾年來所受的痛苦都全部忘掉了。歌曲開頭節奏舒緩，旋律甜美，抒寫了蝴蝶夫人幸福的心情。中段之後，節奏逐漸趨向緊湊，結尾出現了旋律的高潮，生動地描繪了她此時情緒的熱烈興奮。 ­­當那晴朗的一天， 在那遙遠的海麵， 我們看見了一縷黑煙， 有一隻軍艦出現。 那白色的軍艦穩穩地駛進港灣。 轟隆一聲禮炮， 看吧，他已來到！ 我不願跑去相見， 一個人站在山坡這邊， 長久地向海港張望， 期待著和他幸福地會麵。 他急急忙忙奔跑， 越走越近，奔向這邊。 “我親愛的小蝴蝶，你在哪裏？” 我一句話也不講，悄悄躲在一旁。 我的心兒狂跳， 滿腔的熱情向火焰在燃燒。 他快活地不停地喊叫： “我最親愛的小蝴蝶，快快來到我的懷抱！” 這聲音還像以前一樣美好， 一切的痛苦都會忘掉。 相信我吧，鈴木，他一定會來到！ 飲酒歌 (威爾第-茶花女) by Pavarotti  中文歌詞： 男：讓我們高舉起歡樂的酒杯， 杯中的美酒使人心醉。 這樣歡樂的時刻雖然美好， 但誠摯的愛情更寶貴。 當前的幸福莫錯過，大家為愛情幹杯。 青春好像一隻小鳥，飛去不再飛回。 請看那香檳酒在酒杯中翻騰，像人們心中的愛情。 合：啊，讓我們為愛情幹一杯再幹一杯。 女：在他的歌聲裏充滿了真情，它使我深深地感動。 在這個世界上最重要的是快樂，我為快樂生活。 好花若凋謝不再開，青春逝去不再來。 libiamo, libiamo ne‘ lieti calici che la bellezza infiora, e la fuggevol ora s’inebrii a voluttà. libiam ne‘ dolci fremiti che suscita l’amore, poichè quell‘ occhio al core onnipotente va. libiamo, amor fra i calici più caldi baci avrà.libiamo, amor fra i calici più caldi baci avrà. tra voi, tra voi saprò dividere il tempo mio giocondo; tutto è follia nel mondo ciò che non è placer. godiam, fugace e rapido è il gaudio dell’amore; è un fior che nasce e muore, nè più si può goder, godiam...c’invita un fervido accento lusinghier. godiam... la tazza e il cantico la notte abbella e il riso; in questa paradiso ne scopra il nuovo dì la vita è nel tripudio quando non s’ami ancora. nol dite a chi l’ignora è il mio destin così... godiam...la tazza e il cantico la notte abbella e il riso; in questo paradiso ne scopra il nuovo dì. 威爾第的三幕歌劇《茶花女》於1853年在威尼斯進行首演，雖然由於各種社會原因而遭到失敗，但它很快就得到了全世界的讚譽，被認為是一部具有出色藝術效果的巨著，並由此成為各國歌劇院中最受歡迎的作品之一。難怪《茶花女》的原作者小仲馬要說："五十年後， 也許誰也記不起我的小說《茶花女》了，但威爾第卻使它成為不朽。" 《茶花女》的意大利名稱為Traviata，原意為"一個墮落的女人"（或"失足者"），一般均譯作"茶花女"。歌劇描寫了十九世紀上半葉巴黎社交場上一個具有多重性格的人物--薇奧列塔。她名噪一時，才華出眾，過著驕奢淫逸的妓女生活，卻並沒有追求名利的世俗作風，是一個受迫害的婦女形象。雖然她贏得了阿爾弗雷德·阿芒的愛情，但她為了挽回一個所謂"體麵家庭"的"榮譽"，決然放棄了自己的愛情，使自己成為上流社會的犧牲品。 在歌劇《茶花女》中，作曲家以一首前奏曲來代替序曲。這段音樂不長，第一個主題是近於靜態的旋律，仿佛是在敘述薇奧列塔的悲慘生活一般，同時又刻畫出了她那溫柔嫵媚的形象；而加弱音器的弦樂器在高音區奏出的悅耳的音響，又使這段音樂顯得特別溫暖而誠摯感人。樂曲的第二個主題的調性與和聲都很清晰，旋律的進行也顯得十分寬廣，它是女主角薇奧列塔純真愛情的象征。