我是狼

宇宙無邊,有生命。人是動物,也是狼。來自遠方的狼,在想啥呢?
個人資料
大江川 (熱門博主)
  • 博客訪問:
歸檔
正文

我的藝術論(1)

(2013-06-05 14:42:03) 下一個
 
 
1  寫實畫

最早的岩畫與文字都是寫實的,追求越像越好。
達芬奇畫畫也是為了更深入地知道人體解剖,他的好畫作,也是真實的人體解剖圖譜。
沒有照相技術時,都是畫像畫景物,畫的像是第一位,畫得美是第二位。
當有了照相與電腦技術,由人執筆作畫,則上了新層次,以美為第一位。美裏邊有畫者的想象力,思想,智慧,觀察,功力,最終將自己的內心與思想,通過畫作強烈地全方位地表達給觀眾。。。畫作,有時是震撼力的,也引人遐想,讓人的思想與思考活躍於飛升,或轉為沉靜。。。等等。
屬於寫實之類,或可速寫素描寫生。。。而再抽象的畫作,或多或少源於此種基本功力。
當然,好的畫家還必須探索新路,創新,不重複,也是畫境之一,但也根植於基礎。
多畫多學多看多遊曆。。。執著與潛心,是必須的。
畫家,就是兩件事:讀書,作畫。
醫師,就是兩件事:讀書,臨證。
革命家,也是兩件事:鼓吹革命,住監獄。
12-01-14
 
 
2  畢加索的那句話
 
網友論畫,引述過畢加索的一句話——繪畫藝術是需要學習以後才能欣賞的(大意)。我覺得有道理,試著討論一下:
道理所在,畢有此說,也表明了畢的專業功力,特殊的經驗,學養,思考,訓練都是超絕的。
此論,說的也是境,說的也是基本功訓練,或專業訓練的某種必要。
事實上,專業訓練對專業畫家,或專業人士是重要的,因為,專業訓練具有係統性。尤其是訴諸於專業討論時,更顯重要。不然,溝通有很大阻礙,因為係統不同,係統語言不同。
如非專業討論,則可漫無邊際,更難有結論。
專業討論,或可能有些結論。
當然,未經專業的密集訓練,也可自學成才。
但是,自學成才者,如訴諸於專業討論,還是要使用公認的專業係統與專業語言才好,如此,才能使討論順暢。這並不涉及其它意思。
而且,討論也是公開的,公眾自己會判斷其真偽與所謂是非。
對畫家自學成才者,並未經過專業密集訓練者,也可自辟溪徑,自成一家,或自成一大家,則以外行所見,樂觀其成,但是,藝之境,藝之價值就在那裏,還是要經得起不同層次的考驗,專業家與普通家的考驗。
而自學成才,也要密集的艱苦的訓練。
一班兒言,自學成才者,或許實際所作可臻大境,但是,理論闡述多不如專業家。這也是現實。對畫作的欣賞,論畫者,或作畫者,能把話(畫)說明白,也是一種訓練與功力。
12-01-20
 
3  關與畫家
 
動手作畫這類事:
1,最初是為了記憶。以手執硬物或軟物刻畫印記,相當於文字。
2,此種印記或是點,或線,或麵,或實物的簡圖。
3,此種動手,是維生,生存,或人類生命活動的組成部分,因為,此種動手,其實是記憶,另外的一種記憶,以補人腦記憶功能之不足,這可能是張大千先生所未能深思的。
4,當人類的生存所需催生了文字與圖畫的產生後,才轉而又催生了對塗鴉欲望的滿足,由此產生了美術。
5,美術的基本形態是繪畫,文字的源起也與繪畫有關係,因此,說書畫同源,也就可以理解了,漢字更是如此。
6,當塗鴉欲望被繪畫這回事滿足後,人類有些一發而不可收,因此,繪畫由本來單純的生存形態,轉而有些脫胎於實際生存生命生活所需,成其技藝,或藝術。因此,藝術就可能與實際生活所需脫離,當此之時,藝術就可能遠離實際生活而陽春白雪,合者蓋寡了,更因此也變得神秘與玄。所以,從事此業者,吃飯有時會發生問題。
7,問題在於,人類們需要物質支撐生存,當此之時,還需要精神的滿足,比如需要滿足塗鴉欲,滿足好奇心,滿足自己的想象力之表達。。。等等。而畫作等藝術行為,可以為滿足此些精神需求提供空間與平台。
8,每個人都有自己的獨特物質背景,也有自己獨特的精神需求,無法強求一致。也因此,對畫作所作之評估必定相差甚遠。
9,但是,畫作及藝作最終要拿給人看,那就要任人們評說,我猜想,都會毀譽皆有之。
10,畫家也需要某種博大胸懷,如此,才會有大作,大作並非單指畫幅字幅大而繁,而是能將此種精神灌注其中,,這又有些玄了。其中道理,可請專門家專論。
11,廣意而言,最偉大的畫家藝術家是天地自然,最偉大的藝術品應是人類或人體自身。所以,好的畫家與藝術家都主動地接近自然,自然,也就是不裝那啥。
12-01-25
 
4  齊白石的抽象畫
 
1,齊白石是個木匠,後來也往家具上描畫,其實是塗鴉,是想象。
2,寫實畫畫的再像,畫出來的麵包也不能吃,畫出來的美女也不能用。
3,因此,畫也就是個畫,是實物在人腦的想像,再描繪出來。
4,為了更逼近真實,人們又搞出些行為藝術,甚至性行為藝術,其實,是追索真實的走火入魔——最終還是與真實有距離。
5,齊白石似乎知道以上那回事,所以他就隨心所欲地畫,又寫實又寫虛。。。
6,老畢所畫,是學文藝複興者們的畫風,以寫實為基礎,畫人就畫人體解剖圖,極盡寫實之能事。畫出立體感,講求透視原理,但是,最終卻將自己的意識與思維限定住了,於是,矯枉過正,畢老畫得膩歪了,就開始任自己的思緒想象任馳騁。。。畫布上亂塗鴉,畫出了很多三頭六臂人,似人又似鬼的奇形怪狀物。。。竟然一舉成名。。。
7,看一看齊白石畫的筐籃,很簡單的透視圖,竟然給畫的很憋扭,籃口是圓的,籃底確是一條直線,根本就違背了透視學原理。
8,其實,齊白石根本就沒了解透視學原理,而老畢卻被透視原理給害苦了,這可能是二人的不同。近觀齊白石的違反透視原理畫,卻有些似曾相像老畢的抽象畫之感。
12-02-10
 
5  喜歡凡高
 
平生頻遇青白眼,
世間難容塗鴉人。
我行我素我自在,
真情真畫一凡高。
12 04 18
 
 
6  秦篆與漢隸
 
貌似,秦書同文,李斯作篆字,是為秦帝國時代的官方文字。
秦篆留存不多,其原因大致有:
1秦統一前,7國各有其文,多源於夏商周,鍾鼎文,即金文隨之傳世,李斯偏愛此類書法,故所成篆書類金文。
2篆書筆劃惋轉,粗細均勻,大小相當,適合官文,規矩森嚴,與秦嚴刑苛法的政治風格相應,當然,也方圓皆備,還是書法之獨特。
3因為秦篆書寫費時,所以貌似人們並不習秦篆,觀秦帝國時代的木牘竹簡,所用之字體少有篆字,多是用筆隨意之字體,就是隸書,隸書應是秦國的普遍之書體。
5因秦帝國立國30年後被漢所取代,漢興,改漢隸。故秦篆難通行。成書法,而未實用。
6漢隸之風格,更趨於平民化——易寫,省時,簡便,排列工整,日趨標準化,這也是一國文字的重要特質。
漢隸將篆書之形保留大半,但是用筆有方,自有其美。。。
但是,漢隸因其方,筆劃難以縈繞相連。。。最終被行楷所替代。
是為討論。
12    06 16
 
 
7  臨帖與寫字
——讀網人臨帖寫字,好字多多,飽我眼福,大快我心,有感並敬佩,草就拙句讚頌之!不成敬意也。
熟能生巧,好過電腦,
電腦傷精,手寫最好,
練手練腦,專注於心,
沉潛入靜,書者之功。
筆隨心意,意在筆先,
心無旁騖,無利可言,
偉哉漢字,雄奇驚險,
大哉書家,無為而治!
12    11 25
 
8  李白的字寫得很糟糕

有網人江上1郎兄將幾幅書法作品貼上來共與析,是關於李白詩句的,最後,是李白的那幅書法作品:上陽台。
李白書作我見到不多,但是,這幅上陽台,其字跡潦草,缺少大氣,筆勢拘謹不開張,貌似想成書作而終未成,與李太白的飄逸豪邁之風神相差甚遠。。。書如其人,此書並未盡顯其人之大氣磅礴。。。顯然,是1個醉鬼的“有為”之作,你想,醉鬼醉則也可愛,但是,人都醉成如此1榻胡塗,站都不穩,還想揮毫成就千古之名作。。。明知不可為為之,或明知可為又難為之偏為,或總是心想有為之有為之。。。則酒鬼就不甚可愛了,不可愛之人,必難成可愛之書也。。。酒仙李白可愛,酒鬼李白就不可愛,酒鬼耍酒瘋尚可愛,因其真心在耍,酒鬼難持,卻要留下書法名作,則就可笑了,哈哈。
李白鬥酒詩百篇,好詩太多。
李白醉酒上陽台,寫的字很糟糕,不過年代久遠,存世不多,就算千古的草紙也有值錢之處,何況還是詩仙酒仙之留墨。其字跡,我就習慣性地別給以恭維了,李詩,我還是照讀,多讀!
觀此些書作,有書家善和者所留之習作,倒是有些看頭。因其是個無為者也,也非好酒之人。
12-12-04
 
9  建築,家居於中國元素

我到過拉斯維佳斯無數次,我享受兩大樂趣:1是賭趣,2是觀趣。
觀趣就是觀賞西式的建築與酒店裝修風格。
其實,我還是更喜歡中國式的建築與家居風格。
我看中式建築與家居的中國元素,主要是:1陶。2土。3石。4木。5,棉麻竹皮骨——再加上中國特有的藝術表達式。
藝術品類的性質,由特定元素來決定,追求者可思考1下。
藝術,是用來看的,還是用來摸的,也是訴諸於生活實用的。
13-02-22
 
10  好仿也是真功夫

原創,製造,仿造,有本質區別。
原創,最初最不值錢。
製造最初也不值錢。
仿造更值錢。
但是,仿的過程,有時也是製造過程,甚至也可再創造。
可但是,功力與功力在其中。
如果,連仿造都不肯下功夫。。。仿造者如何活下去?就是個問題了,我隻能無語。
13-04-04
 
11  到美國為啥還喜歡漢字

藝無涯,努力過,追尋過已經算是成功。。。我祝所有的喜愛書畫的網人們皆有大成。
我到美國生活多年了,到網上,主要是怕中文被忘掉,我的目力1般,敲打漢字也不甚靈巧,但是,我好象對中國漢字特有親和力。。。我來美國經常打麻將牌,因此,也誤了很多正事,但是我樂在其中,細思之,可能是牌麵上的漢字在暗中吸引著我,哈哈。。。當然,我的牌友們都是些高尚人士,中國話,中國方言說得都很地道,都很規範與可愛,有各種各樣的紅黃黑綠白色的幽默,我都能聽得懂,偶爾參加的白人老美也聽得懂些,因為,他們都說1口流利的台北國語,或北京國語。。。也喜愛麻將,更喜愛跟我打麻將,他們認為更有些挑戰,當然,我的東北幽默他們聽不忒懂,但是,他們看到聽懂我話的人們哈哈大笑著,將1口茶水噴出,我還要慢慢地替笑嗆的仁兄捶背。。。當然,此種黃色或黑色的土話少兒不宜,我就不重複以傷大雅。
我的英文很爛,當然,這已夠我與美國白人們1般交流,至於,讀專業文獻及涉及很專業的事,我請字典詞典,也會花錢請專業人士幫忙,如此而已。我1直想在我徹地退休之後,試著報考1下英文專業,享受1下讀外國語的專業樂趣,最重要的是,將我的中國土話方言順利地讓我的老美白人朋友多感受1些。。。讓他們也笑噴,並順便地感受到中國話的某種“博大”與“精深”。。。比如那句。。。
我不認同所謂融入主流社會的思考,我腳著,我做為成人或中人老人的中國人,到美國來,所肩負的的1點社會責任,就是將中國的,好的,優秀的,先進的,有特色的文化或生活經驗盡可能地多傳送1些給美國人們,至於他們接受多少,不必計較。
我曆來認為文化是互補與兼容的,不存在誰有理,誰無理,因為,文化也不過是東西方人類的某種生活經驗,或工具器具與精神,在局部與具體的細節上,可能有些愚智,或賢與不肖之分,大致都是相同的,所謂殊途同歸。
當人們沒有全麵地思考之時,會將某文化的局部當全部,於是試圖全麵全方位地複製與融入,卻丟棄了自身的真實。。。其過程也是痛苦的。
自然的融入,其實是兼容,要具有包容之心。
我到美國生活,主要是考察,是學習,是樂享,是美其食,任其服,樂其俗,高下不相慕,其民故曰樸。
所有好的東西無論中西皆有美,吸收與包容或融入,要細察細分,再批評與判斷地為自己所用,針對自身有益最重要。
我還常常想,或許美國人們特別喜愛中國人的習慣或文化,也可融入於我所保有的,我所依存的中國文化也說不定,則我或許就是主流,我為何要拚命地將自己西化而奮不顧身地,痛苦地融入美國的,西式的主流之中?
這也是我喜愛中文網站,喜愛中國漢字,喜愛中式書畫的原因。
當然,我喜愛1切美的東西,也有些喜愛牛排與哢啡,喜愛英文的美麗與油畫。。。
不過,我終究是個不可救藥的中國人嘴臉與思考,哈哈。
順便與兄閑聊幾句,供批判用。
130527
 
12  關於弌,弍,弎,弋,戈

為探討關於作字與書寫與書法與書法家的規範。
找了些資料,以下原於百度等網站所引述或著述,暫記錄在此:
一,惟初太始道立於一,造分天地,化成萬物。——東漢·許慎《說文》
字從一,從弋,一亦聲。“弋”意為“持戈巡邏”、“遊戈”。“一”與“弋”聯合起來表示“(每天)第一次持戈巡邏”。本義:每天進行的第一次持戈巡夜。說明:在古代建築工地存在偷盜建築材料、聚眾酗酒鬥毆等不法行為,因此需要每天進行武裝巡邏和糾察。每天進行三次這樣的巡邏,分別表示為“弌 ”、“弍”和“弎”。
此三字在表數這個含義上是一致的,可以通用,用在其它方麵卻有一些不同。在表數這個概念淡化時不能通用。如:“一人”可寫作“壹人”或“弌人”,但“一定、一些、一齊、一往、一經”,不能寫作“壹定、壹些、壹齊、壹往、壹經”,也不能寫作“弌定、弌些、弌齊、弌往、弌經”。“弌”作為“壹”的異體字已被廢止,而“壹”作為“一”的大寫被保留下來。“弌”的功能基本和“壹”相同。在一些特殊的詞語中,“一”和“壹”也不盡相同。如:“一萬”可寫作“壹萬”,而“萬一”卻不能寫作“萬壹”,“一如既往”不能寫作“壹如既往”。在數字中不僅是“一”和“壹”,“三”和“叁”,“九”和“玖”,“十”和“拾”都有如此情況。如:“三長兩短”不能寫作“叁長兩短”,“九霄雲外”不能寫作“玖霄雲外”,“十全十美”不能寫作“拾全拾美”。
(象形。甲骨文字形象一種長柄勾刃兵器之形。隸定字形從弋,從丿,會意。“弋”指“巡邏中的戈”,即“遊戈”。“丿”是具有否定含義的特殊符號,意思相當於“不”。“弋”與“丿”聯合起來表示“不在巡邏狀態的戈”,即指“靜止狀態的戈”、“豎立狀態的戈”。
操吳戈兮被犀甲,車錯轂兮短兵接。——《楚辭·屈原·國殤》
戈,平頭戟也。從弋、一,橫之象形。——《說文》。按,戈者,柲也,長六尺六寸,其刃橫出,可勾可擊,與矛專刺、殳專擊者不同,亦與戟之兼刺與勾者異。
130516
再討論1下張兄所收藏的瓷罐
網人張兄的寫實油畫,超寫實,功力令我佩服,作為1個喜愛塗鴉的人,竟然因為畫家們的好畫,萌生了油畫塗鴉意。。。哈哈。藝術感染之力竟如此之強悍,魅力如此也。
 
油畫寫實,超寫實,與另種創作相比,其創作之力度較弱些,因其所需的想像與構圖的過程較單純,但是,還是1種創作,而且,要巧奪天工。。。
 
相對於中國式的創作,比如中國畫,比如中國書法,油畫之類則具有另類特點,這也反襯出中國水墨丹青的獨特之處,藝術形態不同,但是都具有極其豐富的可研討之處,這或許就是文化內涵,及其作品所涵曆史信息,這又涉及到收藏價值。
 
張兄精於西畫,同時也深愛中式藝術,敢於接受不同的文化藝術之激蕩,相信其作更會精妙。。。
 
做為我心目中的大藝術家,兄敢於將自己所收藏公示於網,供網人鑒賞,評論,應是可喜的,表達了1種藝者的開放之心。。。故此,我才敢無所顧忌地隨意褒貶品評。。。我非美術藝術專業家,頂多算個好奇家,連發燒友都不如,哈哈,但是,藝之精妙,還在於感覺。
 
13  關於張兄所藏此罐:
 
1,最初所示之圖,並非全圖,僅是書法文字部分。
 
2,觀此類文字,幾行行草,布局普通,沒有特色。用筆也沒有特色,羲之筆意無存,顏筋柳骨不備,蘇黃米蔡不倫。。。貌似會執筆,卻貌似1個從未閱過貼,從未臨過帖者所書,這也無妨,頗有照貓畫虎反類犬之感覺。。。因此,連漢字都給寫錯了。。。難怪張兄如此書畫大家也徒生些困惑,其實,也確與這些字被濫寫,抄寫失真並錯誤有關——藝術作品誤導之罪如此。
 
3,依圖總觀此物:
 
1)其畫作為工筆中式畫作,貌似明代唐寅畫意,但是,作者若明言是仿作,則其最初原仿創可為明清,因為,最易得到唐寅原畫,以仿畫,臨摹於瓷胚,然後加以燒製成磁——果如此,則應有相當價值。
 
但是,2)雖然此物的畫作尚可,但是,所書文字部分極其不堪,甚至與畫作反差巨大,因此,整體破壞了此作。。。蓋因中國式的畫作,或國畫,講求書畫並舉,完美無缺,和諧共建。。。所謂書畫同源,甚至具體到,書(題,款文字)畫(主體部局),文(詩句,或敘述)印(印章,1方或多方)4元素具全——已漸成鐵律,成為中式書法之作,或書畫之作的某種完美定式。
 
3)如果,明清的原創者以唐寅畫臨仿成磁,則此物,則是以磁臨仿成磁,必將再次失真,所謂越描越黑也。
但是,黑也不可怕,可怕的卻是:仿者再仿,將本來不該寫錯的行書漢字寫得不是字,並非誤寫另字,而是不成字,不是字,因為,作為中國漢字,雖然千姿百態,但是,新字造字也都經曆超長遠的曆史與時空,而其字體,也是大致規範的,所謂楷草隸篆,而行書,也是草書,不過筆畫簡省及筆意縈繞較為收斂些,所以,也稱行草,與筆畫更為簡省,連筆更多的大草與狂草有所區別。。。從楷書到行書,不過是端正,嚴整,法度精確,到書寫方便,更趨省時與實用的過程,卻催生了行草的書寫意境,藝術由此發生變革。因其慨書端正,精確,不可能被誤讀,所以,官方法律文書文告皆取楷書,秦篆,漢隸,宋楷。。。其是可規屬楷書,至今的中國官方法定漢字字體,就是所謂仿宋體。
 
4)觀此藏物書法部分,不過20餘字,又非大草狂草,也非怪字與僻字難字,卻被仿者將多字寫錯,成似是而非之字,表明仿者是個讀書甚少的專業仿者,而非專業書者或畫家,至少,是個專業畫家卻是個不練不懂不咋會書法的畫家,所以,仿字如同畫字,但是,字,已非畫,寫字,與畫字,還需鑒賞家深思之。我非專業者,就不必多說了。
 
4,以我愚見:此收藏物,是3仿,其出品時間,應是最近幾十年,並非民國時作,即當今共和國出品。3仿者,會畫工筆畫,會用色,會用毛筆寫字,卻無臨帖與書法基本功底,楷書無功力,又喜歡省時寫行書,但是,行書也無功力,不識不知行書漢字字體及書寫規則,所以,此仿者,連漢字的“仿”字都不會寫,給收藏者與觀眾造成困擾。另外,還有幾個給觀眾代來困擾的漢字,更不是字。包括那個所謂的“珠”字,左半部部首,是栽王,右半部卻是成功的成字草寫體,所以並不成字。還有,那個順字與作字,字體很現代化,而那顆印章,更現代化。哈哈。
 
試解讀,就是試解讀,管窺之見,供批判用哈。
 
順祝王兄吉詳。


14  我看草書
——兼論毛筆
書法有各種體裁,真草隸篆甲骨文體等。
每一種書體所要求的精度與特點不同。因而評論的標準也不同。
以楷書而言,顏體講究平正,穩定,力度。筆劃較肥碩而凝重,粗細互相搭配,重心很穩,有力可抗鼎之感。柳體硬瘦,即飛洋激越,也有藏頭偃尾,不誇張,含而不露,藏鋒之處。
而羲之的柔美與剛健,卻是完美盡善,每一點劃都肯定被安排的精到,多一點不行,少一點也不行。肥一點不行,瘦一點也不行,達到一種嶄新的完美。
草書則不然,草書隻講氣勢。連貫,風卷殘雲之勢,疾風入座之變,迅疾而猛烈,幾無時間去理會所謂章法,沒有章法一氣嗬成,心手相師,無任何定法。
隻要將字的筆順,筆劃讓人看懂,大家都認得,字形又簡省,而約定俗成即可,早已有過此種寫法,眾人樂見就好。甚至臨時興之所至,製造一兩個新字也無妨,隻要順就好。
草書的特點功能如此。
對狂草,或草到一定境界的書法,法書而言,寫另外書體的諸多講究與追求盡失矣!人們隻是目隨點劃,如風掃過即可。而偃旗息鼓,沉著冷靜,方正堅實,厚重穩定,力拔千斤,挺秀俊逸等等之論,評草書均派不上用場。
草書隻講興之所至勢轉奇。
寫草書能幫你一瀉心中之鬱卒,使精神為之一振,然後渾然忘我。
筆劃在猛烈地一氣嗬成,在大吐心中塊壘的暢快過程中,讓人找到淋漓的快感與樂感。此,書者自知!
所有的病筆,在草書之中都非病筆,諸如墨豬橫臥,枯蛇掛樹,意斷筆先,傾斜突兀。。。
反正,草者無造作,好草書不該有矯柔之氣,是心手相師。
世間最偉大的草書力作當推懷素草書自敘帖。
懷素此書,根本沒有成局之前的謀劃,根本就沒想做出千古傳世之作,我看純屬是一個書記員,在給眼前的那些鼓唇弄舌,搖頭晃腦的文人墨客,達官貴胄們作講話記錄。卻隨便的很,自在的很,而懷素也是樂於秉筆成書的,喜好以一支筆劃來劃去,所謂如錐劃沙。
但是,以手書寫,怎能趕上語速的急驟?筆劃一粗壯,稍凝滯,時間就沒了,墨也很快就沒了。沾取新墨,那要時間,所以,近人苦思過,認為懷素書寫所用的工具,並非現在的這種毛筆,而是硬筆,至於是何種硬筆,人們卻沒能找出來。大家不太理解,何種妙筆能寫出如此豪放不羈,又混然天成,沒有一絲凝滯的狂草,這是需要速度的。
我倒不以為懷素有什麽特殊的新式武器寫就了“自敘帖”,其實也並非“自敘”而是“他敘”,因為懷素明明是在記錄著別人的語言。雖然,一開始略陳自己的經曆,不過,這不重要,反正此帖的作者,沒有具名或題,總該有個帖名,後人就名之為《懷素自敘帖》。
我看,懷素所用的也就一管尖細狼毫。狼毫筆至今常見,此筆毛尖硬直而細,所以無法用作墨豬,加上筆走中鋒,必定省時省墨省筆,使點化隻能細瘦細勁,或縈繞如遊絲,這是必然的,也一定能出此奇妙之效。
再有,後世之人以毛筆臨寫此帖者眾,很多都能接近懷素真跡的效果,這也可證,懷素所用確是毛筆,而非諸如猜測的竹筆,或諸如另類的木筆,木片。反正,唐時代沒有自來水的鋼筆,圓珠筆,氈頭筆等現代的硬筆就是了。
還有,雖然懷素的草書如錐劃沙,但筆劃卻在細中有變化,有的點劃也極為粗大,筆劃間的縈繞也有明顯的粗細變化,所以,還是毛筆所為。
現代的蘸水筆,及其自來水筆等書寫工具,因其筆尖是金屬的,出水出墨的量也是恒定的,所以,書寫出的筆劃也是一定的,在運筆的過程中,難有粗細濃淡之變,也難有揮灑的廣闊空間。
這些,也是中國傳統毛筆的藝術表現力,決無法被現代書寫工具所替代之原因。
中國毛筆及書法,具有獨特的藝術魅力,其道理與此有關。
2008-4-10)
(2013-5-26)


15  關與冷軍的寫實畫


1, 寫實所涵蓋的意思很廣。
2, 寫,就是手工操作,在此點,越原始越自然的手工操作,越有價值,尤其對藝術而言。原因在於,更能高度挑戰人類自身所固有的能力,也滿足人類固有的好奇之心,而好奇心,也是人類藝術發展的強大動力,於畫作而言,於畫家與觀眾而言都如此,都好奇。
當人類現代化了,掌控了機器,以機器作畫,更加出神入畫,但是,與原始及自然越來越遠,人類的精思妙想,極其強大的想象力,動腦與動手的原始潛能就被淹沒了。所以,我雖然喜愛觀畫,卻不喜愛機器人所畫之畫,僵化死板無生命。。。我寧可看孩子們在牆上塗鴉,雖然,我的牆壁造價不菲。
3 ,實,就是實物,實際,真實的存在,就是像與接近。對實物的描記及印跡,照相及攝像技術最佳,也因此成其藝術,但是,攝影與油畫區別甚大。我對執筆描畫心存更多的敬意,畫作也非短期可成。我不是說越慢越好,但是,如同冷軍的寫實之作,如果他是真的以自己之手在做畫,則高度考驗其人之耐力,之精力,之體力,之想象力,之獨有的毅力,這些恐怕都超乎常人。何況,畫作又是如此之真實,之美妙。真實,難道不是一種美麽?何況又是以真實所創造。我希望冷軍一直會真實地畫下去,不必假畫,也不必假唱,即使年老體衰,難以執筆,隻好塗鴉,我還是覺得其鴉意義非凡。。。大師之塗鴉,自有其不凡,不凡在於其固有的真實!真實裏邊有精神。藝有其感染力,是因其表達的是精神。人有精神,才有藝術,人有精神,才感受藝術,這或許是人類藝術的某種真相?說不清楚,但是存在。
4 ,藝術家其實也是在超越,超越自我,表現超越是畫家的某種追求,或某種責任,因為,這是藝術的某種境界,畫家入此境,自由其快樂,同時,也把此種快樂傳染給觀眾。
5 ,我想起了那座珠穆朗瑪峰,地球之巔。雖然,地球在宇宙之中時一粒微塵,但是,登頂此峰,高度考驗人類精神,至今全球人類 70 億,沒有多少人類可以登頂,卻有很多人類渴望登頂,甚至舍命一搏,畢生為此努力——常人所見,難以理解,但是,登頂者肯定會享受到某種快樂,而名與勢力就居其次位了。
登頂,是靠自身,是全力的躬行,甚至連氧氣都故意不用,為的是真實,為的是真正地證明自己,真正地超越自己——我做為觀眾,看登頂就是在觀賞某種超級的人類藝術,我為人類精神讚歎,加油!
6 ,我以為能夠登頂珠峰的人,即是偉大的人類,也是最懂得藝術的人類,雖然,看似沒神馬技巧可言,就是個攀登,一步一步,如此苯拙,我常常想,能乘坐一架直升機,或借助某種飛行器,我都可以在短期之內登頂珠峰——但是,這肯定不是專業,也非藝術,更失其精神,也失其人類登頂珠峰的原來意義,權當是商業化的高空高峰旅行。玩的意義更多些,當然,所有的人類意術,也有玩的意義在其中。
7 ,人生 8 件事: 1 吃 2 喝 3 拉 4 撒 5 睡 6 幹 7 玩 8 想。

16  也說冷軍寫實畫的藝術價值

寫實,是個學術術語,需要藝術家來下定義。
以我愚見,寫,應是人類親手執筆作字。實,即實物,即存在。
字,是1種痕跡,也是被創造,隻能是人創造。
造字用字,是地球人類的專利。
已知豬貓狗們,獅虎豹們,猩猿狒們至今未能造字用字。
以執筆作字為文來表達內心所感,並訴諸於載體久存,再常常觀之賞之藏之。。。此種文字就是藝術品了。
順便說1句,催生人類造字,是生存壓力,原於人類記憶力有限,而最初的字跡,就是些劃痕,天地就是此類文字載體。幾根樹莖,幾粒石塊,幾道痕。。。如果,人類有足夠的記憶力,極大的信息存量空間,則貌似並不需要造字。
字與文,文與字,說的都是1回事。文,即紋路,字原於紋,紋也是畫,仰韶文化的陶皿上被作上去的主要是些紋路,線型波浪,曲線與圓,菱形與三角。。。這些都是高超之藝了,因為,這過於早期與原創。
以後人類所作的鳥獸之形。。。則就更是藝術了。
文與字,字與文,文字與圖畫,本難分別。
而文字最初的功能是幫助記憶,不是為了收藏與純粹的觀賞。不是的。
具有觀賞價值,便於識別,更易於養眼,悅目,醒目,提神,引發思考,帶來震驚震撼感動。。。等精神與情感變化,可能就是藝術品,或書畫之作的另種功能了,就是藝術功能?
所以,文字與書畫及藝術品其功能,1助記憶,2供觀賞以啟思。
但是,人之思之感覺忒過於奇妙,於是,同樣的文字圖畫,可引發不同的人類之思之感覺。。。這是藝術的奇妙與價值。
以親手執筆寫字,筆,是工具,工具千變萬化,極盡精巧,則最為高科技的工具,就是電腦與機器人類。
與以手指劃沙作字相比,以手執石器劃沙,就是高科技工具的運用,則國人造毛筆,造墨,更是科技了,而人類最終可能放棄筆墨,不在以手執筆作字作畫,因為工具更加高科,則統以電腦機器人所替代,則人類作畫作字,隻好用手指輕輕敲擊與點擊電腦鍵即可。
寫實,當初是人類對記憶與藝術的共同追求,越像實物越佳,後來,寫意,後來,抽象。。。
後來,有了攝影藝術,則寫實畫遭遇打擊。因為,再清晰無誤的畫作,也難敵精妙的光與電所描記更加真切。
不過,這反而激發了人類的好奇之心,而固有的自信心,與敢於挑戰,敢於應戰之心也是人類精神之1部。
藝術,除了自娛人類,也是人類實現自我,挑戰自我的1塊試金石,1座山峰。
珠峰就在那裏,挑戰人類原始自然的本能,體能,挑戰人類的原始自然屬性,而人類科技再發達,人類們貌似每天還在為維係,保有自己的某種原始自然屬性而不屈地戰鬥著。。。。人類本是挑戰者,也是不屈者。。。更好奇。這是人類藝術所要表達的,或是人類藝術進步的推動力,很多偉大的藝術品,畫作之所以偉大,並不完全是賞心悅目語養眼。。。而是,它所體現的某種人類精神,這精神可貴,並無價!
高寫實畫作,畢竟人手親筆所描畫,耗時甚久,耗費精力與體力甚巨。。。而巧奪天工,手工製作超乎電光1閃,我看,不亞於壯士登頂珠峰之壯舉。。。因為,已經不是常人所能耐受與所能為。。。其實,登頂珠峰,也平常,不過1步1步不舍地攀登而已,不過8千多米之遙。。。而現代的飛行器快速可抵月球與火星,則8千米之遙,借助直升飛機登頂,不過小時。。。但是,人類們還是要1步1個腳印地不舍地,寂默地,攀登著。。。甚至不惜付出生命代價。
我從冷軍等藝術家的寫實超寫實畫作中,也看到了此種精神。
而人是要有些精神的

17  經典中國畫的特質

經典,1是指傳統的,2是指早期的。還可以是精粹的,富含密集的信息之事物。
中國畫,原於中國,運用中式筆墨紙硯印章顏料裝裱技藝與材料。。。秦漢,晉唐之前所作,存世並不多,如吳道子所作,如87神仙卷,如韓熙載夜宴圖,清明上河圖等等,可為代表。
近百餘年,西風漸近,西畫及畫風進中國,也改換了中國畫的特質。
此時,中國傳統國畫家,以齊白石,吳昌碩,關山月,石魯。。。等為代表,而張大千,徐悲鴻等已經追西儃變,後者,先不不討論。
經典國畫,都是隨機的,即時的想象畫,或記憶畫,現場發揮,隨意而不可更改——其實,更接近的是書畫的原始屬性,即興之所至,以手執筆,隨意表達思想,就是塗鴉,如果不隨意,目的性極強,則就是為了記憶。塗鴉,對人類生活大概就是兩個作用,1是揮灑思想,表達想象,2是幫助記憶。這也是文字的作用,而文字與圖畫不可以區分很清。
我很少看到國畫寫生速寫。。。即使以此寫生與速寫,也失其國畫之本質,特質,因為,國畫之趣,其實,就是即時的塗鴉,也是默寫默畫。
這是與現代國畫,或西畫絕不相同之處。
寫生或速寫,或寫實畫,或素描。。。你總要參照,即是創作,也要先訴諸於大量的寫生與演練。
但是,經典與傳統的國畫家們缺少這些。。。很多經典國畫之作,都是無意隨意隨興隨心之作,本質是無為之作,是默寫是默畫,是即時即興之塗鴉——想象力密集地存在於經典傳統國畫之中,而體現了畫家的密集觀察力,與表現力,這不可忽略。
而畫作,除了要畫得真切,還要表現人類的想象力。。。國畫者,可借此推動自己的表現能力。
於是,筆斷意連,大潑墨,變形與誇張,也可訴諸於國畫。
因此,齊白石的畫作常在似與不似之間,孩童五官如成人,花盆底邊是直線,蝦節倒是清晰無誤,蝦須充滿活力。。。看來,齊老之作皆無心,更無法,不過是密集觀察所默畫。。。這卻是功力,因為,當今畫家太依重工具,少了觀察力度,所以,竟連最簡單之物,還要耗費大量時間去臨摹。。。最後,畫得很像,但是,腦力激蕩與記憶想象都退化中。。。則其藝品也就僵直少生命。。。
最後,中國畫終於轉基因了,嗬嗬。
自然界的物種就是這樣滅絕了,學術物種,或畫種,也是物種,是高級物,高級種,因為,灌注了人類精神。
追物太過,則物欲可能埋葬精神。
偶觀齊白石,隨想隨說,錄此存之。
13  05  31

18 臨帖的意義
我以為,臨帖的過程也是個創新的過程。原理在於,帖是固有的,前人的,當你臨寫之時,必細心體驗前人的技巧與心路,但是,原帖不過是個影子,
臨者無法完全回放其真跡,也就是說,無論你如何描慕,總不可能就是真跡。但是,每1個認真的描慕者,都可能臨寫出獨特的1篇文字,1個原帖,竟可被臨寫出不同的,各具千秋之作——這也是臨帖的另外藝術價值,其實,貌似臨寫,仿照,描慕,貌似不過為了練習,練筆,卻也在千臨萬寫之中,將原帖的精神吸收於自己的筆端,並升華為新作,獨特之作。每臨1通,都有1通新收獲,每臨1篇,都有新意在裏邊,有時,你追尋的已經不是形似的像,而是神似的不咋像也,此為臨帖的另外之境,但是,入此境更難,因為,需時可能較久,而以有為之心寫字,則必生枯燥,難耐寂寞,當你秉持無為之心時,則方可享受寫字或寫作之樂趣,更能入境,當你入境,才會大享寫字作字寫作的快樂。
在此基礎上,你可能根於臨帖的功力,再獨創出自己的筆意,融進自己的思想與靈巧。。。則你的書法,即有曆史文化的厚重信息量,還有前人的靈性之發揚,也有自身悟性功力,所思所想的貫注。
如此,你的書法就有些看頭,有種大氣與觀賞價值,其實,這些也是可以訴諸於具體化的評定的,專門家應當能關注到這些。
於是,1幅好字,或許必出自臨帖之功力,或難逃臨帖之過程,這是我看重臨帖的心理。
學生,或書家,或書寫者,必或多或少地要臨些帖子,方可談所書之優劣,不然談寫字或談書法之道,則難以上道,因其,這畢竟是1門藝術門類,或專業門類。
何況,字有字規,字有字根。。。造字寫字,總體要遵循1定之規。
我不反對橫空出世的變化與創新,但是,貌似快速成功的創新,有生命力的創新與革命,其實也都是靠密集的重複打造出的,我反對不遵常法的書法“暴力革命”。哈。
暴力革命,對於政治,或有可取,但是,對於寫字,書法而言,其暴寫,即要密集地寫,也要有根據地寫。
當然,另外1種對中國傳統書法的暴力革命之子,則是,1韓文,2日文片假名,3特簡化的漢字,如70年代推出的簡化字,4將漢字廢棄,改以拚音。無根據求新求變求特,訴諸於書作,則類同於上述。就是另外1回事了。
但是,中國書法,或中國傳統書法對所有亞洲書法,或全世界文字書寫法則而言,是主幹,其它書法或文字的書寫規則,都是些支幹——中國人應當,也必須強力掌握中國傳統書法,掌握現存中國法書所表達的基本技法。
如果你想上道,上漢字書法的道(書道?),則隻好在傳統的基礎上創新,有時,甚至還要複舊,或修舊如舊,為得是保護“物種”,以資參照。。。而舊物之中即含有無用之物,也含有時空沉澱下來的密集信息,或千古信息,此類信息無法複製,消失了就絕跡了,但是,此類信息,對現代人文,是珍貴的,因為,是坐標,或常數,或參照物。。。對於書法而言,它就在那裏,你不解它,就不懂它,就不會,此門技藝也就失傳了。。。但是,執筆寫字,即是人與獸,或人與猿之本質區別,也是人類生命與生活之需,之技,還是不可隨意廢棄。不過,此事我也說不算。自己享受塗鴉之樂而已。

19  顏字
顏筋柳骨,蘇黃米蔡們也不錯,但是,顏字更上乘些。
寫顏字考驗耐力,因其重著沉靜穩如泰山,很稚拙有童趣,不是光好看耐看,因是不容易很快寫得令人誇讚,也因此要書寫者必須灌注多些精力體力與注意力,也耗時些。。。不過,寫字如講求書法,就不是一班的寫寫字,就是所謂功了,哈,就是氣功?大書法家或書寫有些大成者,也多長壽之人,或與書寫入靜有關?可再研討。
顏字要求筆筆到位,筆劃很粗壯肥碩,用墨很重,墨痕也重濁,但是,筆意靈動,有尖挑,有回轉,有變化,力能扛鼎,寫過顏體字,方便寫大字,或方便寫1米見方的大字,不然勉強寫就壁窠大字,也是形同墨豬死蛇,了無精神——此顏體之謎之秘,或難言傳也。
新學之人少寫顏字,原因在此。
相對而言,柳骨較易寫些,而趙體則較嫵媚,也因此初學趙體易得成就,因為很易被觀賞家看好,趙體盡收毛筆書法的藝術點,及可觀賞點的精妙,因此,字跡更有美麗的特點。。。較顏體少些大氣磅礴,也不需要忒多的潛在功夫打造字形的看點。
是為討論。

20  習字如走路
這個,寫字真的如同走路。人走路,先爬行,哈哈,此自然規律,難以跨越。如此,也可以享受爬行與走路之美之妙之過程。
習字,也如此。因此,從不會執筆,到執筆作字,就是爬,從寫楷書字體,到寫行書字體草書字體,也是爬,最後,就算寫草書狂草也是爬,因為,書道書法無境無極,其中,隻有你寫下去才知,每一個字都不同,都灌注你的精氣神,細心觀賞,可看出其過程的一部份,看出心路之一部,說來很玄,還是有道理的,可實證的。
書法,其行為,隻是人生體驗之一種,而走路也是人生體驗。。。寫字不全是給人看,走路也不全是追尋運動成績。。。享受其中樂趣與體驗也是學書寫字走路的用處。
因為中國人寫字所涉的元素更多些,所以隻有中國人將字與寫字當成自己文化的重要部分,除了實用,還有虛用,虛實之用,都有用。
人生先從爬行開始。
寫字也從爬行開始,就是盡可能地熟知前人所思,有時會省力些,所以爬行也是快速的表示。
當然,你自己也可隨意寫,就如同走路,你可隨意走,但是,你想走得快走得好,就是竟走,就要請老師,讓老師教你,你還是先爬行,按照老師教你的走路法則走,你才走得快與好。
在科學進步上,現代人類遠超古人,但是,連牛頓與愛因斯坦們都承認前人的努力與借鑒對自己成功的重要意義,說自己是站在巨人之肩上。相對於前人,所有的人都先爬行,因為,人們總是先學習,受教育,而所學所受都不是自己所知,是前人所知所教。。。
爬行,很重要。。。多快好省也重要。
藝無止境,先從會爬開始。。。會跑之後,還要防止快跑受傷。
寫字,還是多些總寫,廣涉各家,麵壁十年。。。不斷爬,才可能登頂。。。當你如此,即便是爬出來的字,也已經飽含苦辣酸甘鹹。。。當你的字裏五味雜陳,你的字已經獨特而不同,是自然使然,獨也自然,特也自然。。。此為作字之一境也。

21  藝無涯,沒有最美

藝無涯,沒有最美,隻有更美。目下,人類在現代化專業運動場上,將100米跑完,隻需時9秒多,此為現代人類奔跑速度之極限。
如果,運動場再高級,再現代化,則極少數人類可能提速跑進8秒。
這對觀眾不是挑戰,對專業跑者是挑戰。
作為高技術的掌控,更需要某種人類精神,人類精神,也是高智慧與高意誌,也是人類在挑戰自身,也是天生特質的完美運用。
而技術,也是藝術,畫家所掌控的技術,更是藝術。。。高藝術,密集含有人類的知識,學識,思想,觀察,智慧,勇氣,想象力,推理力。。。之類,同時,也飽含藝術家的特別的創造力,與精力,體力,耐力,專注力。。。特別,才能入無人能入之境——畫作與藝術品貌似是給別人看,其實,創作者冷暖自知,挑戰的也是自我。。。好的畫作與藝術,必經過,多經過失敗挫折沮喪克製奮進苦思不舍糾結堅持,最終才找到感覺,作者才享有樂趣。。。
藝術,或作品,可以示給別人,博得認同讚許與接受。其實,好的藝術,好的書畫之作,也傾盡作者心血,更是作者戰勝與實現自我的某種真切寫照——必已經首先感動自己,如果,也稍帶感動別人,則是某種幸運。
因此,這也是很多經典原創最初並不值錢,不被人所理睬,不被人們所接納的某種原因,但是,並不表明此類原創無價,因為,至少,這是原始的創造者自己在跟自己心靈對話,對作者自己才是最有價值的。
藝術家畫家書家。。。也要對得起自己,超越自我。。。追尋自我,盡力以生命多去感與知。。。這或許是人類藝術或人們從藝的意義。
而又回到原點所論,即,此生也有涯,知無涯。
主動感知,不斷挑戰,與迎接挑戰。。。樂享其中,也就是生活了。
天地有大美。
而生活本身,也是藝術。
06  05  13

22  寫實與透視

1,凡是畫作,皆追真實,或寫實。即便是塗鴉,看似胡亂塗之,如同君的畫作,其實,皆有其印象先在腦中,也是畫麵,就是視覺所搜集來的信息之反映。而人的視覺所得,是最真實的,極力表現視覺所得,更接近其真物,是寫實。高度寫實,必高度遵從,理解透視學,光學原理。

2,中國古代的畫家,先是盡力寫實,也就是力圖將人與景物畫得很像,很逼真,但是,又很隨意,力圖用簡練與大塊的色調(潑墨之類)表現實物,於是,就催生了寫意的畫法,寫意之極致,竟然完全不顧及光學與透視,其極端者中國有白石老人,外國有畢老。畢老大畫寫意更極端,竟然將人畫的三頭六臂之感,白石寫意自歎弗如也,哈哈。不過,白石寫意用毛筆與,墨,老畢用畫刀與油彩。。。

3,上麵說到了中國畫家當初先重寫實,即以畫的更像為主,比如岩畫,比如吳道子們,如夜宴圖等。。。皆是想畫得真切畫得像。。。如此,就必然有意無意地遵從透視學原理,但是,直到文藝複興後,此理論才大大完善了,此前,比如埃及古金子塔與神廟的圖畫,也有些透視原理在其中,不過是不成熟。

4,至於夜宴圖,記得所畫桌椅,床榻都是透視性立體的。其人物則有些走形。人物大小所占空間皆不太符合現代寫實畫所遵之理。你所觀察之感與我相類。我還猜想,或許此畫是破損後,又經過剪裁拚接而成的,也有可能。總之不太符合現代繪畫原理。

5所以,寫實,再寫意,又寫實,還寫意。。。就成了,古寫實,古寫意,今透視,今抽象。。。或是美術的曆程,將來的寫實與寫意如何,等我再猜想之。

6君的畫作以色塊寫意為主,頗有寫抽象畫意味,最可取之處,隨心所欲,應當一直畫下去,再廣涉速寫速描色彩寫生雕塑讀畫寫字寫作。。。觀察自然社會。。。可為鋪墊,則保持現在畫風。。。可能另有大靈感與大創作。。。不過,我所說,並非專業家論,至於畫家,可專業,也可自學而成,皆可。廣納百家,自成一家而已。哈哈。胡說8道,不足掛齒。
12 02 16

 
[ 打印 ]
閱讀 ()評論 (5)
評論
大江川 回複 悄悄話 中國傳統書法的執筆式
來源: 大江川 於 2013-06-25 15:02:05 [檔案] [博客] [轉至博客] [舊帖] [給我悄悄話] 本文已被閱讀: 200 次 (261 bytes)
字體:調大/重置/調小 | 加入書簽 | 打印 | 所有跟帖 | 加跟貼 | 當前最熱討論主題 | 編輯 | 刪除
1,憑幾跪姿,展竹帛之卷,邊展邊書。
2,憑桌椅,鋪紙帛而坐書。
3,憑牆壁,掛紙帛而立書。
4,憑地,鋪紙而跪書。
最早期無竹帛紙張。。。憑甲骨先書後刻,難以想象。。。
所同,1毛筆,2墨,3載文字之載體。
所不同,懸腕與不懸腕。

? 懸腕與否,懸肘與否 -亦樵書法- ♂ 給 亦樵書法 發送悄悄話 亦樵書法 的個人群組 (0 bytes) (10 reads) 06/25/2013 postreply 16:29:49
? 常常肘腕同懸。 -大江川- ♂ 給 大江川 發送悄悄話 大江川 的博客首頁 大江川 的個人群組 (0 bytes) (7 reads) 06/25/2013 postreply 17:30:29
? 喲西,大大的完整! -網網名- ♀ 給 網網名 發送悄悄話 網網名 的博客首頁 網網名 的個人群組 (0 bytes) (2 reads) 06/25/2013 postreply 17:52:18
? 見過書法家,用與身高相近的大大毛筆,如拖把,蘸著水桶裏的墨,赤足踩在鋪滿 -大江川- ♂ 給 大江川 發送悄悄話 大江川 的博客首頁 大江川 的個人群組 (106 bytes) (29 reads) 06/25/2013 postreply 18:15:25
? 我幫您吆喝一聲:專家,這裏有問題待解~~~~~~~~~~~~ -網網名- ♀ 給 網網名 發送悄悄話 網網名 的博客首頁 網網名 的個人群組 (0 bytes) (8 reads) 06/25/2013 postreply 18:24:53
? 謝謝網M. -大江川- ♂ 給 大江川 發送悄悄話 大江川 的博客首頁 大江川 的個人群組 (0 bytes) (4 reads) 06/25/2013 postreply 18:26:45
? 謝大江的全麵介紹! -網網名- ♀ 給 網網名 發送悄悄話 網網名 的博客首頁 網網名 的個人群組 (0 bytes) (4 reads) 06/25/2013 postreply 18:35:46
? 過獎了。丨愚本好奇,也想求真,於是參加討論。 -大江川- ♂ 給 大江川 發送悄悄話 大江川 的博客首頁 大江川 的個人群組 (25 bytes) (7 reads) 06/25/2013 postreply 22:35:41
? 這是一種很牛的持筆方法嗬嗬,等會我上照片 -亦樵書法- ♂ 給 亦樵書法 發送悄悄話 亦樵書法 的個人群組 (0 bytes) (3 reads) 06/26/2013 postreply 04:19:23
? 親登山海關,仰視過天下第一關的巨匾,據說,是蕭先生手創大字的原大再刻。我估計他原創時,是肘腕不離桌。 -大江川- ♂ 給 大江川 發送悄悄話 大江川 的博客首頁 大江川 的個人群組 (0 bytes) (14 reads) 06/25/2013 postreply 18:19:30
? 行書是不是一般懸腕不懸肘? -善和- ♀ 給 善和 發送悄悄話 善和 的博客首頁 善和 的個人群組 (0 bytes) (6 reads) 06/25/2013 postreply 18:31:27
? 中,小之字幅無妨。大字大幅,必懸肘腕,不然,難為之,無論何書體。 -大江川- ♂ 給 大江川 發送悄悄話 大江川 的博客首頁 大江川 的個人群組 (0 bytes) (4 reads) 06/25/2013 postreply 22:39:25
? 謝謝,又是一種功夫。 -善和- ♀ 給 善和 發送悄悄話 善和 的博客首頁 善和 的個人群組 (0 bytes) (2 reads) 06/26/2013 postreply 14:45:13
? 好介紹,學習了。 -勤為徑- ♀ 給 勤為徑 發送悄悄話 勤為徑 的博客首頁 勤為徑 的個人群組 (0 bytes) (2 reads) 06/25/2013 postreply 23:24:17



茅斌騷客 回複 悄悄話 讀完才知道,沒有想到是江川兄寫的,驚訝。給你豎拇指。
南國鐵樹 回複 悄悄話 原來川兄農民精英,非同凡想:))
漢至 回複 悄悄話 好,怎麽沒有在書畫論壇看到? -假版主 漢至
lostingallery 回複 悄悄話 藝術大師和偉人一樣都是劃時代的: cutting the age
登錄後才可評論.