水彩風景(zt)

風景寫生的特點

　　風景與靜物不同的是，靜物可以由人來支配組合，人為的因素比較多，而風景則更加自然原本，不受畫家的情感的支配，隻是畫家在選擇和描繪時才加入了感情的因素，因此風景畫更能鍛煉畫家的觀察力和概括力。

　　在畫風景的過程中，應選擇不同的內容來訓練繪畫的技巧。如同一風景在不同的季節、氣候及光線下的變化，可用水彩畫的幹濕的不同技法來表現不同的內容、氣氛和色調。如：雨天和霧天的景色就適合用水彩的濕畫法來表現，晴天和陽光下的景色則適合幹畫法，而有些景色則需用幹濕結合的畫法來表現，要根據不同的對象特點靈活選擇相應的技法，以達到畫麵的完美。

　　風景畫中很重要的一點就是取景，也就是我們的視角，應從繪畫的角度出發，強調繪畫的特殊語言，用造型、比例、色彩、構圖和色調來表達我們的情感世界。

　　在這裏介紹一點最基本的水彩技法，當你通過自己的實踐的積累，經驗豐富之後，具體畫什麽就不成問題了。畫得好壞就看你是否經常練習了。

風景寫生的空間處理

　　初畫風景的時候常會碰到如何處理空間的問題，所麵對的景物空間可能是十分複雜的，要比在室內畫靜物時的空間複雜了很多，該如何解決這個問題呢？以下幾點是一些有效的辦法。

1.處理好畫麵景物的明度變化

　　色彩的明度變化可以很自然的給畫麵拉開空間，一般來講，遠景的明度比較高，近景的明度比較重，如：當觀看群山的色彩時，就會發現群山遠近的色彩明度變化了。

2.刻畫的精細程度對空間的影響

　　一般來講，在一幅畫麵裏刻畫比較精細的物象會在視覺的前麵，更引起觀者的注意，相反則會在視覺的後麵，比較虛。

3.色彩的純度（彩度）的處理

　　在人群中最能引起注意的是身著鮮豔色彩服裝的人。同樣畫風景時，就應將前麵的物象或主體的顏色畫得純度高一些，遠處的物象及次要的物象的色彩純度畫得低一些。

4.色彩的冷暖對空間的影響

　　一般來講，暖色給人近的感覺，冷色則給人遠的感覺。在處理畫麵時應用比較暖的色彩來描寫前麵的主體，用比較冷的色彩來表現後麵的次要的東西。

5.筆觸的處理

　　在一幅畫麵裏，一般筆觸大而明顯的部分會更觸動人的視覺，更引人注目，而筆觸小而模糊則會引不起視覺的關注。所以描繪的過程中一定要考慮筆觸運用對空間的影響。

6.光影對空間的影響

　　在一組風景中，光影的變化會對空間產生很大的影響，光影的對比愈強烈愈會加強畫麵的空間感，我們要加強畫麵主體及前方物象的光影對比，遠處及比較虛的物象則應減弱光影的對比。

7.幹、濕畫法的運用

　　水彩畫的實踐證明，幹畫法與濕畫法的不同運用對空間的變化有著十分明顯的影響，一般我們都會用幹畫法來表現前麵的主要物象，用濕畫法來處理遠處的比較虛的物象。

8.不對稱的形象可加強空間感

　　我們在畫風景時要盡可能不讓畫麵上出現對稱的形象，因為對稱的形象會使畫麵缺少空間的感受。

　　另外我們還可以在畫麵上人為的點置一些小動物或一些與畫麵有關的器物及圖案和肌理來處理畫麵的空間。

風景寫生步驟

　　白樺秋色（渲染法重疊法），水彩風景步驟圖。

　　用HB鉛筆畫出白樺樹的姿態。

　　將白樺樹幹及主要的技子用遮蓋液塗上，樹幹下麵的草地部分，用蠟筆不同的冷暖色點出不規則的點子（省略圖例）。

　　將天空、遠山和近處的草叢的顏色塗出，塗色彩之前先將紙麵用清水打濕，草叢塗上色彩後，用了噴水、彈色及撒鹽的方法，產生了豐富的肌理變化，使草叢色彩更加豐富生動。

　　將畫麵上所有的遮蓋部分用橡皮擦去，之後深入的刻畫樹幹部分及樹枝的變化，點出樹的葉子，調整畫麵的關係，豐富草叢的色彩。

這幅作品采用的是渲染法和重疊法，表現深秋時節白樺樹的姿態及優美的秋天的色調和豐富的色彩變化。強調白樺樹的動態表情和特有的高雅的性格、畫樹木時，一定要了解樹的生長特點和它結構的特征，用生動的形態來表現它們的個性和精神。