普通聲樂知識

 

人聲總音域 

指人聲各聲部的歌唱音域的總和,這個音域可在混聲四部或多部合唱中得到有效的充分的應用.從男低音的最低音起到花腔女高因的最高音止,大約有五個到五個半八度.從C-C4,(64-2048赫茲).

真聲 

人聲藝術的一種發聲方法.傳統戲曲唱法稱為大本嗓或稱真嗓.它的發聲生理機製近似與"胸"聲的特點,音量大,泛音多,接近於生活語言發聲,常用於中、低聲區.真聲發音自然,咬字清晰,但唱高音困難,一般隻在小字一組的C1到小字二組的F2之間.   真聲發出時聲帶作整體振動,邊緣圓純並較鬆弛,兩側聲帶緊密靠攏,室壁略內收,會厭低垂.氣息經過聲門激起發聲時,聲帶呈橫向(內外)振動,聲門關閉的時間遠遠超過開放的時間,因此耗氣量較少.

大合唱 

大合唱grand vocal cycle     包括獨唱、重唱、對唱、齊唱與合唱（有時穿插朗誦）的，通常由管弦樂隊伴奏的多樂章的大型聲樂套曲

獨唱 

獨唱 由一個人演唱的形式叫獨唱。因性別和各人的條件、音色不同，又可分女高音、女中音、女低音、男高音、男中音、男低音等獨唱。其音色特點是：女高音華麗靈巧，女中音溫柔圓潤，女低音豐滿寬厚，男高音高亢明亮，男中音渾厚莊嚴，男低音低沉莊重。他們之間的音域也各不相同。女高音中還分、：音色清脆靈巧的花腔女高音；音色秀麗甜美的抒情女高音；音色剛強壯實的戲劇女高音。男高音中有音色明朗而抒情的抒情男高音；音色壯麗而堅實的戲劇性男高音等。

重唱 

唱是指立至四人各人唱各自不同旋律，也就是唱多聲部歌曲的演唱形式。有男聲二重唱、女聲二重唱、男女聲二重唱和由三個或四個聲部組成的三重唱、四重唱等。

對唱 

對唱則是由兩人演唱，一般采用問答式的相互呼應的單聲部進行，有時也出現二聲部的重唱因素。如《河邊對口曲》。

 

齊唱 

齊唱 齊唱是指一個歌唱集體，大家都唱同一個旋律，也就是單聲部的群唱。如《大刀進行曲》、《解放區的天》、《打靶歸來》等適合用齊唱表演。

合唱 

合唱指集體演唱多聲部聲樂作品的藝術門類。它要求歌唱群體音響的高度統一與協調，是普及性最強、參與麵最廣的音樂演出形式之一。人聲作為合唱藝術的表現工具，有著其獨特的優越性，能夠最直接地表達音樂作品中的思想情感，激發聽眾的情感共鳴。 【合唱藝術的特點】           人聲作為合唱藝術的表現工具，有著其獨特的優越性，能夠最直接地表達音樂作品中的思想情感，激發聽眾的情感共鳴。     1、音域寬廣。合唱的音域是所有參與者音域的總合，從男低聲部的最低音到女高聲部的最高音可達到三個半至四個八度。     2、音色豐富。在合唱中可包含男女高、中、低聲部中所有的戲劇、抒情種類，還有每個人的不同音色，以及各種音色的不同組合情況。     3、力度變化大。從最弱的ppp到最強的fff，都是合唱所能夠勝任的力度變化範圍，任何個人都是不能與之比美的。     4、音響層次多。由於合唱是多聲部音樂，不同的和弦、不同的和弦轉位、不同的聲部組合、不同的力度級別、不同的音色變化……都會產生不同的音響效果和層次。     5、表現力強。合唱可以表現各種種類的作品，不論主調音樂還是複調音樂、不論任何曆史時期、不論任何情緒、不論任何風格的作品，都可以通過合唱來進行完美的表現。 【中國合唱的發展】    　 中國的合唱藝術可以說是音樂領地中最年輕的家族。黃自先生於1933年寫的清唱劇《長恨歌》是最早的大型合唱作品之一。作曲家冼星海的《黃河大合唱》在延安首演後很快傳遍了全中國。他的《生產大合唱》、《九•一八大合唱》和《犧盟大合唱》都是各具特色的合唱作品。     　新中國成立以後，合唱事業蓬勃發展，建立了許多專業性的合唱團體，業餘合唱也十分活躍。1958年上海音樂學院肖白、王久芳、王強、張英民等創作的《幸福河大合唱》，榮獲第七屆世界青年聯歡節音樂比賽一等獎，60年代初期問世的《長征組歌》主題鮮明，形式新穎，受到廣大群眾的歡迎。瞿希賢等作曲家們改編的民歌《半個月亮爬上來》、《牧歌》、《阿拉木汗》、《烏蘇裏船歌》、《遠方的客人請你留下來》等等，都成為我國合唱經典之品，深受人們喜愛，同時還有大量創作合唱歌曲和套曲，使我們的合唱舞台繁花似錦，美不勝收。     　大學校園從來就是合唱的搖籃，曆史上的革命學生運動幾乎都伴隨著歌詠活動。現代的學校音樂生活中，合唱更是一種最受歡迎、最活躍的形式。 　　中國地區與外國不同，有些是民間故有的：少數民族地區有偶然性的多聲部組合音樂，大部分都是合唱音樂雛形，有支聲複調，與音樂的汪洋大海比起來，還顯得不夠豐富。但作為研究很有價值。中國合唱應從19世紀末到20世紀初的清朝末年從西方傳入，是第一期。第二期是學堂樂歌時期。沈心工、李淑同的《春遊》、《送別》、趙元任的《海韻》（1927年,中國專業合唱作品第一部）、第三期,30年代初到40年代末抗戰時期聶耳、冼星海(既有革命的一麵,又有西方專業技法)的《救國軍歌》、《在太行山上》、及《黃河大合唱》等可稱為合唱之魂。也還有學院派的一些合唱歌曲。   　第四期是新中國建立以來，50―60年代是輝煌期，50年代的《祖國頌》、《祖國萬歲》；60年代的《長征組歌》；70年代有政治合唱。瞿希賢的無伴奏合唱《牧歌》，《烏蘇裏船歌》等許多優秀作品。   　最近20 年中國合唱有很大發展突破，田青的《雲南風情》、譚盾的《蜀道行》、陸在一的《祖國母親》等等大量合唱作品，但受市場經濟的約束，有些不能在國內發表而隻能在國外發表。 男女聲分四個聲部的叫混聲合唱；男聲多聲部群唱叫男聲合唱；女聲多聲部群唱叫女聲合唱。人數較少的多聲部群唱有人稱作小合唱。但不能把人數眾多的多聲部群唱叫大合唱。因為大合唱已有上麵所說的另一種含義。五、表演唱也稱歌表演。指以唱為主、輔以必要動作（包括簡單的舞蹈動作）的一種演唱形式。

管弦樂隊 

管弦樂隊是由弦樂器、管樂器和打擊樂器組成的大型器樂合奏樂隊。由於演奏不同體裁的器樂作品以及演出場地、功用的不同，而具有不同的稱謂。例如：大型管弦樂隊稱“交響樂隊”；而演奏室內樂作品、樂隊編製較小的稱“室內管弦樂隊”；專門演奏輕音樂作品的稱“輕音樂樂隊”；為歌劇或舞劇演出伴奏的稱“戲劇樂隊”等。 首批為管弦樂隊寫作的作曲家是海頓和莫紮特。現代管弦樂隊的真正締造者是貝多芬，此後，樂隊的發展，總是保持著古典樂派時期管弦樂隊的基本骨架，僅在局部有的擴充和變化。現代交響樂隊編製約８０—１００人，為慶典活動等特殊需要，可臨時大為４００—５００至１０００人。

樂章 

樂章是一個由多個內部完整的部分組成的大的經典音樂作品（如交響樂、協奏曲等）中的一個完整的部分。在一部音樂作品中，各個樂章一般按分明不同的速度、風格和節拍而排列。樂章的題目一般說明其速度（如快板、慢板等）、風格（如“熱情的快板”等）或形式（如“小步舞曲”等）。 經典交響樂的樂章排列是： 第一樂章：快板 第二樂章：慢板 第三樂章：小步舞曲 第四樂章：快板 樂章原指樂書的篇章，指能配樂的詩詞（或文章）。《禮記.曲禮下》：“居喪，未葬讀喪禮，即葬度祭。喪複常，讀樂章。”《新唐詩.李白傳》：“帝坐沉香子亭，意有所感，欲得白為樂章。”

 

聲樂（vocal music）

　　聲樂是指用人聲演唱的音樂形式。

　　包括：美聲唱法、民族唱法和通俗唱法。通常指美聲唱法。 

 

《音色》 

（Tone-color） 指音的感覺特性。發音體的振動是由多種諧音組成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之間的相對強度決定的。人們區分音色的能力是天生的，音樂的顏色分為人聲音色和器樂音色。人聲音色分高、中、低音，並有男女之分；器樂音色中主要分弦樂器和管樂器，各種打擊樂器的音色是不同的。音色（Tone-color）指音的感覺特性。...泛音的多寡及泛音之間的相對強度決定了特定的音色 

人聲的分類
聲樂中，根絕人的生理差異，如聲帶的大小形狀厚薄，音色差異以及音域高低寬窄不同而區分為不同的類別。
一般情況下，人聲可以分為六類
女聲三類：女高音，女中音，女低音
男聲三類：男高音，男中音，男低音

（一） 各種聲音的音域
1 未受訓練的情況
女高音 c1-a2
女中音 bb-f2
女低音 g-d2
男高音 c1-a2
男中音 bb-f2
男低音g-d2
2. 接受訓練的情況下
經過訓練，發展較好的歌唱者，音域可能拓寬
女高音 c1-a2 (c3)
女中音 g-f2(g2)
女低音 e-d2(e2)
男高音 c1-a2(c3)
男中音 a-f2(a2)
男低音 e-c2(e2)

（二）各種聲音的音色以及風格特點
女高音：高音區音色明亮，圓潤，輕鬆自如，中低音區力量力度較弱。（歌劇中，女高音又分為戲劇女高音，抒情女高音以及花腔女高音。戲劇女高音音色堅實有力，抒情女高音音色柔和，圓潤富於詩意；花腔女高音音色秀麗，高音靈巧，富有彈性）
女中音：整個中音區音色明亮，豐滿，渾厚圓潤，高音不很隨意，音色略暗
女低音：中低音區音色渾厚，結實，有力。高音區較弱較暗
男高音：中高音區音色明亮純淨，有穿透力，低音略弱。（在歌劇中，男高音分為戲劇男高音和抒情男高音，戲劇男高音音色結實嘹亮，鏗鏘有力；抒情男高音音色清脆，優美， 抒情而柔和）
男中音：音色飽滿，結實，有陽剛氣質
男低音：音色深沉厚重，寬廣有力
總之，聲部劃分是一個非常細致的複雜的問題，對於一個歌唱者而言，不但要確定他的聲部類別，而且要確定他的演唱類別。如果把一個抒情女高音當作戲劇女高音進行訓練，會帶來不良後果。
人的聲音有類型之別是一種客觀存在，是不以歌唱者個人的一直為轉移的，每個聲樂學習者應該尊重客觀實際，自己的聲音類別一經確定，就應該按照聲部類型的要求來訓練和發展自己。