流浪的拉布拉多
假裝對吃沒興趣
正文
主持人倒：首先讓偶們以熱烈滴掌聲感謝阿哲同學百忙之中來為偶們進行這場有意義滴演講， 演講地題目是：人類滴審美觀點是如何形成滴
下麵由請阿哲同學
阿哲同學（先小聲兒對倒講）：
鑒於此次義務演講滴觀眾目前為止隻有一個人， 所以你上廁所滴時候一定要告訴偶一聲， 這樣偶也可以停下來休息休息。。。。
阿哲同學（大聲滴對台下說）：
咳，咳， 女士們， 先生們， 老人們， 孩子們， 雖然中秋節剛過， 偶就給大家拜個晚年好了，由於大夥兒滴強烈要求， 今兒個偶就來談一談 人類滴審美觀點是如何形成滴 這個嚴肅又重要滴話題：
人在自己的生存和發展過程中，同周圍世界產生和形成著各種各樣的複雜關係。人的實踐行為的多麵性和接觸對象的多樣性，會產生不同類型的心理趨向和心理意識。審美心理就是人的眾多的心理趨向和心理意識中的一種。
一、審美心理的一般涵義
審美心理是人的心理的一種類型，在人的心理活動中有特殊而重要的功能。
1．心理與審美心理
心理是什麽？從一般意義來說，它是動物神經機製對外界刺激信號的一種反射和分辨功能，通過這種功能，使自己的生存和發展適應外在環境。人的心理是動物心理發展到最高階段的產物，是在人的社會實踐中形成發展的，腦是心理的器官，心理是腦對客觀世界的主觀反映。因此，就人的心理而言，它是指感覺、知覺、注意、記憶、思維、情感、意誌、性格、意識傾向等心理現象的總和。由於心理的源泉是整個客觀現實世界，現實世界的多樣性和複雜性，決定了人的心理的多樣性和複雜性；又由於人腦作為人的生命構成的一部分而具有生命進程性，又決定了人的心理的過程性和發展變化性；由於人的實踐行為、感應對象的差異性，還決定了不同的職業心理、行為心理和生活心理的形成。審美心理便是在這些諸多因素中產生和形成的。為了論述方便，我們把審美心理以外的心理稱為日常生活心理。
2．審美心理與日常生活心理
審美心理是指人在審美實踐中麵對審美對象以審美態度感知對象從而在審美體驗中獲得情感愉悅和精神快適的自由心理。審美心理是在人與現實的審美關係中產生的，往往集中地表現在審美的創作、表演和欣賞之中。所謂日常生活心理是指在日常的工作、生活等認識或實踐領域有顯著功利目的的一種定向性適應或征服心理，形成或保持這種心理，是為了實現一定的目的意願。如學習心理、運動心理、管理心理、司法心理乃至商業活動中具體的銷售心理、購物心理等等。
審美心理與日常生活心理不同，還表現在一係列複雜的心理機製方麵。康德、叔本華認為審美心理表現為一種“靜觀”的態度，即審美心理關注的對象，是客體的一種合目的性形式。審美心理不考慮對象處於何時何地和本身有無功利價值，也沒有主體感覺和理性上的利害感，而是全部精神力量浸沒在直觀中。這意味著，審美心理是對通常“意欲”或“欲念”的切斷，是主體與客體的一種融合，我國古代美學稱之為“虛靜”，為“無我之境”，為“物我同一”或“物我兩忘”。因而審美心理帶有主體超越物我而專注於對象知覺表象並與之神遊的“靜觀”性質。例如李白《月下獨酌》有這樣的詩句：“花間一壺酒，獨酌無相親。舉杯邀明月，對影成三人。”他對“月”采取的便是超越物我的一種“靜觀”態度，它關注的不再是對象本身是什麽，而是對象表象形式的“孤獨”與“我”的“孤獨”的契合，從而達到“物我同一”。這隻有在審美心理中才能出現，在普通心理中，月是月，我是我。一般來說，詩人筆下“花非花，霧非霧”的情境，便是“靜觀”所致。在費肖爾、立普斯的“移情”理論中，認為審美心理是一種“感覺移入”和“情感外射”，而這種“外射”或“移入”是因為對象形式表現了主體的情感情緒體驗，從而能在一個感官對象裏感覺到自我價值。“移情”也包含著物我對立狀態消失並達到物我同一的意味，在中國古代美學中，稱之為“化景物為情思”。就“靜觀”說與 “移情說”而言，雖有相似之處，但不同的是前者強調生活欲念的超越，而後者突出情感移入的滿足。
在關於審美心理機製的研究中，“距離”說和“完形心理”說也有不小的影響。布洛認為，審美心理是由一種“心理距離”造成的，這種距離既有空間方麵的，也有時間方麵的。在主客體的審美關係中，以主體不與對象發生功利關係的距離為恰當，距離過遠為“超距”，距離過近為“差距”，都是“失距現象”。這種“失距現象”，既不能保持事物形式結構的真象，使主客體之間發生審美的情感交流，也不能消除對象對人的實用性和具體性方麵的影響。因此，審美心理應該是一種與外物有恰當的心理距離的心理。這種心理的距離一方麵切斷了人與現實的功利關係，另一方麵又使移情得以發生，與客觀對象的特征相契合，從而獲得美感。這種 “距離”說雖有一定道理，但也解釋不了普遍的審美現象。
在審美心理機製研究中，德國心理學家考夫卡、美國心理學家阿恩海姆等創立的格式塔心理學（即完形心理學）也提供了有影響的論證。阿恩海姆認為：審美心理的形成來自心理事實和物理事實之間存在的某種同構關係，藝術作品的表現性源於物質結構所呈現出來的力和情感結構所呈現出來的力之間的統一，而審美快感便是由藝術作品的力的結構與審美主體情感結構的一致產生的。這便是格式塔心理學所稱的精神現象與物質現象的異形同構關係。這又意味著，審美心理是一種與審美對象有著異形同構關係的心理。
在審美心理機製的研究中，弗洛伊德、榮格的“無意識”和“集體無意識”理論，馬斯洛人本主義的“動機需要說”，也都產生過重要意義。
總之，審美心理與日常生活心理既有聯係又有區別，其主要的區別在於：審美心理在感性形式中沉澱著理性，淡化甚至超越直接功利，獲取的是主體的一種情感體驗的滿足；而日常生活心理，則往往由感性上升為理性，追求並強調直接功利，獲取的是具體性的功利滿足。從主體與對象的關係看，審美心理顯示為與對象的一種“同一”，而日常生活心理則顯示為與對象的或征服或屈服的“對立”。
二、審美心理的產生、形成及其結構
1．審美心理的產生和形成
人的心理的產生，固然有先天的遺傳因素，即作為心理器官的腦的遺傳性，但主要是後天的實踐生活形成的。審美心理的產生和形成也不例外，主要也是在後天的實踐生活中生成和發展起來的。而且，由於人的審美心理更帶個性心理的特征，因此又與個人的生活實踐有著極為密切的關係。
那麽，人的審美心理是怎樣產生和形成的呢？從總體上講，大致可分兩個層麵來認識：一是人類審美心理的曆史生成，一是作為個體的人的審美心理的現實生成。
從人類審美心理曆史生成的層麵看，人類初始審美心理首先是由動物的本能心理進化發展而來的。動物的本能心理表現是多樣的，擇其要者而言，感知本能，記憶本能，欲望本能，情緒本能，悟性本能，都對人類審美心理的生成有著重要的意義。隻不過這些本能心理向人類審美心理的進化並非都是自然進化，而主要是社會進化，即由人類的生產生活活動在根本上促成。正是在人類的生產、生活活動中，才逐步感知和發現了美，由功利滿足的快感轉向了心靈愉悅的美感，並且首先是形式美感。普列漢諾夫對此有過精辟的論述，他說：“從有用觀點對待事物的態度，是先於從審美快感的觀點對待事物的態度的。”“那些為原始民族用來作裝飾品的東西，最初被認為是有用的，或者是表明這些裝飾品的所有者擁有一些對於部落有益品質的標記，而隻是後來才開始顯得是美麗的。使用價值是先於審美價值的。但是，一定的東西在原始人眼中一旦獲得了某種審美價值之後，他就力求僅僅為了這一價值去獲得這些東西，而忘掉這些東西的價值的來源，甚至連想都不想一下。” ①同時他還指出：“當狩獵的勝利品開始以它的樣子引起愉快的感覺，而不管是否有意識地想到它所裝飾的那個獵人的力量或靈巧的時候，它就成為審美快感的對象，於是它的顏色和形式也就具有巨大而獨立的意義了。”②普列漢諾夫的論述表明：人類初始審美心理的產生經曆了這樣的一個過程：物質功利的有用——有益品質的象征——形式美感的生成。形式美感一經生成，便形成了人那種自覺地發現和感知美的能力。但值得注意的是：這種心理能力是在人類的生產、生活活動（如狩獵）中形成的。按照普列漢諾夫在其《沒有地址的信》中的說法是：“審美趣味的發展總是與生產力的發展攜手並進的。同時不論在這裏或那裏，審美趣味的狀況總是生產力狀況的準確標誌。”
同時，人類審美心理的曆史生成，還在於自身的本質力量的豐富性的不斷展開。在這種展開的過程中，人之感覺成為人的感覺，人的心理成為人格心理，知、情、意逐漸發展並交互作用而融合，從而正如馬克思所說：“五官感覺的形成是以往全部世界史的產物。”③在這一過程中，五官感覺從生理感官向心理感官生成，也作為審美心理的感官而生成，馬克思明確地論述了這一點，他說：“隻是由於屬人的本質的客觀地展開的豐富性，主體的、屬人的感性的豐富性，即感受音樂的耳朵，感受形式美的眼睛，簡言之，那些能感受人的快樂和確證自己是屬人的本質力量的感覺，才或者發展起來，或者產生出來。”④所謂“感受人的快樂和確證自己是屬人的本質力量的感覺”便包括了人的審美的快樂和作為人的本質力量得以確證的審美情感、審美意趣、審美認識等情、意、知各種審美心理的基因生成。這種基因一方麵形成人的心理積澱，構成“愛美之心，人皆有之”的天性，一方麵在曆史的審美實踐過程中，構成審美的能動性而不斷展開自己主體的、屬人的豐富性。隨著審美領域的擴大、審美品類的多樣、審美層次的增進，人類的審美心理也得以逐步地豐富和完善。特別是隨著人類的審美創造尤其是藝術創造的展開和進步，人類得以在更高的層次上自覺地把握和運用美的規律，將真、善、美高度地統一起來，顯示人的審美心理作為人的本質力量展開的豐富性。
人類審美心理產生、形成的狀況，製約著人類個體審美心理的形成。個體審美心理的現實生成，是指作為個體的人從出生以後在現實中如何建構自己的審美心理。人類進化到現在，從遺傳學、生物學、心理學的角度看，人們不再否認人有遺傳天性，這天性中便包括了一種天生的審美潛能，為激發和引導這種潛能，人們注意到了“胎教”、“嬰幼兒教育”。而進行“胎教”或“嬰幼兒教育”的內容和形式常常都是直觀的、形象的、藝術的，其中的音樂和圖畫占有重要地位。這說明，個體審美心理的生成、建構，根本上要依靠後天環境，尤其要依靠教育。因此，個體審美心理的現實生成首先決定於個體所處的環境，包括社會環境、自然環境、具體生活環境及其所受教育的狀況。“近朱者赤，近墨者黑”，是影響個體審美心理生成的一般規律。
個體審美心理的生成，同時也決定於個體主體自身的實踐經曆和實踐方向。在主體能動的實踐過程中，他適應環境，也改造環境，從周圍的現實生活和自己的實踐過程中主動地發現美、感受美、創造美，並把美的啟示內化為自己的一種心理素質，從而生發審美理想，建造審美人格，所謂“出汙泥而不染”，便是審美心理現實生成後的一種本質力量體現。因此，個體審美心理的形成，無論從兒童的啟蒙時期看，還是從成人的獨立生活看，良好的環境，良好的教育，符合客觀規律的實踐，正當的職業選擇以及創造特有的審美情境等等，都具有重要意義。
審美心理的產生、形成和發展，無論是人類普遍的還是個體所特有的，實際上都沿著兩道軌跡進行，一是由自然需求向社會需求變化，一是由物質需求向精神需求變化，在這種變化中，形成審美心理由簡單到複雜、由單一到多樣、由低層次向高層次、由功利追求到超功利享受的心理發展態勢。
2．審美心理的基本結構
審美心理是一種動態性的複雜結構，迄今為止，這種結構的複雜性還是心理美學有待進一步研究和解析的課題。但是，對審美心理結構的了解，又是進行心理美育的前提，必須有基本的認識了解。
首先，一定的審美心理，是由一係列心理要素構成的，這些要素既有審美的動機需要，又有審美的經驗儲存，既有審美的注意，又有審美的想象，既有審美的情感，又有審美的理解，既有一定民族、時代、階級乃至地域環境沉澱於個體的審美習性和風尚，又有個體自身性格的趣味與愛好，因此，審美心理的結構是多因素、多形式、多層次、多功能的一種審美反映係統。在這一係統中，通常以為感知、想象、情感、理解是其基本要素。除這些要素外，審美心理結構中，還有著無意識、直覺或如中國美學中所謂“妙悟”、“頓悟”、“自然靈氣”等似乎是本能性反映的非理性因素。因此，我們可以認為：人的審美心理的構成，從大的方麵來看，又是由無意識和意識兩大部分相互交融而構成的。審美實踐告訴我們，審美心理如果缺少了理性意識，審美的自覺性和目的性就喪失了；而審美心理如果缺少了非理性的無意識，審美的空靈性、愉悅性乃至獨特的創造性就淡薄以致消解了。
其次，審美心理是一種動態結構的心理。一定的審美心理形成之後，在審美過程中，各形式、各要素、各層次相互作用，形成多階段、多起伏，多節奏的活動狀態，既有審美感受的初始，又有審美高潮的到來，還有審美延留的餘波；既有喜怒哀樂的情感活動，又有想象聯想的創造補充，還有理解領悟的價值判斷；既有張弛疾徐的心理節奏，又有由淺入深的領悟理解，還有起伏多變的心理流向。從審美實踐來看，人們麵對美的對象如一幅畫、一首樂曲、一部電影或一部小說，總是由審美的動機需要導向積極的審美注意。審美注意的發生，實際上便中斷了日常的生活心理，從而引發審美感知、審美想象，灌注審美情感，作出審美的理解判斷，最終獲得精神的愉悅和情感的滿足，並因此而強化和豐富、完善著一定的審美心理結構，不同的個體也會因之而形成習慣性審美心理或審美心理定勢，對特有的審美對象有特殊的敏感感受和直覺把握。例如長期的音樂藝術實踐形成特有的音樂愛好和鑒賞力，“操千曲而後曉聲”的結果，使其對音樂的審美心理情有獨鍾，且想象活躍，感受和理解似乎天成。其他的藝術實踐或審美實踐也會如此。可以認為：在審美心理的動態結構中，主要的動力性因素是情感，主要的動態展開形式是想象。所謂審美體驗，其實也就是在想象情境中的情感體驗。
三、審美心理的曆史性、民族性和人類共同性
審美心理是隨著社會曆史的發展而發展的，因而有其曆史性；審美心理又是同一定民族的生活實踐和文化特性相聯係的，因而有其民族性；審美心理還是人類特有的一種意識形式或感受能力，因而也有人類共同性。
審美心理的曆史性是指不同曆史階段的曆史生活和審美實踐會形成那一時代的審美心理而與其他時代不同，這其間主要是審美的取向、情感以及對美的對象的認可與判斷不同，會帶著那一個時代特殊的曆史印記。例如狩獵時代的人們，其審美取向主要在狩獵對象，而對遍地花卉或自然山水幾乎不產生任何興趣。從藝術發展的曆史看，這種曆史時代的具體性更是十分顯著的，例如當法國古典主義成為時尚時，以帝王將相為主要人物的古典悲劇勃興，追求所謂“高尚”、“崇高”、“榮譽”等，成為人們一時的審美心理取向；而浪漫主義興起和批判現實主義成為創作潮流之後，對社會醜惡、宗教偽善、金錢腐敗的批判以及對個性自由和個人英雄主義的推崇，則形成了一時的審美追求。又如我國北魏時期繪畫雕塑的秀骨清相和唐代繪畫雕塑顯示的豐滿肥腴，也體現了不同時代人們審美心理中的美的追求。
審美心理的曆史性，不僅體現在不同時代的曆史具體性上，同時也體現在曆史的延續性上，即人們的審美心理還有著曆史的積澱性和繼承性。任何時代人們的審美心理的形成總是要吸取前代的審美經驗，內化為自己的心理能力，發展自己的審美水平，從而使自己的審美心理在素養上有所提高。同時，審美實踐也是曆史地發展的，審美實踐的日益豐富也促成了審美心理的日趨豐富與完善。正是在這個意義上，人們的藝術創造才能進步，審美能力才能提高。總之，審美心理的曆史性既包含著曆史的具體時代性，也包含著曆史延續造成的積澱性。
人類共同體是由不同的民族構成的。不同民族的生活環境和生活方式不同，文化習俗不同，會形成不同的民族心理，不同的民族特性和不同的民族風尚。審美心理作為民族心理或民族特性的一種體現，便具有民族性。因此，審美心理的民族性，指的是審美心理所體現的某一民族特有的民族審美習性和特色。一定民族的特有心理製約其審美心理，審美心理又體現著該民族的一般心理。這在藝術創作和藝術鑒賞活動中都有突出的表現。例如以中國傳統繪畫與西方繪畫比較而言，西方繪畫著重於以色彩明暗和定點透視去再現自然，把藝術當做“第二現實”，對“第一現實”加以再現、說明、判斷，是一種寫實性繪畫，反映著西方民族“心物對峙”的哲學審美觀；而中國繪畫，則著重於以線條勾勒和淡墨點染、用散點透視去表現自然，把藝術當做是心靈與自然的契合，“化景物為情思”，是一種寫意性繪畫，反映著中華民族特有的“天人合一”的哲學審美觀。“心物對峙”與“天人合一”的心理意識，正是具有民族特色的心理意識，這種心理意識在審美中的強烈表現，正是審美心理的民族性的表現。審美心理的民族性，還表現在廣泛的審美領域，其中，對人體美的觀照和評價表現得尤為顯著。就人體美而言，各個民族在自己審美心理的積澱與取向中，都是從其日常生活中所常見的體型、臉型、服色、舉止中形成經驗性審美標準的，白種人推崇的美人典型不會是黑人，而黑種人推崇的美人典型也不會是白人。中國人對漢民族的人體造型不會是歐洲人的碧眼金發，敦煌飛天的仙女決不會是維納斯的造型。這些都說明審美心理中有民族性的製約。審美心理的民族性，對一個民族保持和發展自己的民族藝術的獨特風格和形成人類藝術風格的多樣性，有著不可低估的意義。盡管隨著社會的發展、民族交流的頻繁，各民族在各方麵（包括審美意識方麵）都會相互影響、吸收，從而引起審美心理的變化，但民族的印記不會消失，民族性特征會愈來愈精粹明顯。
在人類社會的曆史發展中，在不同的曆史階段和不同的民族群體中，人群又是劃分為階級的。從一定社會階級的對抗狀況而言，有統治階級、壓迫階級與被統治階級、被壓迫階級之分；從一定階級順應和推動曆史的狀況而言，有進步的革命的階級，有落後的反動的階級。作為個體的人總是在一定的階級和階級關係中生活，這便形成了人的心理意識的階級性。這種階級性也會影響和製約審美心理，使一定的審美心理也帶上階級性。階級性並不是單由一個人的階級出身決定的，而是由階級關係及其產生的轉換影響確定的，因此，認識審美心理的階級性就不能簡單化。一般來說，凡是順應或推動曆史進步的階級，無論它處於何種地位，都有助於審美心理的健康完善。例如處於上升時期的奴隸主階級、地主階級、資產階級，由於既處於上升時期又處於統治地位，其審美心理的階級性還反映著全民審美心理的狀況。毛澤東曾指出：“各個階級有各個階級的美，各個階級也有共同的美。口之於味，有同嗜焉。”這一精辟論斷，指明人的審美心理既有階級性，又有人類共同性。
人類審美心理的共同性，源於人類作為一種物種的共同性，即人之為人的共同性，亦即人性的共同性。在階級社會裏，人性雖然有所異化，但人的自然屬性是共同的，人的心理結構和功能是共同的，人的動機需要也是共同的，生老病死，悲歡離合生發的感情也是共同的，由之而產生的“愛美之心”也就有著某些共同性。正因為有這種共同性，人類熱愛生命、熱愛大自然、追求自由和理想的生活等才能以不同的形式表現出來，才能產生“羞恥之心”、“憐憫之心”。而優秀的藝術才能跨越時間和空間，成為人類共同的審美對象與財富。蘇珊·朗格曾給藝術下了這樣一個定義：“藝術，是人類情感的符號形式的創造”。這個定義也許並非藝術的完善界定，但它反映了藝術創造有著人類審美心理共同性的原因。說審美心理有階級性，並不排斥其共同性；說審美心理有共同性，也不抹殺其階級性。要之，審美心理的曆史性、民族性、階級性和人類共同性，在迄今為止的社會曆史進程中，除原始社會以外，都是共生共存、相互糾結在一起的。認識審美心理的這種複雜狀況，有助於我們更好地進行心理美育，培養更健康的審美心理。
下麵由請阿哲同學
阿哲同學（先小聲兒對倒講）：
鑒於此次義務演講滴觀眾目前為止隻有一個人， 所以你上廁所滴時候一定要告訴偶一聲， 這樣偶也可以停下來休息休息。。。。
阿哲同學（大聲滴對台下說）：
咳，咳， 女士們， 先生們， 老人們， 孩子們， 雖然中秋節剛過， 偶就給大家拜個晚年好了，由於大夥兒滴強烈要求， 今兒個偶就來談一談 人類滴審美觀點是如何形成滴 這個嚴肅又重要滴話題：
人在自己的生存和發展過程中，同周圍世界產生和形成著各種各樣的複雜關係。人的實踐行為的多麵性和接觸對象的多樣性，會產生不同類型的心理趨向和心理意識。審美心理就是人的眾多的心理趨向和心理意識中的一種。
一、審美心理的一般涵義
審美心理是人的心理的一種類型，在人的心理活動中有特殊而重要的功能。
1．心理與審美心理
心理是什麽？從一般意義來說，它是動物神經機製對外界刺激信號的一種反射和分辨功能，通過這種功能，使自己的生存和發展適應外在環境。人的心理是動物心理發展到最高階段的產物，是在人的社會實踐中形成發展的，腦是心理的器官，心理是腦對客觀世界的主觀反映。因此，就人的心理而言，它是指感覺、知覺、注意、記憶、思維、情感、意誌、性格、意識傾向等心理現象的總和。由於心理的源泉是整個客觀現實世界，現實世界的多樣性和複雜性，決定了人的心理的多樣性和複雜性；又由於人腦作為人的生命構成的一部分而具有生命進程性，又決定了人的心理的過程性和發展變化性；由於人的實踐行為、感應對象的差異性，還決定了不同的職業心理、行為心理和生活心理的形成。審美心理便是在這些諸多因素中產生和形成的。為了論述方便，我們把審美心理以外的心理稱為日常生活心理。
2．審美心理與日常生活心理
審美心理是指人在審美實踐中麵對審美對象以審美態度感知對象從而在審美體驗中獲得情感愉悅和精神快適的自由心理。審美心理是在人與現實的審美關係中產生的，往往集中地表現在審美的創作、表演和欣賞之中。所謂日常生活心理是指在日常的工作、生活等認識或實踐領域有顯著功利目的的一種定向性適應或征服心理，形成或保持這種心理，是為了實現一定的目的意願。如學習心理、運動心理、管理心理、司法心理乃至商業活動中具體的銷售心理、購物心理等等。
審美心理與日常生活心理不同，還表現在一係列複雜的心理機製方麵。康德、叔本華認為審美心理表現為一種“靜觀”的態度，即審美心理關注的對象，是客體的一種合目的性形式。審美心理不考慮對象處於何時何地和本身有無功利價值，也沒有主體感覺和理性上的利害感，而是全部精神力量浸沒在直觀中。這意味著，審美心理是對通常“意欲”或“欲念”的切斷，是主體與客體的一種融合，我國古代美學稱之為“虛靜”，為“無我之境”，為“物我同一”或“物我兩忘”。因而審美心理帶有主體超越物我而專注於對象知覺表象並與之神遊的“靜觀”性質。例如李白《月下獨酌》有這樣的詩句：“花間一壺酒，獨酌無相親。舉杯邀明月，對影成三人。”他對“月”采取的便是超越物我的一種“靜觀”態度，它關注的不再是對象本身是什麽，而是對象表象形式的“孤獨”與“我”的“孤獨”的契合，從而達到“物我同一”。這隻有在審美心理中才能出現，在普通心理中，月是月，我是我。一般來說，詩人筆下“花非花，霧非霧”的情境，便是“靜觀”所致。在費肖爾、立普斯的“移情”理論中，認為審美心理是一種“感覺移入”和“情感外射”，而這種“外射”或“移入”是因為對象形式表現了主體的情感情緒體驗，從而能在一個感官對象裏感覺到自我價值。“移情”也包含著物我對立狀態消失並達到物我同一的意味，在中國古代美學中，稱之為“化景物為情思”。就“靜觀”說與 “移情說”而言，雖有相似之處，但不同的是前者強調生活欲念的超越，而後者突出情感移入的滿足。
在關於審美心理機製的研究中，“距離”說和“完形心理”說也有不小的影響。布洛認為，審美心理是由一種“心理距離”造成的，這種距離既有空間方麵的，也有時間方麵的。在主客體的審美關係中，以主體不與對象發生功利關係的距離為恰當，距離過遠為“超距”，距離過近為“差距”，都是“失距現象”。這種“失距現象”，既不能保持事物形式結構的真象，使主客體之間發生審美的情感交流，也不能消除對象對人的實用性和具體性方麵的影響。因此，審美心理應該是一種與外物有恰當的心理距離的心理。這種心理的距離一方麵切斷了人與現實的功利關係，另一方麵又使移情得以發生，與客觀對象的特征相契合，從而獲得美感。這種 “距離”說雖有一定道理，但也解釋不了普遍的審美現象。
在審美心理機製研究中，德國心理學家考夫卡、美國心理學家阿恩海姆等創立的格式塔心理學（即完形心理學）也提供了有影響的論證。阿恩海姆認為：審美心理的形成來自心理事實和物理事實之間存在的某種同構關係，藝術作品的表現性源於物質結構所呈現出來的力和情感結構所呈現出來的力之間的統一，而審美快感便是由藝術作品的力的結構與審美主體情感結構的一致產生的。這便是格式塔心理學所稱的精神現象與物質現象的異形同構關係。這又意味著，審美心理是一種與審美對象有著異形同構關係的心理。
在審美心理機製的研究中，弗洛伊德、榮格的“無意識”和“集體無意識”理論，馬斯洛人本主義的“動機需要說”，也都產生過重要意義。
總之，審美心理與日常生活心理既有聯係又有區別，其主要的區別在於：審美心理在感性形式中沉澱著理性，淡化甚至超越直接功利，獲取的是主體的一種情感體驗的滿足；而日常生活心理，則往往由感性上升為理性，追求並強調直接功利，獲取的是具體性的功利滿足。從主體與對象的關係看，審美心理顯示為與對象的一種“同一”，而日常生活心理則顯示為與對象的或征服或屈服的“對立”。
二、審美心理的產生、形成及其結構
1．審美心理的產生和形成
人的心理的產生，固然有先天的遺傳因素，即作為心理器官的腦的遺傳性，但主要是後天的實踐生活形成的。審美心理的產生和形成也不例外，主要也是在後天的實踐生活中生成和發展起來的。而且，由於人的審美心理更帶個性心理的特征，因此又與個人的生活實踐有著極為密切的關係。
那麽，人的審美心理是怎樣產生和形成的呢？從總體上講，大致可分兩個層麵來認識：一是人類審美心理的曆史生成，一是作為個體的人的審美心理的現實生成。
從人類審美心理曆史生成的層麵看，人類初始審美心理首先是由動物的本能心理進化發展而來的。動物的本能心理表現是多樣的，擇其要者而言，感知本能，記憶本能，欲望本能，情緒本能，悟性本能，都對人類審美心理的生成有著重要的意義。隻不過這些本能心理向人類審美心理的進化並非都是自然進化，而主要是社會進化，即由人類的生產生活活動在根本上促成。正是在人類的生產、生活活動中，才逐步感知和發現了美，由功利滿足的快感轉向了心靈愉悅的美感，並且首先是形式美感。普列漢諾夫對此有過精辟的論述，他說：“從有用觀點對待事物的態度，是先於從審美快感的觀點對待事物的態度的。”“那些為原始民族用來作裝飾品的東西，最初被認為是有用的，或者是表明這些裝飾品的所有者擁有一些對於部落有益品質的標記，而隻是後來才開始顯得是美麗的。使用價值是先於審美價值的。但是，一定的東西在原始人眼中一旦獲得了某種審美價值之後，他就力求僅僅為了這一價值去獲得這些東西，而忘掉這些東西的價值的來源，甚至連想都不想一下。” ①同時他還指出：“當狩獵的勝利品開始以它的樣子引起愉快的感覺，而不管是否有意識地想到它所裝飾的那個獵人的力量或靈巧的時候，它就成為審美快感的對象，於是它的顏色和形式也就具有巨大而獨立的意義了。”②普列漢諾夫的論述表明：人類初始審美心理的產生經曆了這樣的一個過程：物質功利的有用——有益品質的象征——形式美感的生成。形式美感一經生成，便形成了人那種自覺地發現和感知美的能力。但值得注意的是：這種心理能力是在人類的生產、生活活動（如狩獵）中形成的。按照普列漢諾夫在其《沒有地址的信》中的說法是：“審美趣味的發展總是與生產力的發展攜手並進的。同時不論在這裏或那裏，審美趣味的狀況總是生產力狀況的準確標誌。”
同時，人類審美心理的曆史生成，還在於自身的本質力量的豐富性的不斷展開。在這種展開的過程中，人之感覺成為人的感覺，人的心理成為人格心理，知、情、意逐漸發展並交互作用而融合，從而正如馬克思所說：“五官感覺的形成是以往全部世界史的產物。”③在這一過程中，五官感覺從生理感官向心理感官生成，也作為審美心理的感官而生成，馬克思明確地論述了這一點，他說：“隻是由於屬人的本質的客觀地展開的豐富性，主體的、屬人的感性的豐富性，即感受音樂的耳朵，感受形式美的眼睛，簡言之，那些能感受人的快樂和確證自己是屬人的本質力量的感覺，才或者發展起來，或者產生出來。”④所謂“感受人的快樂和確證自己是屬人的本質力量的感覺”便包括了人的審美的快樂和作為人的本質力量得以確證的審美情感、審美意趣、審美認識等情、意、知各種審美心理的基因生成。這種基因一方麵形成人的心理積澱，構成“愛美之心，人皆有之”的天性，一方麵在曆史的審美實踐過程中，構成審美的能動性而不斷展開自己主體的、屬人的豐富性。隨著審美領域的擴大、審美品類的多樣、審美層次的增進，人類的審美心理也得以逐步地豐富和完善。特別是隨著人類的審美創造尤其是藝術創造的展開和進步，人類得以在更高的層次上自覺地把握和運用美的規律，將真、善、美高度地統一起來，顯示人的審美心理作為人的本質力量展開的豐富性。
人類審美心理產生、形成的狀況，製約著人類個體審美心理的形成。個體審美心理的現實生成，是指作為個體的人從出生以後在現實中如何建構自己的審美心理。人類進化到現在，從遺傳學、生物學、心理學的角度看，人們不再否認人有遺傳天性，這天性中便包括了一種天生的審美潛能，為激發和引導這種潛能，人們注意到了“胎教”、“嬰幼兒教育”。而進行“胎教”或“嬰幼兒教育”的內容和形式常常都是直觀的、形象的、藝術的，其中的音樂和圖畫占有重要地位。這說明，個體審美心理的生成、建構，根本上要依靠後天環境，尤其要依靠教育。因此，個體審美心理的現實生成首先決定於個體所處的環境，包括社會環境、自然環境、具體生活環境及其所受教育的狀況。“近朱者赤，近墨者黑”，是影響個體審美心理生成的一般規律。
個體審美心理的生成，同時也決定於個體主體自身的實踐經曆和實踐方向。在主體能動的實踐過程中，他適應環境，也改造環境，從周圍的現實生活和自己的實踐過程中主動地發現美、感受美、創造美，並把美的啟示內化為自己的一種心理素質，從而生發審美理想，建造審美人格，所謂“出汙泥而不染”，便是審美心理現實生成後的一種本質力量體現。因此，個體審美心理的形成，無論從兒童的啟蒙時期看，還是從成人的獨立生活看，良好的環境，良好的教育，符合客觀規律的實踐，正當的職業選擇以及創造特有的審美情境等等，都具有重要意義。
審美心理的產生、形成和發展，無論是人類普遍的還是個體所特有的，實際上都沿著兩道軌跡進行，一是由自然需求向社會需求變化，一是由物質需求向精神需求變化，在這種變化中，形成審美心理由簡單到複雜、由單一到多樣、由低層次向高層次、由功利追求到超功利享受的心理發展態勢。
2．審美心理的基本結構
審美心理是一種動態性的複雜結構，迄今為止，這種結構的複雜性還是心理美學有待進一步研究和解析的課題。但是，對審美心理結構的了解，又是進行心理美育的前提，必須有基本的認識了解。
首先，一定的審美心理，是由一係列心理要素構成的，這些要素既有審美的動機需要，又有審美的經驗儲存，既有審美的注意，又有審美的想象，既有審美的情感，又有審美的理解，既有一定民族、時代、階級乃至地域環境沉澱於個體的審美習性和風尚，又有個體自身性格的趣味與愛好，因此，審美心理的結構是多因素、多形式、多層次、多功能的一種審美反映係統。在這一係統中，通常以為感知、想象、情感、理解是其基本要素。除這些要素外，審美心理結構中，還有著無意識、直覺或如中國美學中所謂“妙悟”、“頓悟”、“自然靈氣”等似乎是本能性反映的非理性因素。因此，我們可以認為：人的審美心理的構成，從大的方麵來看，又是由無意識和意識兩大部分相互交融而構成的。審美實踐告訴我們，審美心理如果缺少了理性意識，審美的自覺性和目的性就喪失了；而審美心理如果缺少了非理性的無意識，審美的空靈性、愉悅性乃至獨特的創造性就淡薄以致消解了。
其次，審美心理是一種動態結構的心理。一定的審美心理形成之後，在審美過程中，各形式、各要素、各層次相互作用，形成多階段、多起伏，多節奏的活動狀態，既有審美感受的初始，又有審美高潮的到來，還有審美延留的餘波；既有喜怒哀樂的情感活動，又有想象聯想的創造補充，還有理解領悟的價值判斷；既有張弛疾徐的心理節奏，又有由淺入深的領悟理解，還有起伏多變的心理流向。從審美實踐來看，人們麵對美的對象如一幅畫、一首樂曲、一部電影或一部小說，總是由審美的動機需要導向積極的審美注意。審美注意的發生，實際上便中斷了日常的生活心理，從而引發審美感知、審美想象，灌注審美情感，作出審美的理解判斷，最終獲得精神的愉悅和情感的滿足，並因此而強化和豐富、完善著一定的審美心理結構，不同的個體也會因之而形成習慣性審美心理或審美心理定勢，對特有的審美對象有特殊的敏感感受和直覺把握。例如長期的音樂藝術實踐形成特有的音樂愛好和鑒賞力，“操千曲而後曉聲”的結果，使其對音樂的審美心理情有獨鍾，且想象活躍，感受和理解似乎天成。其他的藝術實踐或審美實踐也會如此。可以認為：在審美心理的動態結構中，主要的動力性因素是情感，主要的動態展開形式是想象。所謂審美體驗，其實也就是在想象情境中的情感體驗。
三、審美心理的曆史性、民族性和人類共同性
審美心理是隨著社會曆史的發展而發展的，因而有其曆史性；審美心理又是同一定民族的生活實踐和文化特性相聯係的，因而有其民族性；審美心理還是人類特有的一種意識形式或感受能力，因而也有人類共同性。
審美心理的曆史性是指不同曆史階段的曆史生活和審美實踐會形成那一時代的審美心理而與其他時代不同，這其間主要是審美的取向、情感以及對美的對象的認可與判斷不同，會帶著那一個時代特殊的曆史印記。例如狩獵時代的人們，其審美取向主要在狩獵對象，而對遍地花卉或自然山水幾乎不產生任何興趣。從藝術發展的曆史看，這種曆史時代的具體性更是十分顯著的，例如當法國古典主義成為時尚時，以帝王將相為主要人物的古典悲劇勃興，追求所謂“高尚”、“崇高”、“榮譽”等，成為人們一時的審美心理取向；而浪漫主義興起和批判現實主義成為創作潮流之後，對社會醜惡、宗教偽善、金錢腐敗的批判以及對個性自由和個人英雄主義的推崇，則形成了一時的審美追求。又如我國北魏時期繪畫雕塑的秀骨清相和唐代繪畫雕塑顯示的豐滿肥腴，也體現了不同時代人們審美心理中的美的追求。
審美心理的曆史性，不僅體現在不同時代的曆史具體性上，同時也體現在曆史的延續性上，即人們的審美心理還有著曆史的積澱性和繼承性。任何時代人們的審美心理的形成總是要吸取前代的審美經驗，內化為自己的心理能力，發展自己的審美水平，從而使自己的審美心理在素養上有所提高。同時，審美實踐也是曆史地發展的，審美實踐的日益豐富也促成了審美心理的日趨豐富與完善。正是在這個意義上，人們的藝術創造才能進步，審美能力才能提高。總之，審美心理的曆史性既包含著曆史的具體時代性，也包含著曆史延續造成的積澱性。
人類共同體是由不同的民族構成的。不同民族的生活環境和生活方式不同，文化習俗不同，會形成不同的民族心理，不同的民族特性和不同的民族風尚。審美心理作為民族心理或民族特性的一種體現，便具有民族性。因此，審美心理的民族性，指的是審美心理所體現的某一民族特有的民族審美習性和特色。一定民族的特有心理製約其審美心理，審美心理又體現著該民族的一般心理。這在藝術創作和藝術鑒賞活動中都有突出的表現。例如以中國傳統繪畫與西方繪畫比較而言，西方繪畫著重於以色彩明暗和定點透視去再現自然，把藝術當做“第二現實”，對“第一現實”加以再現、說明、判斷，是一種寫實性繪畫，反映著西方民族“心物對峙”的哲學審美觀；而中國繪畫，則著重於以線條勾勒和淡墨點染、用散點透視去表現自然，把藝術當做是心靈與自然的契合，“化景物為情思”，是一種寫意性繪畫，反映著中華民族特有的“天人合一”的哲學審美觀。“心物對峙”與“天人合一”的心理意識，正是具有民族特色的心理意識，這種心理意識在審美中的強烈表現，正是審美心理的民族性的表現。審美心理的民族性，還表現在廣泛的審美領域，其中，對人體美的觀照和評價表現得尤為顯著。就人體美而言，各個民族在自己審美心理的積澱與取向中，都是從其日常生活中所常見的體型、臉型、服色、舉止中形成經驗性審美標準的，白種人推崇的美人典型不會是黑人，而黑種人推崇的美人典型也不會是白人。中國人對漢民族的人體造型不會是歐洲人的碧眼金發，敦煌飛天的仙女決不會是維納斯的造型。這些都說明審美心理中有民族性的製約。審美心理的民族性，對一個民族保持和發展自己的民族藝術的獨特風格和形成人類藝術風格的多樣性，有著不可低估的意義。盡管隨著社會的發展、民族交流的頻繁，各民族在各方麵（包括審美意識方麵）都會相互影響、吸收，從而引起審美心理的變化，但民族的印記不會消失，民族性特征會愈來愈精粹明顯。
在人類社會的曆史發展中，在不同的曆史階段和不同的民族群體中，人群又是劃分為階級的。從一定社會階級的對抗狀況而言，有統治階級、壓迫階級與被統治階級、被壓迫階級之分；從一定階級順應和推動曆史的狀況而言，有進步的革命的階級，有落後的反動的階級。作為個體的人總是在一定的階級和階級關係中生活，這便形成了人的心理意識的階級性。這種階級性也會影響和製約審美心理，使一定的審美心理也帶上階級性。階級性並不是單由一個人的階級出身決定的，而是由階級關係及其產生的轉換影響確定的，因此，認識審美心理的階級性就不能簡單化。一般來說，凡是順應或推動曆史進步的階級，無論它處於何種地位，都有助於審美心理的健康完善。例如處於上升時期的奴隸主階級、地主階級、資產階級，由於既處於上升時期又處於統治地位，其審美心理的階級性還反映著全民審美心理的狀況。毛澤東曾指出：“各個階級有各個階級的美，各個階級也有共同的美。口之於味，有同嗜焉。”這一精辟論斷，指明人的審美心理既有階級性，又有人類共同性。
人類審美心理的共同性，源於人類作為一種物種的共同性，即人之為人的共同性，亦即人性的共同性。在階級社會裏，人性雖然有所異化，但人的自然屬性是共同的，人的心理結構和功能是共同的，人的動機需要也是共同的，生老病死，悲歡離合生發的感情也是共同的，由之而產生的“愛美之心”也就有著某些共同性。正因為有這種共同性，人類熱愛生命、熱愛大自然、追求自由和理想的生活等才能以不同的形式表現出來，才能產生“羞恥之心”、“憐憫之心”。而優秀的藝術才能跨越時間和空間，成為人類共同的審美對象與財富。蘇珊·朗格曾給藝術下了這樣一個定義：“藝術，是人類情感的符號形式的創造”。這個定義也許並非藝術的完善界定，但它反映了藝術創造有著人類審美心理共同性的原因。說審美心理有階級性，並不排斥其共同性；說審美心理有共同性，也不抹殺其階級性。要之，審美心理的曆史性、民族性、階級性和人類共同性，在迄今為止的社會曆史進程中，除原始社會以外，都是共生共存、相互糾結在一起的。認識審美心理的這種複雜狀況，有助於我們更好地進行心理美育，培養更健康的審美心理。
不好意希,後邊的就不聽了~
你去廁所偶來替你當觀眾
給你的這篇文章我沒自己看,掃了一眼的結果是認為它連批評的價值都沒有,懶得收到自己的BLOG裏存檔.沒想到你這麽喜歡,居然為之開講座,看來我沒完全白忙或.