唐山大地震和阿凡達

加拿大華文女作家張翎是我喜歡的作家。 她的小說餘震我去年就看了，當時讀完後很久，女主人的經曆還在我腦海中久久不散。她還有一篇更早的小說叫做“雁過藻溪”，寫浙江鄉村的風土人情絲絲入扣，感情經曆令人難忘， 比《餘震》寫的更好。事實上，早在2006年，她的“空巢”就獲得了矛盾文學獎， 在我看來， 張翎的語言優勢是細膩真誠，她的現實主義風格巧妙的融入在時空轉換和文化衝突裏，寫出的小說角度新穎，主人翁的經曆現實，容易引起讀者的共鳴。 然而，現在讓她名聲鵲起的卻不是茅盾文學獎，而是馮小剛。
 
馮小剛為了向北川地震致敬， 將電影名稱改成“唐山大地震 ”。 這樣一改，更容易引人注目了，但是本來的故事卻完全承擔不了這樣的大題目，可惜，在票房的召喚下，完全沒有人顧得上文不對題這樣一個基本常識了。 該電影上映沒幾天，就展現了票房價值。 現在已經過了5億人民幣的關口，往7億奔去。該片立刻有了3D多維版，推進了中國電影科技化，於是媒體說該片是國產片成功的PK了阿凡達，激動的將兩部影片相提並論。

我想，從小說的文藝角度，張翎的專業寫作和導演JAMES CAMERON的原著PK應該是個平手，從語言和心理描寫上甚至於略高。至於票房，阿凡達全球影院收入至今27.67億美元，還有1.44億的美國本土DVD碟片收入， 投入也比唐山大地震多的多，長的多，比起來很不公平，就不要比了。 但是從電影製作，思想性和人文性方麵比一比， 是不是有可比性呢？

從製作態度和視角比。 導演卡麥隆從1997年拍攝“泰坦尼克號“以來， 12年磨一劍。他在采訪的時候說，“科幻片能使曆史興奮起來”。 可見，他是站在曆史的高度來創作自己的電影的。 阿凡達的細膩精彩的畫麵，令人拍案叫絕的精致想象，令人目瞪口呆的恢宏場麵無一不是他的鑽研結晶。電影講述的是地球人和外星納米人爭奪資源的故事， 是站在人類的宏觀角度拍的。

馮小剛曾說：“在拍電影之前，我絕不會從形式上考慮這電影有沒有什麽意義，讓人悟出什麽。我認為有意思比有意義更重要，取舍一個片段最重要的是它是否吸引觀眾。”可見，讓電影有意思，更受群眾喜聞樂見是馮小剛的重點。 唐山大地震的主人公在天災麵前，經曆被母親拋棄，家園被毀，顛破流離的生命，後又喜得重逢的獨特經曆，無可奈何，卻絕對是引人入勝催人淚下的。該片的點睛的文眼是他在海報上的一句話， “23秒，32年”。這種從一個普通女孩的一生折射命運的滄海桑田，令人動容， 但是， 這畢竟是一個人的情感經曆。 這部電影， 是站在微觀的視角拍的。

從對人性描寫的角度比。 人，之所以為人而充滿了人性的魅力，是因為道德品格的力量。 這包括自我犧牲，忍耐，堅強，同情心，同理心，意誌力，創造力，尊重他人以及敢於愛而努力尋找愛的精神。好的文藝作品，一定是謳歌人類美好的情操和道德規範，探索人與人，人與自然的關係，有自我解刨的勇氣。阿凡達做到了這樣的探索和謳歌。

大地震本來也可以做到的。 陳道明的角色就大有文章可做，母親的角色也可以挖掘以下，但很可惜，馮小剛白白浪費了很多機會，鏡頭用在報流水帳上了，一轉眼，女主人公就長大了。 整個成長過程，你看不到人性的光輝， 但是可以看得到大地震的重創。

如果有人咯吱你，你會笑。 如果有悲傷苦痛的事情，你就會哭。如果榔頭敲在膝蓋下兩寸， 就會有膝跳 --- 這一切是生理反應。 馮小剛的唐山大地震良好的引導了觀眾的生理反射， 全場淚如雨下。 但是人還有精神， 有好奇心， 有良知，有探索真理的願望， 這一點，阿凡達滿足了我們。 事實上觀眾還從電影裏看到了大愛，大勇，大是大非和大和諧。 所以，這是從立意到手段完全不同的電影。
 
媒體將這兩部電影因這票房的緣故放在一起說事，太不公平了。 建議媒體應該引導觀眾將唐山大地震和同其類似的優秀世界電影比:“放風箏的人”（The Kite Runner)， “平民窟百萬富翁”(Slumdog Millionaire) 和 日本電影“入殮師”(Departures)比。 那些同樣是描述個人經曆看命運人生的主題。 這樣的比較，對馮小剛來說才是尊重，公平，真實，有意義的幫助。