馬蒂斯：色彩大師，野獸派之王

和畢加索兩人共同主宰了20世紀現代美術界的野獸派之王馬蒂斯 (1869-1954)，可以說是該世紀最偉大的色彩大師。此二人的共同點是：既不乏學院派經典繪畫的卓越技巧，又深具開一代畫風之先河的慧眼與勇氣。他們對藝術視覺的嶄新探索，改變了人們對世界的看法。馬蒂斯開創了野獸派，畢加索則創建了立體派。兩人的藝術既相互影響，又各有特色，互為競爭。馬蒂斯是兩人中年長的一位。假如說畢加索是文藝複興時的米開朗棋羅，其威風和力度象沙皇般使周遭黯然失色，那馬蒂斯就是柔和、循循善誘，並對年輕畫家悔人不倦的拉裴爾。

馬蒂斯漫長、風格多變的藝術生涯，經曆了印象派的啟蒙，野獸派的實驗，和表現主義及近乎抽象派的理性成熟。馬蒂斯成名於所謂的野獸派畫風 (FAUVISM)，是該畫派的創史人。野獸派繪畫是馬蒂斯帶著批判眼光、仔細地研究了後印象派畫家梵高和高更的繪畫後所作的藝術創新。

馬蒂斯的野獸派繪畫徹底擯棄了傳統三維透視的應用，首次采用完全純粹的鮮豔色彩，並用二維平麵的形象來構圖。雖然他的畫作也是對大自然和人類的直接描繪，但和印象派不同的是，馬蒂斯的耀眼色彩和近乎變形的景物更多地體現了繪畫者認識周圍世界物象後所帶有的強烈主觀色彩和內在情緒。因而畫麵更具色彩的爆發力和與觀賞者心靈交流的敏感性。野獸派畫作的黃金時期是1898-1908年。首次在巴黎沙龍的展出是在1905年。1917年，馬蒂斯逗留於法國的尼斯和意大利的威尼斯，其間的畫作在色彩運用上更加大膽，感性，並創作了一生中最著名的幾幅畫。

後期的馬蒂斯慢慢放棄了野獸派畫風的過份情緒化，從而轉向尋求比較理性地觀察、表現世界的手段。這其間他采用了立體派對幾何形體的表達和抽象派對物體的簡約化。自1941年後被診斷出患有十二指腸癌後，馬蒂斯一直被困在輪倚上。而正是這種個人生活的戲劇性變化，使得他再次尋求新的藝術表達方式。這段時間他對剪紙藝術興趣濃厚，他將剪好的各式圖案巧妙地拚成某一主題的繪畫，並給以獨特風味的色彩。是的，再也沒有別人比馬蒂斯更能有機地將幾何圖形與色彩結合起來，使之成為一種立意特立獨行，技巧耳目一新的藝術了。

1954年，20世紀的色彩藝術大師告別了他為之醉心、但也不乏迷惘的世界，永遠地進入了一個色彩美妙無比的天堂。不知彌留之間的馬蒂斯是否還記得當年被冠之以野獸派的情景？雖然野獸派這個名稱其實跟馬蒂斯溫和的性格與智慧的頭腦大相徑庭。

我是靠三原色生存的魔王
世界對我從來是繽紛鮮亮
我聽不見曖昧朦朧的呻吟
隻耳聞愛憎分明的靈魂之相撞
我看不見灰色單調的景色
滿目都是紅蘭黃的交響
那一年，好象是1905的巴黎
我混進了小資們優雅的沙龍現場
以狂妄的色彩令眾人迷惘
用變形的物體給經典送葬
一片休克般的驚訝中
那個美術評論家憤然作響：
如此富有侵略性的色彩形體
就象放浪行駭的野獸之模樣！
於是，於是我有幸成了野獸之王
Oh, LES FAUVES (WILD BEASTS)

亨利.馬蒂斯當之無愧為20世紀法國最重要的畫家。

（浮生歡娛，2003）