敢為天下先--記民歌理念九大變革

敢為天下先--記民歌理念九大變革 一切始於2000，新的世紀，新的理念，民歌處在風口浪尖，麵臨重新洗牌的格局。一時間，變革，新民歌，民俗。。。。。。眾多新鮮名詞成為了民歌的時尚話題。滄海橫流，方顯英雄本色，每逢時代的轉折點。總有一批先驅勇士，敢於突破成規，以新的姿態新的理念出現在世人麵前，無論成敗如何，無論誰能笑到最後，對於敢於第一個吃螃蟹的勇士，我依然要報以應有的敬意和鼓勵的掌聲—— NO。1湯燦——幸福萬年長。不以人物的今天來衡量她的曆史地位，不以人物的品格來否定她的貢獻與價值，是我們應有的唯物史觀，也是我依然把一個我現在很不喜歡的歌手擺在第一位的原因。無論如何，這首歌是民歌曆史上的一個裏程碑，所帶來的影響是深遠的，而不僅僅是新民歌這麽簡單，這首歌以清新自然的姿態出現，無疑是對當時橫行天下的主旋律歌曲的一種另類表態，很幸運的是這種人文精神得到了時代的肯定，於是我們今天的主流民歌，擁有的不僅僅是歌功頌德。我們可以踏著音樂的節拍去感受《天竺少女》，伴隨著節奏的跳動去欣賞《你讓我感動》，而不必僅僅去“走進新時代”，歌唱“好日子”。而人文精神的回歸，我覺得遠比音樂風格的改革要重要。 NO。2宋祖英——大地飛歌。這真是一首讓人驚歎的美倫美奐的MTV，這首作品的出現，奠定了宋祖英在MTV領域裏的王者地位，同時也宣告了另一場革命——民歌的戰略製高點，從此以後不再是舞台，而是MTV！人物和畫麵交融，視覺和聽覺的雙重衝擊，MTV的優勢是傳統的舞台所無法比擬的，也逐漸成為了年輕歌手戰略的中心，得MTV者得天下，斯言至哉！ NO。3譚晶，正當人們以為新民歌的概念就是通俗唱法溶入民族唱法之時，譚晶給出了另一種答案，那就是民族唱法溶入通俗唱法。這種變革到底會帶來多大的影響我不得而知，但是我感覺到了一個強烈的信號，那就是譚晶——已經悄然走在了時代的最前列。 NO。4宋祖英——陽光樂章。政治是潛藏在民歌身後抹不掉的陰影，我們年複一年的忍受著和不得不忍受著無比惡心的假大空的歌功頌德，而宋祖英的《陽光樂章》MTV的出現——僅指MTV，詞曲看不到進步——有望改變這一局麵。MTV的拍攝突破了以前傳統思維，不再去高樓平地起，農舍換新顏，而是凸現了以人為本的思想，關注的重點從黨旗，天安們，三個代表轉移到了普通人的精神文化，國家不再以高高在上的統治者的麵目自居，應該說，這首MTV是個飛躍，最大的貢獻不在拍攝技巧和感官愉悅，而是體現了中國民間乃至高層人文人權意識的覺醒，祖英幸甚，我輩幸甚，中國幸甚！ NO。4陳思思&張燕——流行滲入，西風東進。中國的流行音樂，西方的流行音樂，思想，文化，表現形式，正在逐步為民歌所吸納。陳思思的《和平歌》MTV的拍攝手法靈感就來自於西方音樂。張燕的《快樂的人請鼓掌》的MTV看的我都驚呆了，簡直就是地地道道的流行MTV，我們也應該看到，目前的學習僅僅流於形式，模仿的很膚淺，在觀眾那裏，我們的對手贏得了壓倒性的優勢，善於向對手學習是個不錯的開始。 NO。5張燕——地毯式轟炸。對於大多數人來說，張燕的出現似乎很突然，手法很類似於推出一個流行歌手。在短短的一段時間裏，我們從媒體上看到了大量有關張燕的報道，而且頗具匠心。“彭麗媛——宋祖英——張燕，民歌新天後呼之欲出”，巧妙的借用了兩位前輩的力量，勾起了社會的好奇心。顯然央視和中國音樂學院對推出張燕都是不遺餘力的，於是初出茅廬的張燕一下子就得到了“華語音樂榜中榜內地最佳民歌手”“CCTV——MTV內地最佳民歌手”“華語音樂榜中榜最佳音像”等諸多榮譽，憑借這股東風，張燕迅速走到了民歌的最前沿。我個人認為，張燕模式是值得借鑒的，當然，這樣做也有其中弊端。 NO。6祖海——跟進式思維。也許祖海不夠radical，不夠originate，她很少有原創的思想，但很可怕的是，你給她一個概念，她就能給你做的最好。新民歌始於湯燦，而公認的代表人物是祖海，就是一個例證。祖海有一顆很經濟的頭腦，很少看見她衝鋒在前，然而她總能在最佳時機出現，贏得最大的市場，這也是一種智慧。 NO。7宋祖英——風采集。有很多概念我們或許不曾察覺，直到新事物的出現。宋祖英的風采集一出，頓時引發渲然大波，然而，誰說民歌手就不能展現自己的風采？誰說隻有流行歌手才能出寫真？直到宋祖英的風采集問世，我們才意識到思維中還存在這樣的囚籠和定式。然而，宋祖英做的絕非這樣簡單，當她說“風采和寫真不一樣，寫真是展現真的自我”時我還不以為然，直到看到了，不竟驚歎，和流行歌手不同，宋祖英不是在展現自己，而是在展現美，文字和圖片和諧的展現了一切，其內蘊遠非漂亮二字所能包含。思維的禁區總是這樣不易被察覺，既然被打破，那麽我們希望，會有第二個人來給我們繼續展示。。。。。。 NO。8李穀一——美麗無罪。在中國，由於曆史的沉澱，漂亮這兩個字不得不夾著尾巴做人，在古代，那是紅顏禍國，狐媚害人；到了我們偉大領袖的時代，那是“中華兒女多奇誌，不愛紅裝愛武裝”一個個素麵朝天，穿著肥大的革命服，至於化妝，愛美，這些人類的天性，那是小資的，是醜惡的；直到現在，我們的道德教科書依然在用寓言故事重複著類似的精神，盡管那種聲音已經很微弱了。有這樣的曆史背景，就不難理解李穀一那番話，會有如此大的影響和遭到如此多的批評。美和生存，安全，尊重一樣，是人類基本需要之一，這是為現代心理學所證明了的。實際上，從現在出現的年輕歌手來看，已不難發現這一趨勢，哈暉——漢中小姐，李姿銳——湖南小姐亞軍，高音——遼寧小姐季軍，至於張燕和陳思思，漂亮寫在臉上，我想也不必在多說。傳統的理念，形成了一個巨大的磁場，苟想擺脫，那是何等之難啊。 NO。9宋祖英——《越來越好》——演繹時尚。宋祖英一般的作品都是立足於普通群眾的，這一次卻時尚小資了一把。埕亮時尚的圓形辦公室，落落大方的時裝，氣派不凡的筆記本PC。。。極具視覺效果的展示了一個時裝設計師的風采，完全沒有了民歌普遍具有的鄉土氣息，相比之下，三年之後的譚晶演繹相似的《大團圓》卻依然擺脫不了固有的風格，無數的穿著少數民族的人走來走去，與現代化大都市的背景極不諧調，大團圓是一首反應回家過年心情的歌，難道就一定要顯示56個民族齊聚首麽，過於濃重的民族色彩，是民歌的通病。思路決定出路，個人覺得譚晶是民歌有史以來最出色的歌唱家，她與宋祖英的差距大概就在思維方式和視野上。 後記：還有一些並不具有普遍意義的創新，但因為創新者的靈感和勇氣，我依然願意在一邊鼓掌。宋祖英的《飄香九州》第一次以古典的背景演繹一首MTV，而且也是民歌MTV中第一次男女反串。祖海的《多情一片海》是民族歌手第一次用流行的手法演繹一首流行歌。。。時代呼喚改革，風口浪尖的民歌，需要人引領風騷，但是引領民歌潮流不僅需要實力，更需要智慧，勇氣,想象力和創造力，而這恰恰是絕大多數歌手所不具備的素質，然而這就是生存法則，隻有求發展才能求生存，隻有順天應人才能贏得市場，讓保守者見鬼去吧，如果時代不再需要她。