抽象藝術是上帝與智慧者的遊戲--朱雨澤

 抽象藝術是上帝與智慧者的遊戲
 

朱雨澤
 
抽象藝術作品將向有相應美學知識和有悟性的觀者呈現禪境：道和天人合一的境界，它不是具有一般知識結構的觀者所能理解的藝術。它不是講故事和敘事的繪畫，它不同於描畫實物的再現客觀和畫家憑主觀造詣的作品。一個沒有禪悟的和當代哲學知識的人是絕不可能理解抽象藝術的，更不談創作抽象藝術作品。
從哲學意義上講，所謂藝術、美學之美，即是通過一種媒介，將人的靈魂或精神引領到一種與“上帝精神”同在的層麵；同一的境界，也即通過對作品狀態的感覺、感受，使人的靈魂或精神從現世的痛苦和困惑中提升出來，通過專注於作品所引發的冥想境界，暫時忘掉現實中的“自我”，休克自我意識，消除主、客對立狀態，產生一種無限的自由感；這是藝術所要追求的目標、更是抽象藝術追求的境界。抽象藝術永遠追求更自由的境界。藝術的解釋和定義在不同的時代也是有較大差異的，隨著人類的自身發展藝術不會止步於任何定義和標準的。
真正的藝術創作是追尋真理的過程，或試圖接近真理的過程，真理是人與萬物一體的自由境界。藝術家如何才能超越自我，如何達到這種自由境界呢？藝術家之所以難以達到這種境界，主要是因為藝術家總是執著於所學的筆墨程式所學的造型訓練之技巧，執著於表現小小的自我和自己對世界的認識，所以要達到藝術的自由的境界就要超越自我。在一定的意義上而言，藝術家的真正創作本身就是參禪悟道的過程。繪畫技巧的精到不應是藝術家的追求，那隻是手段與形式。藝術的追求是自由境界，藝術家首先要解決觀念的問題，消除自我，超越自我。藝術家要把對藝術的追求和對自由的信仰建立於高嶺之上。
抽象藝術創作要超越“前藝術”就必然會走向減法，這與禪理是相同的和相通的。抽象藝術的創作就是不斷地簡約藝術的形式和通過靈魂的最純潔的寧靜而達到最高的修養與境界。抽象藝術是哲人藝術家的美學課題。
從現象學方法論而言，繪畫是藝術家在繪製時由人和自然共同生成的，是觀者，思者，畫者在創作過程中和自然深藏的不在場的真理相互開啟的結果。以自然之理的創作形式和手法，在不確定性的變異中顯現真理的存在。抽象藝術作為架上繪畫的三大形式之一，它是在寫實，表現之後的最年青的藝術形式，發展的空間還有很大。一些沒有搞清美術史和藝術理論的人總是說“抽象藝術過時了，沒有再創新的空間了”，這是對年青藝術的藝術家的誤導。抽象藝術是對空間與時間的超越，是上帝與有智慧的藝術家的遊戲，它不存在過時與不過時的問題。所以，在當下的藝術環境下，勇於前行的藝術家要以非範式的反“前藝術”的形式或方式來大膽地否定程式化的，大眾化普世的“藝術”。也許隻有抽象藝術才是我們超越苦難的現實的希望與寄托，它能使我們的心靈遠離此岸的雜亂而得到片刻的彼岸的慰藉。