葳蕤音樂
記錄感動的時光
正文
這是萬曉利的早期作品，是一張現場錄音。沒有華麗的器樂伴奏和電子合成，甚至沒有用到他後來嫻熟的吉他技巧，個人感覺風格屬純樸的民歌小調體裁。但是真情和坦率給它以生命，給聽眾以感動。(再謝BD推薦)
專輯：走過來 走過去
萬曉利 - 媽媽
詞： 曲：
----
小時候媽媽經常
給我唱一支歌
我不知道那歌叫什麽
卻是我童年的歡樂
在那個純樸的年代
那些溫暖的夜
我躺在媽媽的懷裏
靜靜的聽著
媽媽還曾經對我說
你要學好功課
媽媽給你縫個新書包
將來去北京上大學
我真的來到了北京
背的不是書包卻是吉他
媽媽一定很傷心
在那個過年的夜
媽媽再給我唱首歌吧
就唱你教給我的童謠
雖然我現在長大了
可那支童謠我忘了
雖然我寫了一些歌
可哪能比得上那支童謠
----
媽媽再給我縫個書包
讓我背上它去天涯海角
裝上你慈祥的目光
和你永不停歇的心跳
我肩上的東西太多了
我要統統放進我的書包
霞 歌詞
我深愛著的你
別為我哭泣
不要讓我在你的眼裏
迷失了我自己
你問我的那些話
我總無法回答
我隻能用不夠溫柔的手
擦去你的淚花
別再哭了
別再哭了
可知我那已冰凍的心
隻在你淚裏融化
做個夢吧
做個夢吧
夢中的你會和我一起
回到溫暖的家
啦......
我深愛的霞
走過來，走過去
這支歌明顯的新疆民謠風格。歌詞倒是寫的北京的街名。嗬嗬
走過來 走過去
走過來再走過去
走過來 走過去
走過來再走過去
昨天 今天 明天
昨天 今天 明天
藍靛廠 板井 團結湖 安定門
347 360 302 320
走過來 走過去
走過來再走過去
走過來 走過去
走過來再走過去
【網摘】
有時侯會幻想周圍的人都是古代人，不一定是前生，隻是想他們穿了古代的衣服，做古代的事情，他們在古代該做的事情。而我們的四周不是空山靜水，我們懷抱曾經的遺恨穿梭於今日的高樓大廈鋼筋水泥燈紅酒綠。
一定有一種遺失的身份，但聰明人沒空去想。人生苦短，現世的享受還來不及。戰國時代一生隻為成就一事的情懷一去不返。姑娘們再不肯把自己包裹得影影綽綽，而選擇露出底線之上的所有皮膚，包括額外的塑料矽膠。
並非戀舊，隻是格外中意當代那些有古代風範的魑魅魍魎。他們不是精英，不是傑出青年，不是勞動模範，不是政客，不是知識分子，不是文化人，不是頻頻奔赴威尼斯的藝術家。
他們是民間藝人，他們是潔身自好的俠客或殺手，他們是尊師重道的小偷，他們是癡情的妓女。
他們有所為有所不為。
萬曉利一付清瘦的身材，眼睛細長而亮，有修長的手，長發飄飄時像極古龍小說中的劍客。如今光頭，更像一個冷靜的刺客。黃昏之後，他背著他比劍溫柔百倍的武器，和飯後散完步準備回家的人擦身而過，來到最明亮最嘈雜最浮華之地，坐在那些飯後不想回家的人麵前，要一杯酒，開始歌唱。
他的武器是吉他和歌喉。他是我一直讚美的民間藝人。
民間藝人，城市和村莊的流浪者，靠手藝吃飯，為自己創作為普通人獻藝。他們跟藝術潮流之古典、前衛沒什麽關係，跟官方、地下沒什麽關係，跟包裝、商業也沒什麽關係。他們自得其樂，自食其苦。他們不想改變這世界，他們更不想為世界所改變。
北京夜未央。酒吧中買醉的人沒醉，不想醉的人醉了。萬曉利和這些紛紜是非更沒什麽關係。他不理解世上有那麽多人為了一點得失得意非凡或痛不欲生。他唱完他的歌，收好他的琴，騎上他的自行車，獨自回到他簡陋的家。
每晚如此。職業歌手。這樣的生活，他一過就是五年。
唯一不同的是，今年他換了一輛二手摩托，一路提心吊膽躲避警察。沒有辦法，他住的地方離酒吧太遠。
還有更大的轉變，最近他接來了河北老家的妻子和十歲的女兒。
“我生命中最重要的是她們，還有音樂。”曉利說。
八十年代已經是古代。日常生活按照加速度節奏進行，結論越來越快觀念越來越新。一轉身，九十年代的事物也成了舊貨。
可萬曉利堅持著八十年代。他的歌曲的旋律是流行加民謠加搖滾，歌詞仍然在追問這世界變化快。在他最著名的《狐狸》中他唱，“我終於醒悟了，森林裏沒有童話了，兔子比狐狸狡猾了，我夾著尾巴逃跑了”……
他的歌同情下崗職工，諷刺政治新聞，疑問捉摸不定的愛情，表達對鄉村的懷戀，記錄公共汽車上奔波的歲月，悲憫一隻在地上打轉的陀螺……
他關注周圍平凡的一切，但並不美化自己的關心。他誠實地說出看法，哪怕這些看法已經落伍並因為落伍而顯得可笑。他的歌與深刻無關，卻深刻傳達了他對美好的忠貞向往。
奇怪的是，那些穿著時尚終日為車房忙的酒吧常客，那些以“更高更快更強”為生命宗旨的生意人或白領，卻十分迷戀萬曉利的歌聲。曉利在酒吧的現場氣氛總是分外熱烈，這是否說明，人們通過歌聲夢見了一些遺失的東西？
更重要的是，這世上有許多歌曲編得很出色，卻漠然得像我們的生活。而萬曉利的歌卻充滿了熱情，如同《詩經》中作品，真摯，純樸，有感而發，情感鮮明。
然而他滿懷熱情地去歌唱命的悲傷。這就是那些煽情虛偽的上榜流行歌曲所永遠無法企及的。
熱情是一種幾近喪失的品質。
曉利不僅不擅言辭，還總是表白說，他本來也沒有太多的想法。他告訴我他和音樂的關係，就是打小就喜歡，特別喜歡。從家裏的犄角旮旯找出一把口琴，不知怎麽就會吹了。初中時代聽流行歌曲，唱程琳朱明瑛。後來買了吉他，天天苦練。20歲大專畢業，進了工廠，結婚，生子，喜歡齊秦。97年來北京，開始在酒吧唱歌，掙錢養活河北老家的妻女，聽到西方音樂。99年開始寫歌，直到現在。
“就是這樣的。”他靦腆地笑。
不是因為身邊有太多的人包括我自己總強調自己是很有想法的人，才覺得相比之下曉利的可貴。不是這樣的。
曉利的可貴在於他說的是真的。他確實沒有太多想法，他對音樂就是喜歡。然後為了這份情感傾其所有，終其一生。
又有幾個人能做到，對喜歡的事物從一而終，沒有抱怨，沒有要求，沒有功利，沒有解釋，沒有誌得意滿，亦沒有懊惱和悔恨。
想法是附加於藝術的東西。萬曉利則是那種命中注定要歌唱的人。
雖然萬曉利的生活在世俗標準下一錢不值，可他以為已擁有了一切：他唱歌、他有親愛的老婆孩子。可雖然他說他已擁有了一切，他的笑容裏總流露出樸素的憂傷。這是他的命。
讓我想起二胡藝人阿柄。最終，他們將彈唱生命的蒼茫。
如二泉映月。
（摘自 尹麗川·萬曉利之現場：我不能改變這世界，我更不能改變我自己）
專輯：走過來 走過去
萬曉利 - 媽媽
詞： 曲：
----
小時候媽媽經常
給我唱一支歌
我不知道那歌叫什麽
卻是我童年的歡樂
在那個純樸的年代
那些溫暖的夜
我躺在媽媽的懷裏
靜靜的聽著
媽媽還曾經對我說
你要學好功課
媽媽給你縫個新書包
將來去北京上大學
我真的來到了北京
背的不是書包卻是吉他
媽媽一定很傷心
在那個過年的夜
媽媽再給我唱首歌吧
就唱你教給我的童謠
雖然我現在長大了
可那支童謠我忘了
雖然我寫了一些歌
可哪能比得上那支童謠
----
媽媽再給我縫個書包
讓我背上它去天涯海角
裝上你慈祥的目光
和你永不停歇的心跳
我肩上的東西太多了
我要統統放進我的書包
霞 歌詞
我深愛著的你
別為我哭泣
不要讓我在你的眼裏
迷失了我自己
你問我的那些話
我總無法回答
我隻能用不夠溫柔的手
擦去你的淚花
別再哭了
別再哭了
可知我那已冰凍的心
隻在你淚裏融化
做個夢吧
做個夢吧
夢中的你會和我一起
回到溫暖的家
啦......
我深愛的霞
走過來，走過去
這支歌明顯的新疆民謠風格。歌詞倒是寫的北京的街名。嗬嗬
走過來 走過去
走過來再走過去
走過來 走過去
走過來再走過去
昨天 今天 明天
昨天 今天 明天
藍靛廠 板井 團結湖 安定門
347 360 302 320
走過來 走過去
走過來再走過去
走過來 走過去
走過來再走過去
【網摘】
《走過來,走過去》專輯簡介
有時侯會幻想周圍的人都是古代人，不一定是前生，隻是想他們穿了古代的衣服，做古代的事情，他們在古代該做的事情。而我們的四周不是空山靜水，我們懷抱曾經的遺恨穿梭於今日的高樓大廈鋼筋水泥燈紅酒綠。
一定有一種遺失的身份，但聰明人沒空去想。人生苦短，現世的享受還來不及。戰國時代一生隻為成就一事的情懷一去不返。姑娘們再不肯把自己包裹得影影綽綽，而選擇露出底線之上的所有皮膚，包括額外的塑料矽膠。
並非戀舊，隻是格外中意當代那些有古代風範的魑魅魍魎。他們不是精英，不是傑出青年，不是勞動模範，不是政客，不是知識分子，不是文化人，不是頻頻奔赴威尼斯的藝術家。
他們是民間藝人，他們是潔身自好的俠客或殺手，他們是尊師重道的小偷，他們是癡情的妓女。
他們有所為有所不為。
萬曉利一付清瘦的身材，眼睛細長而亮，有修長的手，長發飄飄時像極古龍小說中的劍客。如今光頭，更像一個冷靜的刺客。黃昏之後，他背著他比劍溫柔百倍的武器，和飯後散完步準備回家的人擦身而過，來到最明亮最嘈雜最浮華之地，坐在那些飯後不想回家的人麵前，要一杯酒，開始歌唱。
他的武器是吉他和歌喉。他是我一直讚美的民間藝人。
民間藝人，城市和村莊的流浪者，靠手藝吃飯，為自己創作為普通人獻藝。他們跟藝術潮流之古典、前衛沒什麽關係，跟官方、地下沒什麽關係，跟包裝、商業也沒什麽關係。他們自得其樂，自食其苦。他們不想改變這世界，他們更不想為世界所改變。
北京夜未央。酒吧中買醉的人沒醉，不想醉的人醉了。萬曉利和這些紛紜是非更沒什麽關係。他不理解世上有那麽多人為了一點得失得意非凡或痛不欲生。他唱完他的歌，收好他的琴，騎上他的自行車，獨自回到他簡陋的家。
每晚如此。職業歌手。這樣的生活，他一過就是五年。
唯一不同的是，今年他換了一輛二手摩托，一路提心吊膽躲避警察。沒有辦法，他住的地方離酒吧太遠。
還有更大的轉變，最近他接來了河北老家的妻子和十歲的女兒。
“我生命中最重要的是她們，還有音樂。”曉利說。
八十年代已經是古代。日常生活按照加速度節奏進行，結論越來越快觀念越來越新。一轉身，九十年代的事物也成了舊貨。
可萬曉利堅持著八十年代。他的歌曲的旋律是流行加民謠加搖滾，歌詞仍然在追問這世界變化快。在他最著名的《狐狸》中他唱，“我終於醒悟了，森林裏沒有童話了，兔子比狐狸狡猾了，我夾著尾巴逃跑了”……
他的歌同情下崗職工，諷刺政治新聞，疑問捉摸不定的愛情，表達對鄉村的懷戀，記錄公共汽車上奔波的歲月，悲憫一隻在地上打轉的陀螺……
他關注周圍平凡的一切，但並不美化自己的關心。他誠實地說出看法，哪怕這些看法已經落伍並因為落伍而顯得可笑。他的歌與深刻無關，卻深刻傳達了他對美好的忠貞向往。
奇怪的是，那些穿著時尚終日為車房忙的酒吧常客，那些以“更高更快更強”為生命宗旨的生意人或白領，卻十分迷戀萬曉利的歌聲。曉利在酒吧的現場氣氛總是分外熱烈，這是否說明，人們通過歌聲夢見了一些遺失的東西？
更重要的是，這世上有許多歌曲編得很出色，卻漠然得像我們的生活。而萬曉利的歌卻充滿了熱情，如同《詩經》中作品，真摯，純樸，有感而發，情感鮮明。
然而他滿懷熱情地去歌唱命的悲傷。這就是那些煽情虛偽的上榜流行歌曲所永遠無法企及的。
熱情是一種幾近喪失的品質。
曉利不僅不擅言辭，還總是表白說，他本來也沒有太多的想法。他告訴我他和音樂的關係，就是打小就喜歡，特別喜歡。從家裏的犄角旮旯找出一把口琴，不知怎麽就會吹了。初中時代聽流行歌曲，唱程琳朱明瑛。後來買了吉他，天天苦練。20歲大專畢業，進了工廠，結婚，生子，喜歡齊秦。97年來北京，開始在酒吧唱歌，掙錢養活河北老家的妻女，聽到西方音樂。99年開始寫歌，直到現在。
“就是這樣的。”他靦腆地笑。
不是因為身邊有太多的人包括我自己總強調自己是很有想法的人，才覺得相比之下曉利的可貴。不是這樣的。
曉利的可貴在於他說的是真的。他確實沒有太多想法，他對音樂就是喜歡。然後為了這份情感傾其所有，終其一生。
又有幾個人能做到，對喜歡的事物從一而終，沒有抱怨，沒有要求，沒有功利，沒有解釋，沒有誌得意滿，亦沒有懊惱和悔恨。
想法是附加於藝術的東西。萬曉利則是那種命中注定要歌唱的人。
雖然萬曉利的生活在世俗標準下一錢不值，可他以為已擁有了一切：他唱歌、他有親愛的老婆孩子。可雖然他說他已擁有了一切，他的笑容裏總流露出樸素的憂傷。這是他的命。
讓我想起二胡藝人阿柄。最終，他們將彈唱生命的蒼茫。
如二泉映月。
（摘自 尹麗川·萬曉利之現場：我不能改變這世界，我更不能改變我自己）
那首“霞”讓俺想起鄭鈞的“灰姑娘”，非常相似的風格~~