[演奏家]法國年輕的鋼琴新星：David Fray

David Fray彈的這段音樂好純美，活力，綠色， 讓我很想就這麽一直聽下去，舒伯特的即興曲，音樂瞬間不知聽過多少遍，可聽David Fray彈的，我就像第一次聽到一樣，每個note都那麽清新豐富從容不迫。

他對舒伯特的音樂有自己獨特的看法：他說舒伯特（音樂）的感覺是孤獨者的感覺，和巴赫一樣，舒伯特的音樂就像《人聲human voice》，就如人的說話聲音， 他喜歡這樣的《人聲》， 而舒伯特的《聲音》有一種更私密的感覺， 就如與家人，朋友，兄弟說話般，是《Family Language 家人（好友）用的語言》， 舒伯特的音樂並不是要獲得整體上什麽attention, 有時你還得接受lost，音會還會突然寂靜下來， 就像你行走散步，你突然看到了什麽，被自然界什麽東西吸引，你會停下來欣賞享受。

《Moment musical 音樂瞬間》：他說Moment musical 也是一個法語詞 他對瞬間的解釋很有趣： 雖然是瞬間很短暫， 可其中卻包含著永遠eternal, 《il never start really, il never stop really，il is just going far away》。
 
舒伯特感覺很孤獨，doubt，他心中肯定也有上帝，可與巴赫不一樣，他們生活的時代不一樣

每個音樂家都在自己的音樂裏注入了自己對人生，世界，宇宙的不同看法，有自己的視角， 我喜歡David Fray 這段解釋， 喜歡他的音樂，讓人耳目內心都倍感清新舒暢活力。

David Fray (born May 24, 1981) is a French classical pianist. Voted "Newcomer of the Year 2008" by the BBC Music Magazine , Fray has gained attention for his musical interpretation as well as his eccentricities in performance and rehearsal, which were highlighted in the 2008 ARTE documentary about him titled "Swing, Sing and Think". （wiki）

法國鋼琴家大衛.弗萊是當今樂壇上最閃亮的新星之一！2008英國BBC雜誌年度最佳新人獎得主，以極細膩與充滿詩意的守法彈奏出心中對樂譜最真誠的感受！
雖然才二十八歲(2009) ，但法國鋼琴家大衛弗萊卻好像是天生的音樂家一樣，不管什麽樣的樂曲落入他手中，他都能彈得充滿詩意，像是已經浸淫在鋼琴技藝中一輩子的老大師那麽值得人一再玩味、品嚐。剛在去年贏得英國BBC雜誌年度最佳新人獎的大衛?弗萊，因為演奏總是能出落得那麽不同，無視於傳統詮釋的包伏，而在樂壇上異軍突起，讓人耳目一新。
先後在日本濱鬆鋼琴大賽和蒙特利爾（Montreal, 2004）大賽獲獎的他，其實生平第一張專輯彈的是舒伯特的流浪者幻想曲和李斯特奏鳴曲這樣的大曲，但之後他卻快速調整曲目，改彈巴哈和布列茲，從極外放變為極內斂，也立刻捉住全球樂迷的眼光。因為他顯然很能在細膩和沉思的音樂中找到不一樣的靈感，他的琴音往往讓人聞之迷惑：這是二十八歲的鋼琴家手下的演奏嗎？因為裏麵有當我們在聽魯賓斯坦、阿勞或是Youra Guller等彈了一輩子琴的鋼琴家演奏時，才會聽到的那種與鋼琴處之怡然自得的放鬆和自信，他能夠靜靜地聽著手指觸鍵後，殘響漸漸散去的尾音去處理其後音符的彈奏，這種泰然自若的方式，不像是一位還剛在樂壇尋找肯定的鋼琴小子會有的；但是弗萊卻可以。或許也正是因為這麽精鍊的演奏手法，讓他特別受到極重演奏中音樂性和文化氣質的德法樂評人與樂迷的歡迎，也難怪法國的ADAMI會頒給他Revelation Classique（古典新發現）獎，而更多樂迷則直接拿他和顧爾德（Glenn Gould）相提並論，因為不管是他演奏的獨特性、對鋼琴聲音的迷戀和自覺、以及彈琴時古怪的姿勢，都讓人想到顧爾德。因為聽這兩人的演奏，你似乎都可以感覺在他們駝著的背後，沒有龐大古老的詮釋傳統在追逼，隻有他們對心中樂譜的真誠感受，這不正是我們時代最需要的嗎？一位鋼琴家彈出他對樂曲的最真實感受，而不必去理會太多以前的人怎麽彈？畢竟，就像指揮大師托斯卡尼尼所言，所謂傳統不過是等著被推翻舊包伏。
身為大師賈克胡維葉（Jacques Rouvier）在巴黎國家高等音樂院的學生，鋼琴家弗萊從老師身上學到的似乎僅止於法國鋼琴學派對於曲目的自由態度，他們一樣不願受到傳統詮釋風格的限製，願意用實驗的精神去開發音樂，這也是為什麽他在之後先後投入Dimitri Bashkirov、巴杜拉史寇達和艾森巴赫門下之後，卻能夠出落的這麽讓人認不出家學淵源之故。而他的曲目選擇也是那麽的獨特，近年來，已經很少年輕鋼琴家膽敢再從巴哈下手，去違背眾人的期待，彈出自己的巴哈了，而弗萊就是其中一位。而且他不僅僅敢於下手，也的確找出了他自己的巴哈。聽他這份在Virgin Classics的第二份的錄音，他找到一種讓巴哈在鋼琴上彈出像是電子樂器一樣有著機械般精準音色、卻又有著工藝時代精雕細鑿手工趣味的矛盾並陳美感。弗萊對鋼琴的敏銳度也從這份演奏中獲得證實，他那麽仔細地察覺到手指對琴鍵作用所會產生的聆聽效果，進而琢磨出一種在半斷奏中還能維持珠玉般圓潤音色的方式，這讓他的巴哈彈奏有著靠前者獲得的活力和對位趣味、卻又有著法國鋼琴學派要求圓滑奏和甜美音色的歌唱美感。然後他又充份運用對於結構與對位分析所獲得的樂曲概念，加以運用在自己的斷句和音量鋪陳上，巨幅的音量對比與斷句運用，讓他的巴哈演奏點出了許多被其他鋼琴家遺漏或誤詮為單純過門樂句的重點，這一點正是現今樂壇一直想在巴哈演奏中解決的盲點，卻被弗萊點破了.
( http://www.ed2000.com/ShowFile.asp?FileHash=598960c11e0bd08c707aef4944ddb932)

David Fray - Bach Keyboard Concertos