與熊磊、阿甲等文化名人談現代藝術（2）

 

熊磊的留言:

我以前也特別排斥這類藝術，小時候學的都是如何欣賞美。長大之後接觸當代藝術，發現很多是不美的，心裏難以接受。但後來了解多了，竟然也慢慢喜歡了。

我覺得對於孩子，不要幫他拿主意。帶他去看看當代的展覽，看他自己的反應。我們不喜歡，是因為我們接受了傳統的美術教育。他們是全新的，或許看了就會喜歡圖畫書和當代美術都有一個作用，讓我們的審美變得開放。

這對孩子將來的審美是有好處的。在北京，我們都帶孩子去798，去尤倫斯當代藝術中心。這種龐然大物會給孩子留下深刻的印象，甚至促使他思考。當代藝術之所以取代傳統藝術，最主要的原因就是，它不是讓我們被動地來接受美，而是主動地思考什麽是生活。

嗬嗬，說這麽多，主要我太愛那個大蜘蛛了 ：）

兩年前看到它的照片，我就一直迷戀它，今天又在你這裏看到，就算是老朋友了。

當代藝術的好處，我來說說，我不必了解這個作品的背景，也能說出我的看法。即便我的看法跟藝術家本意完全不同，也沒有關係。因為這件作品，對於我就是這樣的，每件作品隻有觀者有反應，才算最後完成。

我想藝術家是在描述當代的網絡社會吧。蜘蛛的八爪，把網絡具像化。然而高科技溝通的發明，真的幫助人與人之間互相關愛嗎？

在農村，每個人都是熟人，都可以互相幫助。在城市裏我們居住的小區，每個人都是每個人的陌生人。我們以為在控製科技。可是，實際的真相難道不是科技在控製我們嗎？

 

我的回複：

受教了!謝謝!

看了您的一席話，我覺得自己好象明白了一些道理，但同時又產生了一些疑問。

我似乎已經到那個年齡段，要固守點什麽、捍衛點什麽。我覺得你們這樣的藝術家在藝術上已經登堂入殿了，在藝術上可以揮灑自如，進入一個自我、自由的高境界，那可能就是“玩”藝術了，嘿嘿。而象俺這樣的在藝術殿堂之外的人，對藝術家是充滿敬意的，對藝術是虔誠的，認為它是美的、雅的。當現代藝術家把他們的抽象作品擺在俺的麵前，俺看不懂、欣賞不了，就有點懞懞的，心裏還有點慌慌的。所以，（做懇求狀），大藝術家們，你們在“玩藝術”的時候，也別玩得太投入、過火 了，照顧點你們身後俺們這樣的追隨者的理解力和情緒嗎，哈哈。

對於那個蜘蛛雕塑，您欣賞、甚至迷戀它。您說您對它的理解看法可能和作者本身的看法完全不同，也沒有關係。我覺得這很有意思，現代雕塑給觀眾留有極大的想象空間。但我也想，這是不是現代雕塑這一藝術形式在表達、傳達作者看法、觀點的功能上弱些，比同為現代藝術的詩歌、音樂還弱呢？

我同意您的觀點，帶孩子多看，看當代藝術，不要幫他們拿主意，培養他們開放的審美。但隱隱的我也有一點點顧慮，當代藝術有點象快餐，怕小孩子吃多了不好消化，造成些許的審美混亂。

再次感謝您來我的BLOG，給我留言！

我的後話：

看了熊磊的留言，我的第一印象他是背著思想包袱的藝術家，有點憂國憂民憂教育。我斷定，他是大好人一個，是可以“欺負”滴，是沒有危險滴。

我仔細地想了想，我小時候接受的美術、美學教育幾乎是零。不過沒事，不影響吃飯、長個和童年快樂。“審美”這一名詞，我是上了大學以後才聽說、知道的。感慨一下，這個詞造的真高級、真有水平。知道了“審美”也不管用，因為那時流行的“紅裙子”、“蝙蚨衫”、“腳蹬褲”，俺都美滋滋地穿過。不過現在想來，那都是一個個親切的、可愛的回憶。

審美、審美觀是依時代、環境而動態變化，伴隨人的一生的成長而成長的。

我又仔細地想了想，我的兩個在西方國家長大的孩子，在學校裏也沒接受過什麽美學的教育。他們都不知道“審美”這個詞。他們不懂審美，可懂得臭美，不漂亮的不穿，嘿嘿。

我看到藍袋鼠動態上介紹這個討論時寫有：一個5-9歲的孩子，正是形成審美觀的重要時刻。那麽家長自身的審美觀，或保守或開放，會對孩子造成什麽樣的影響？我覺得這有點過於嚴肅、緊張了。“5-9歲和重要時刻”，不知怎的，我就聯想到那個“起跑線”的理論了（不能讓孩子輸在起跑線上）。

我覺得審美、審美觀是個大詞，不適合常常掛在嘴邊，有身份的人偶爾蹦出一句、兩句還行。審美是很自然的事物，過分強調會別別扭扭的，竭力追求會反而不得。我就崇尚美在自然，美在真誠。

糟糕了，我在上一篇裏把自己定義為守舊派，定義早了。我應該是屬於自然派，響亮又環保，一人占一山頭！