東雲子
八卦齋主
葛利格和他的《A小調鋼琴協奏曲,作品16》
西方音樂史上，甚少見到北歐音樂家的名字，挪威作曲家愛德華·哈蓋魯普·葛利格 Edvard Hagerup Grieg 是其代表之一。
老葛有很好的家世背景，自小得到良好的教育。他的音樂天賦來自於鋼琴家的母親，六歲開始學琴，九歲就譜寫出一組變奏曲。家人注意到他的音樂天賦，送他到萊比錫音樂院讀書。在此地老葛接觸到早期浪漫派的音樂，尤其是舒曼的音樂。
一八六三年老葛來到哥本哈根。若說在萊比錫他得以完成音樂理論課程，北歐的生活則養成其音樂的內涵。在那裡他認識挪威民族音樂學派的理察?諾爾德拉客，兩人成了莫逆之交。他開始接觸北歐的文化、民間音樂、特有的文化內涵，這些都成了他音樂創作的源頭與養分，造就出獨屬於他自己的音樂風格，他特有的民族風漸漸地形成。
一八六六年老葛定居挪威時，已經是個有名的音樂家與指揮。定居挪威後，他每年會到歐洲巡演一次，但大部分的時間還是留在挪威，他穩定持續的創作，並且在奧斯陸創辦一所音樂會社，親自擔任指揮。老葛較為著名的作品多為小型室內樂作品，最重要的作品是《A小調鋼琴協奏曲》。 這首鋼琴協奏曲是葛利格生平第一首大型音樂作品，曾經有傳記作家稱該作品有 "生命的喜悅與戀情的渴望"。原來，這是老葛在表現與愛妻喜獲愛女時的歡愉與希望，也將此題獻給愛妻。
三個樂章的行進，葛利格所傳達的並非北國封凍的冰山，而是春夏期間冰雪溶逝後冷竣的熱情。首樂章為奏鳴曲式中庸的快板，是一篇熱情中帶有詩意的樂章，樂曲啟始，鋼琴就在定音鼓開路下，率先彈出雄偉燦爛的下行序奏。緊接由木管群所吹奏的的第一主題可分成兩個部份，前半部樸實而潔淨，甚具北國民謠情調，後半段則充滿了浪漫的憧憬，在鋼琴的反覆中，轉演成豐富的曲風。充滿民謠風的第二主題由大提琴奏出，主奏鋼琴接續，並將樂團帶至總奏的高潮。
第二樂章為一三段曲式，第一段由管弦樂奏出沈靜的冥想主題，主奏鋼琴沈默不語；第二段主題由鋼琴帶出，是一段充滿孺慕之情的大自然讚美詩；第三段音樂複現之前的主題，逐漸擴大的音樂張力，為緊接的第三樂章留伏筆。一般演出時，二、三樂章間並不暫停。
第三樂章為中庸快板，迴旋曲形式。第一主題有三組音型，全數皆由主奏鋼琴開頭，並以上行方式開展。中段的第二主題由長笛奏出，恬靜而富有民謠風格，鋼琴接續彈奏，並作出變奏。隨而再度回到第一主題部份，經過發展之後，最後在樂團與鋼琴以雄偉之姿合奏出第二主題中結束。
老葛的另一傑出的代表作是《皮爾金組曲》，他與文學家易卜生是莫逆之交。易卜生將新作的五幕幻想劇《皮爾金》，委託老葛編寫劇樂，他花費將近一年半的時日，完成此劇配樂。作品問世時，極富浪漫詩意的樂曲風格，立即震驚樂壇，備受讚賞。後來他又將其中較優美而適合音樂會演奏的戲劇音樂，稍加修改，編寫成膾炙人口的《皮爾金組曲》。
東雲子
愛德華·哈蓋魯普·葛利格 Edvard Hagerup Grieg
《A小調鋼琴協奏曲,作品16》 Piano Concerto in a Op.16
https://www.youtube.com/watch?v=I1Yoyz6_Los
《皮爾金組曲》 Peer Gynt Suite, Opus 46
https://www.youtube.com/watch?v=Vj7vHmejrPA
有些地方有點巴哈的味道，謝謝。
希望銀妹今年能趕上。
Lupu很全麵，Mozart的作品也是他的長處。 不過這幾年他看上去衰老得好快，但美國還是每年來。 很想聽他現場演奏的勃拉姆斯。
東兄說的真對。我有幾個從大陸來的音樂本科朋友。出國後能做些私教，很辛苦。真正能進入百老匯的很少，即使是簽約，也不會有真正固定的收入。不過東兄的這 "一把刷子"做為業餘享受也足了。
要是真幹了這行，恐怕就不能天天在這寫字了，得緊著找飯輒。音樂這東西業餘玩玩有無限樂趣，要指著它吃飯，還真得有兩把刷子。
是的，我對古典音樂尤其喜歡。東兄對音樂的"癡"也令人欣賞。你一定是 "入錯行" 了，當初學了音樂，也許也會有一片輝煌。
週末好
謝銀妹來訪。視頻我看還清楚呀。我選的是斯洛文尼亞女鋼琴家湯姆斯克Dubracks Tomsic的版本，她在美國這是有一些影響力的，對詮釋老葛的作品我覺得還比較準確。波蘭的Zimerman對老鄉Chopin的作品拿手，而羅馬西亞的Lupu則善shubert和Brahms，隻是我個人觀點，不知銀妹看法如何？
謝晨兄，看的出您是真正喜愛古典音樂。的確她帶給人心靈的亨受。
A小調鋼協個人比較喜歡Krystian Zimerman和Radu Lupu的版本。（前些年曾訂過Zimerman的音樂會票，結果美國出兵阿富汗，鋼琴家表示抗議從此不來美國了。）
祝周末愉快。
在網上查了劇情再回過來重聽此曲，很感動。
謝謝分享