什麽是藝術歌曲

18世紀末19世紀初，歐洲盛行一種抒情歌曲，通稱藝術歌曲。它的特點是歌詞多半采用著名詩歌，側重表現人的內心世界，曲調表現力強，表現手段及作曲技法比較複雜，伴奏占重要地位。藝術歌曲的演唱大都用鋼琴而不用樂隊伴奏，無需宏大音量。多樣化的音色，清晰而親切的吐字，多層次的細致的語調變化和鋪墊，成為衡量表現藝術意境和演唱深度的重要標尺，並逐漸形成了以含蓄為貴，以陰柔見長的演唱風格。重慶聲樂教育培訓資源網演唱藝術歌曲時常常要求歌唱者演唱不同的人物和各種不同的情緒、語調和音色，這些主要靠音樂表現、語言表達和聲音控製等三方麵的綜合運用來完成，許多藝術歌曲現已成為聲樂教材或音樂會保留曲目。

　　藝術歌曲在德國稱為Lied，代表作曲家是F·舒柏特，他所作的藝術歌曲共有600餘首，采用歌德、席勒、海涅、米勒等人的詩為歌詞，他的藝術歌曲曲調優美、意境深邃，《野玫瑰》、《春天的信念》、《魔王》等已成為流傳世界的著名曲目。H·沃爾夫的200多首藝術歌曲、曲調刻意表達德語聲調的特點，與歌詞緊密結合，鋼琴伴奏富交響性。此外，R·舒曼、J·勃拉姆斯、R·施特勞斯等人也作有不少全世界所傳唱的歌曲。

　　藝術歌曲在法國稱為chanson，代表作曲有迪帕克、福雷、德彪西等。法國藝術歌曲比較精致纖柔。德彪西的歌曲多根據皮德萊爾、魏爾蘭等人的詩歌譜成，具有印象派的特征。

　　藝術歌曲在俄羅斯稱為POMAHC、格林卡是此種體裁的第一個經典作曲家。隨後的代表人物有柴科夫斯基、穆索爾斯基、拉赫瑪尼諾夫等。俄羅斯藝術歌曲的特點是注重心理刻劃。其中，穆索爾斯基的藝術歌曲富有強烈的民族性和藝術獨創性，與俄羅斯的聲調絲絲入扣。

　　中國作曲家也寫有大量藝術歌曲，趙之任的《教我如何不想他》、黃自的《思鄉》、青主的《我住長江頭》、賀綠汀的《嘉陵江上》等都是優秀的藝術歌曲。