聲樂考試要求 - by 中國音樂學院教授 趙惠敏

著名聲樂教育家，中國音樂學院教授，曾任中國音樂學院音樂教育係聲樂教研室主任、兼任音樂教育係黨支部書記。1941年出生於北京，本科畢業後在中國音樂學院歌劇係、音樂教育係、及中國音樂學院聲歌係任聲樂教學工作。從先後給王福增教授、郭淑珍教授、蔣英教授當助教，到工作中擔任本科、大專、附中、成人教育、研究生聲樂教學的大量教學實踐工作，逐漸歸納並創新了自己的一套教學體係，並培養了一大批優秀的學生。

    一、 高考聲樂考試要求
　　準備報考聲樂專業的考生們，會經常思考一個問題——我該如何準備、達到什麽樣的水平才能被錄取呢？我作為一名中國音樂學院音教係的聲樂考場評委，我會主要從多方麵去觀察學生的能力。第一，聲音條件和演唱技巧。第二，藝術表現力，它包括：音樂表現力、聲音表現力，語言表現力和表演能力。第三，舞台形象、舞台氣質和歌唱的表演。第四，歌唱心理。第五，歌唱的完整性。
　　1、聲音條件和演唱技巧
　　（1）聲音條件
　　它包括音質、音色，音量和音域，要求聲音本質好，也是一般大家所說的有沒有好嗓子。這個有沒有嗓子不是從生理結構上講的，看一個人是否有說話發聲的能力，而是指此人是否具有適於歌唱的嗓音。音質就是要求嗓音條件，是指聲音是否幹淨、明亮、圓潤、悅耳、結實而富有彈性；音色是指你的聲音屬於哪一個聲部，是高音、中音還是低音，屬於抒情、花腔或戲劇性的；音域是指你的聲音從低到高能有多少距離。每個人的能力各不相同，有的窄一些，有的寬一些，音域越寬廣越好；音量，歌唱的音量指聲音的大小，有大號、中號、小號之分，小號仍要求有一定音量，不能聲音出不來，總體要求聲音條件要好。
　　（2）發聲技巧要求
　　各個院校要求標準有所不同，大部分音樂院校的表演專業要求嚴格一些，一般的師範院校要求適當寬鬆一些，當然也不排除有些院校的師範專業是比較嚴格的。發聲技巧就是歌唱的發聲方法。比如：歌唱的呼吸、共鳴、打開喉嚨、歌唱語言、真假聲的混合、高音的技巧等在發聲中的應用，看他們之間是否能成為一個相互協調配合的有機整體，是否能進入正確的歌唱狀態，發出美妙的聲音，並具有聲音的控製力、表現力，比如聲音的高低、強弱、漸強、漸弱、聲音的連貫性、力度，音色的變化等。考生在發聲技巧訓練上的程度不同，各院校錄取的標準也有所不同。
　　2、藝術表現力
　　藝術表現是歌唱的靈魂。聲音是歌唱的表現手段。歌唱的藝術表現包括聲音表現、音樂表現，語言表現和表演能力。藝術表現是建立在對作品的正確的分析與深入的理解之上，再通過以上幾方麵的藝術手段去進行表現。正確的藝術表現力必須建立在對作品的深入理解之上。再通過以下幾種表現手段進行藝術表現。
　　（1）音樂表現
　　為表達歌曲的思想感情，要善於運用音樂的節奏、速度、強弱，力度的變化去表現歌曲。

 

（2）聲音表現
　　歌唱的聲音要明亮、圓潤、優美，但音色在歌曲中不是一成不變的，不是表達什麽情緒都是越亮越好。音色不是單一的，而是多變的。有柔的、剛的、亮的、暗的、強的，弱的。音色的變化要從歌曲表現出發。

 

（3）歌唱語言表現力
　　歌中的語言是聲樂和器樂的重要區別。語言是聲樂思想內容的重要表現手段。通過語言能與觀眾直接地具體地進行感情表達與交流。
　　歌唱語言比生活語言要誇張，演唱中首先要把字念清楚。字的清楚，首先要把字母念準。有些人平翹舌不分，有些人前後鼻音不分。字要讀的清楚準確，要做到字頭清晰、字腹飽滿、字尾輕收，元音純正。第二，要有語氣，尤其要突出重點字和詞。隻要突出語言的表現力，才能把歌曲的內容表現地更清楚，更生動，更形象，更富有感染力。
　　3、舞台形象與歌唱表演
　　聲樂表演專業，培養目標是演員，要求有良好的形象（包括身高）。聲樂教學專業，培養目標是教師，要求形象端莊。不論什麽專業，在舞台上要注意自己的氣質和形體姿態。

 

4、歌唱心理

 

考場評委對考生歌唱心理狀態的考察也是一個重要方麵。無論是運動員或是歌唱者，隻有把心理狀態調節好才能充分發揮自己的技能。歌唱心理狀態越好越有競爭力。特別在考上要注意，在考場上不要進行自我批判。自己不是歌唱家，隻是一個考生，考場上展現自己的藝術基本素質，實事求是地對待自己。經過認真準備、要排除雜念、克服恐懼、充滿信心，全身心的投入到歌曲中去進行演唱，你的水平會超常發揮，增強自己的競爭力。
　　5、歌唱的完整性
　　它包括音準、節奏準確、讀譜正確、歌詞熟練，能正確分析理解作品，表現作品，能聲情並茂。當然不會苛求考生達到盡善盡美。也許有的考生的嗓音條件和發聲技巧突出一些，有的考生在表演能力方麵突出一些，但總體要求要具有歌唱的完整性。