以歌會友........

最大的樂趣莫過於唱歌了.......................
正文

[路在何方?] 下

(2007-10-01 14:38:00) 下一個

以前老爸就說俺沉不住氣, 那是千真萬確. 這不, 老同學一來電話,俺就迫不及待地顯擺自己了.俺侃起了 咽腔哼鳴麵罩唱法.

正在興頭上
,電話那頭傳來了老同學不冷不熱的回應:
這不能說是啥唱法.是種方法吧. 而且,這樣就說能找到高音未必太片麵了.

 頃刻間,俺氣餒大半L.還以為自己上了康莊大道了呢,原來還是在鄉間的小路上哦,哼哼!

 不是說聲音要往前送嘛?俺腦筋急轉彎,揪住了一根稻草CJ.

 太前了就撞死了,他斬釘截鐵地回答.多明戈就栽在那裏! 因此  他沒有High C!”

 歌美不在音高”,俺據理力爭.

  "沒有高音是種遺憾”, 他寸土不讓.

 那到底啥方法算正確的呢?” 俺飽含無奈地問道.

 整個腔體得打開. 你得慢慢去體會!”老同學最後扔下了這句話.

 ! 他是站著說話腰不疼!D

 

 

 

 

 

[ 打印 ]
閱讀 ()評論 (5)
評論
QFA 回複 悄悄話 高音靠共鳴 (ZT)

剛從聲帶發出的聲音是微弱而單純的,既不能打遠,也不能變化音色。從聲門出來的聲波輻射到口鼻之外,所以能有那麽大的音量和那麽複雜的音色,是因為經過了喉腔、咽腔、口腔和鼻腔以及這些腔體的調節。這就好比提琴的弦、音箱和弓子的關係一樣,弦離開提琴的本體,光用弓子去拉或用手去彈兩根弦,雖然經過空氣傳播,但聲音仍然沒有多大。要是把弦放在提琴上,用同樣的力量去拉或彈,聲音就響得多了,這是因為提琴的音箱和弓子有共鳴作用的緣故。不過提琴的音箱、弓子的形狀和質量都是固定的,因此音色的變化不很明顯,聽起來總離不開提琴的色彩。照物理學上講,凡是充滿空氣的地方都可以發生共鳴。生活語言發音的主要共鳴器官有喉腔、咽腔、口腔和鼻腔。把喉頭以上各共鳴腔統一起來,叫做"口咽喇叭"。

除了這幾部分主要共鳴腔以外,胸腔和頭腔等部分也可以發生共鳴。可是,要想引起胸腔和頭腔的共鳴作用,喉、咽、口、鼻這幾個共鳴腔必須首先造成強有力聲響把聲音擴大到一定的程度,然後才能達到胸腔或頭腔的共鳴,使聲音更加加強和擴大。因此我們要想利用胸腔或頭腔的共鳴,必須在加強鍛煉咽、口、鼻腔共鳴的基礎上來實現。

一般稱軟齶以上為"上部共鳴",這部分共鳴腔的形體不變,竇是固定的。稱軟齶以下為"下部共鳴",其共鳴腔的形體是可以改變的。變化口腔狀態的主要機製是舌頭、嘴唇、下頦和軟齶的動作。舌頭可以有前伸、後縮、提高、降低、平伸、翹卷等活動,嘴唇可圓可扁,下頦可開可閉,軟齶後部可以上升或下垂。這些動作的互相配合,就形成不同形狀的共鳴腔,也就產生不同的聲
高音靠氣息配合

前麵已說過,聲音的高低是由聲帶的鬆緊造成的。然而聲帶在發聲時,氣流從兩聲帶之間衝過,不是聲帶的全體同時發生平均的振動,而隻是兩聲帶相靠最緊的部分發生比較強烈的振動。這個振動的產生,一方麵由於聲帶的緊張程度,另一方麵由於氣流壓力的強弱。如果聲帶的緊張狀態保持相同,而氣流壓力的強弱有了改變,發出的聲音就不一樣。也就是說,發高音時不僅聲帶拉緊,聲帶的狀態有改變,氣流壓力強弱也有不同。為了說明這一點,我們有必要再熟悉一下喉肌在發聲上的作用:

環甲肌有增加聲帶緊張度的作用,可使聲帶拉緊拉長;

環杓側肌有旋轉杓狀軟骨的作用,使肌突向內旋轉,促使聲門後部變窄;

甲杓肌有鬆弛聲帶和調節聲帶緊張度的作用,可使聲帶縮短;

杓肌有使兩杓狀軟骨彼此接近的作用,因而增加聲帶的張力,使兩聲帶靠攏。

當聲帶處於閉合狀態時,環甲肌有拉緊聲帶的功能,這一拉緊的動作,對高音區的高音和"關閉"機能起著頭等重要的作用。當閉合這兩個動作完成後,聲帶才處於發聲狀態。環甲肌是由喉上神經控製的,其它各肌肉是由喉下神經控製的,而聲門的閉合是靠喉返神經來實現的。也就是說,喉返神經的衝動頻率,決定喉頭的發聲頻率。

在生活語言發聲中,常是靠環甲肌和環杓側肌拉緊聲帶,再加上較弱的衝擊來完成的。環杓側肌有促使聲門後部變窄的功能,因而聲帶也就相互靠攏。由於平常說話的聲音都不是很高的,單靠環甲肌拉緊聲帶的力量也可維持。歌唱發高音時,單靠拉緊聲帶就不能滿足需要了,必須改變聲帶的自然狀態才行。杓肌和環杓側肌都有使兩聲帶縮短並增加聲帶張力的作用。它們相互協作,就可以發出高音來。

為什麽聲帶縮短並增加張力就能發出高音來呢?我們可做一個小實驗,拿著一根小皮筋,一頭用牙齒緊緊咬住,一頭用右手把它抻直。再用左手的手指來彈皮筋。皮筋抻得越緊,彈出的聲音越高;皮筋越短,彈出的聲音也越高。聲帶由於喉肌的收縮而被縮短能發出高音,道理也就在這裏,增加聲帶的張力也是發出高音的關鍵。

不隻是縮短聲帶的張力發高音,還必須有穩定的氣流壓力緊密配合,才能發出美妙的聲音來。

唱一般中聲區的聲音,聲帶被氣流衝擊而作上下的振動。但當音調提到一定的高度的時候,除去聲帶發音部分縮短之外,它的邊緣相應地變薄,改用左右振動而發聲。

氣流是聲音的載體。沒有氣流托著,發聲器官就發不出來聲音。當唱高音或強音的時候,需要強有力的氣流才能實現,因而氣流的排出量也要相應增加,內部的壓力也要增強。氣壓的強弱和聲帶的張力是相輔相成的,氣壓越強,聲帶靠攏得越緊,聲帶擋氣的力量也就越大。要是單靠聲帶的張力緊閉聲門,而不加強氣壓的力量,則聲音很難達到想要達到的高度,就是勉強喊出一定的高音,這種音高也隻能使聽者感到尖叫而乏味。所以隻有在聲帶的張力和氣息的壓力互相配合的情況下,才能發出理想的高音。

發高音時喉肌和聲帶的操練

後脖梗縮緊的同時,嘴巴向上打開。

喉結有嘔吐感。

所有共鳴腔打開。

聲帶縮短,用力閉合,邊緣局部振動。

後咽壁用力。

發生時字腹從上牙兩大牙根啃出。

聲音的亮點在口、鼻咽腔共振。

橫膈膜撐住。呼氣時保持吸氣的感覺,兩臀部夾緊。後背感覺向後推。

唱高音弱音的技巧

唱高音弱音的技巧和唱高音強音的技巧一樣,隻不過是氣流壓力更要加強,是一種強控製下的美妙的弱音,極具穿透力。

唱高音強音和唱高音弱音相比較,前者是一種放鬆,後者是一種享受。有人認為聲音響度小,氣流也就不需要很多了。這是一種錯誤的想法。我們在練好呼吸的前提下,鍛煉高音弱音時還必須注意聲帶節製氣流的作用。同樣強弱的氣流,由於聲帶靠攏的鬆緊程度不同,所發的音就有不同的效果。

歌唱是靠神經支配的微妙的藝術。掌握了高音的歌唱技巧,你就可以隨便演唱各種音域較寬廣的藝術歌曲了。
QFA 回複 悄悄話 怎樣唱高音 (ZT)

一、人類歌唱本能

你聽過雨夜盲女的哀曲吧?也聽過快樂的男女山歌對唱吧?這些人從未受過聲樂訓練,全他們的歌聲也同樣令你感動,因為他們完全發揮了自然的歌唱本能。我在前麵所談的關於呼吸、發聲、共鳴、高音的問題,一切都逃不出自然的條件,連帶著一切物理條件,都是根據自然而產生的。遺憾的是,我們卻往往摒棄這種自然的條件,而去苦苦地找尋一些“捷徑”、“秘訣”,那是很可悲哀的事。
歌唱家在歌唱時,喉頭的作用雖屬,但心力也可左右它。在歌唱時,喉頭的動作完全是自發的,歌唱家歌唱時,想唱什麽音,聲帶張力與振蕩次數就會完全與 思想吻合。發聲時當然還要用橫膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等快速的力量。一個初生嬰兒,根本不知道這些事,卻能把那些力量用得很好。當他哭的時候,哭得很傷心;他笑時,又會發出悅耳的音調。由此證明,人生本來就有一種天賦的能力,能夠自由自在地並帶有表情地使用我們的嗓子。
二、先喊出高音來
我們做任何一種運動,比如推鉛球,一定要先有舉得起鉛球的力量。練武術的人為了增加手腳的力量,先練挑水,手腳有了力量後,才可以在舞大刀時不至於脫手飛了出去。
我們的聲帶,要能夠抵抗下麵送上來的高壓,才能發音。有人問,在高壓的情況下,聲帶發出聲音會不會發生喊叫的情況,會不會喊破聲帶呢?不會的,隻要保持正確的呼吸及歌唱姿勢,是不會喊破的。至於高音的位置及掩蓋問題,你的高音還未喊出來又怎樣去定它的位置呢?
我們先由下喊起,半音上去,#f2、g2、#g2為止,五個音成一組。開始不要喊太多,因為一上來你的呼吸和歌唱姿勢未必對,要邊唱邊糾正,等各方麵都配合好了,不妨多喊一些。等#g2唱好了以後,a2是另外一種呼吸方式。我們知道唱高音時要把氣息用高壓的方式壓上去,實際上在這時要用到腰部的氣(見下節),用腰部的氣喊好了a2後,再用同樣的氣喊降b2。
一般來說,唱高音聲部的人的高音是天生的,隻是我們不去用它罷了。一個女孩子從未受過聲樂訓練,一般隻能唱到f2,但當她突然碰到一件恐怖的事情時,他會情不自禁地尖叫起來,而這一聲尖叫,可能到達highC的f3,但平時無論如何她也不會發出這麽高的音來。所以不要有顧慮,要大膽地喊出高音,多喊是有好處的。
三、呼吸及姿勢
我們如果也有機會碰見一件十分令人吃驚的事而失聲尖叫,我們一定要記住那個喊叫的姿勢,再拿來唱高音,那就對了。
唱高音不同於唱低音,是將氣壓成一條細線,衝擊聲帶。當橫膈膜的力量已經用到頂點,而無法加壓時,就須用腰力。前麵講過,肺葉比肺尖大,也即是下麵比上麵大,上麵的肺尖被肋骨向外擴張。用腰力,是先用手叉腰(這時不必注意腹肌,在吸氣時它會自然地起作用的),把氣吸到腰的四周,感覺到前後腰部膨脹起來,然後把氣閉進來(張大口,見圖七),用力把腰及肋骨向裏一收,胸部向上一挺,你會感覺到壓力壓住了上顎,這就是用腰力的方法。
前麵講過,f2--#g2我們用腹肌的收縮來增加壓力,到了a2就用腰力,到降b2時,因為隻需要少量的氣(但是要用高壓力的氣),隻要將上唇照打嗬欠的樣子張開就行了,要露出少許上麵的牙齒,舌尖平放在下麵的牙齒上,就能唱出降b2來了。由降b2以上,到highC以上的音,方法與降b2是一樣的。
這裏再舉一個例子來說明用腰產的力唱高音。
用腰部的力來唱高音,等於將一個長形的氣球充滿氣後,用手將下半部一捏,那上半訓就脹滿起來,這好比是橫膈膜已上升到頂點,不能再上升。我們將腰部吸滿了氣,然後整個腰部及下麵張開的肋骨向內一收,胸部挺出,就好象用手捏氣球的作用一樣,產生了一股強烈、上升的氣流,而這正是我們唱高音要用的。
四、Close及掩蓋
從前學唱歌的時候,當唱到高音,就要Close!當時真是“如入五裏霧中”。而這個字,中國至今也還有人在用。由於對Close的真正含義搞不清,不知道害了多少男高音,也糟蹋了許多好的聲音。
我對Close的見解是:關閉下麵的共鳴箱,而打開上麵的共鳴箱。我們唱高音時需要頭腔共鳴,那就得提高軟蓋。我們開上唇,目的是提高軟蓋,同時還要用腰力來頂開軟蓋。至於今天國內有人用“掩蓋”這個名詞,我認為比較好,它的意思是高音不可太白,要多少有點掩蓋,就好象上麵有一隻碗,複蓋著高音一樣。
我曾經向許多老師求教對Close的解釋問題,但都得不到結果。後來去意大利,請教了一位老師,回答是:我們意大利從來未聽說過這個字。試問:“關閉”了怎樣唱歌?至於今天我們用“掩蓋”代替“關閉”來解釋Close,那是很明智的。當我們唱高音時,我們的上顎向上提,軟口蓋升高(打嗬欠狀),氣壓向上擠,聚到上麵,形成一個象教堂那樣的圓頂空間,也就是要讓氣體充滿這個空間,這樣,才會發出漂亮的高音。如果上麵不打開,空氣上不去,哪裏還有高音呢?所以,用“掩蓋”也表示了聲音向上集中的意思。我們可以再作一個試驗來找到這個感覺:當我們打嗬欠的時候,會感覺到上顎部分有涼颼颼的感覺(平時感覺不到的),那就是上麵有了一個空間,氣息也進去了。
五、越高越容易
當我們練到降b2時,應該說已經突破了高音的困難,可以很容易地唱到b2、c3、#c3、d3了,因為唱這幾個音的方法與唱降b2的方法並無居的分別。唱降b2時喉嚨已開得比較小了,因為嘴越是張大喉嚨越小,所以,不用害怕更高的音,所需要的是急速的氣來支持高音,而急速的氣,是靠平時的刻苦的氣息練習得來的。
六、支點與對抗
如用雙手舉起一副石擔,我們的腳是向下踩的,土地是起向上托起的作用;我們的手向上推,而石擔又是向下壓。於是,這裏就有四個方向的力,腳和地麵產生了一種對抗,手和石擔又產生了對抗。我們人的身體等於氣柱,小腹和聲帶是氣息的兩個支點。氣息往上走被聲帶擋住,這裏也有“力”的對抗問題。那麽,在歌唱時小腹的支點有無變化?如果有變化是向上,還是向下?關於這個問題是有爭論的。
唱歌時,氣息不停地向外流出,氣柱越來越短,同時,小腹也向內收進來,幫助壓迫肺中的氣產一定的流量呼出。在這樣的情況下,怎麽可能把“支點”老是放在一個固定的地方,而不隨著氣息的運用向上移動呢?但我們不可忘記,雖然“支點”隨著氣息的呼出不斷地向上移,還是要保持住那向下壓的力量。試想,我們如果要拿到高處的東西,伸長了手仍拿不到時,那麽就要在腳下墊一個箱子,如果還是拿不著,隻能再加一個箱子,這樣“支點”不就提高了嗎?怎麽可能停在下麵不動呢?
我在新加坡聽過一個女高音獨唱,她是代表加拿大到各國作巡回演唱的。但她唱到高音時,脖子拉得長長的,讓人看了很不舒服。原來她是專唱德國Lied的,德國派唱法主張“支點”永遠在腹部不變。試問唱高音怎麽可以把音管拉得那麽長呢?
我們再看看前麵所述的打氣筒原理,活塞柄不斷向上推,活塞也隨之漸漸地上去以保持筒身的壓力,氣息則從筒口噴出。如果將氣筒打氣比作人體的歌唱活動,即是說,橫膈膜和聲帶的距離越來越短,所以支點也逐漸改變位置,怎麽可能老停在固定的地方不動呢?
七、用工具來測驗
用一塊木板,長度比我們的肩寬一些,寬度比我們的鞋子長度稍寬四角打一個洞,用兩根繩子穿過洞,繩子的長度與我們垂下的手指處相齊(參閱圖八)。我們站在木板上,吸一口氣,然後將氣閉住,張大口用力拉繩子,就可以感覺到什麽叫對抗了。這時,我們的腳增加了與地麵的對抗,同時也了體內的氣息與聲帶的對抗,這樣高音更容易出來。我們還可用可口可樂的空鋁筒(空啤酒筒),剪成象郵票大小的鋁片,將兩片鋁片合起來(用手將鋁片弄得稍彎曲一些),於是合起來的鋁片當中就有一個縫。再在鋁片的一頭夾上一片舊綢布(可疊成三根火柴那樣寬),然後用鐵絲將鋁片綁起來,就成為一個哨子。你試吹一個低音,再吹一個高音,從這一比較中就可以感覺到唱高音的氣息和姿勢了。
囉囉嗦嗦 回複 悄悄話 哈,有時我發現在自尋煩惱!!

謝謝四影的點評:-)
fourshadow 回複 悄悄話 你們說的太專業了。聽不懂的說。
登錄後才可評論.