正文
暫離塵囂：古今瑰寶
那天放了工，我抓起錢包跳到車裏就向LA方向開，去Getty博物館。
Getty Center位於洛杉磯Brentwood的山上，占地750英頃，俯瞰市區。Getty基金會為此花費1.2 billion，是美國曆史上最大藝術捐款，曆時將近十四年建成。由美國現代派的建築大師Richard Meier及他的同僚設計。包括花園，研究所和博物館。博物館專門收藏古典雕塑和繪畫，除了攝影，一般不收藏二十世紀以後的作品。與那些曆史悠久的大博物館不同的是，它的收藏少而精，特別以著名畫家所繪製的肖像而著名。當年能夠請有名的畫家來畫掛像的，多是一些顯著的歐洲貴族。如今不知是家道中落還是錢迷心竅，老祖宗的麵容也拿出來換銀子了。該博物館另一名聲，是收藏贓物，它曾經從一意大利從事走私偷掘活動的頭子那裏買希臘古代雕塑，有些查明被希臘追回，現在還有許多仍然在展出，不知來曆是否清白，或者說，尚未有人能夠證明它們來曆不清白。
開近了洛杉磯，就堵上了車。我眼看著分分秒秒在流逝，本應在博物館流連忘返的幸福時光，成了在高速公路上煩躁不安的痛苦過程。呆望著前麵一片紅色尾燈，百般無奈之中，往事悠悠，我開始回憶自己怎麽對博物館開始感興趣。
我在天津上學時，一年總要去幾次北京。開始住三姨家，找在京上學的朋友去玩。後來索性住在她們的學校，宿舍裏常有北京同學周末回家，總能找到空床位。
那個八十年代中的夏天，我和朋友秋在沙灘一帶閑逛，走到中國美術館，看了當時十分轟動的皮爾。卡丹的展出。我和秋也被轟動了：沒有麵孔的衣模，被高雅的色調，追光和繁瑣或者簡潔的衣服賦予了生氣；誇張的低領上，色彩反差強烈的鑲邊勾畫出曲線，暗示著性感；駭世驚俗的，還會在衣服上點綴著腋毛陰毛。
看完出來，我倆走到副展廳，相比主展廳非常冷清，在展出全國不知什麽青年比賽的獲獎作品。我讀到其中一個二等獎的作者，是我們同一中小學的一個男生，不禁上前指給秋看。秋搖頭說，不記得。
“不記得我了？”我後麵有個男聲問。一個笑容滿麵，又高又壯的小夥子，不知從哪裏走了出來，依稀有些麵熟，他就是二等獎的作者，和我們同一中小學畢業的義。他比我們大四五歲，那年代男女生不講話，難怪秋不記得。
義在中央工藝美院，不記得他是工作還是讀研。他與我講定，如果有好的畫展，給我寫信，他帶我去看。那年我走入了義的世界。不顧秋說我吃飽撐的。幾次去北京，白天跟著義看畫展，晚上到他那裏，看他的近期作品，常有男女同學來，打撲克，侃大山，聽他們講采風采來的故事。他的來客都是藝術家，我是唯一學理工的，經常陷入爭論。爭來爭去，最後他們的一致結論，是我應該跟他們做藝術家。藝術家們的邏輯是非觀念很有問題，把本人的專業貶的一無是處，還都說把俺褒了。“誇你的感覺到位，你還不領情兒！”俺又成了不知好歹。
義的獲獎作品很媚俗，但他私下有些作品，卻頗有衝擊力，常被他的哥們兒批判。“你們懂什麽？不就是按著你教的路子評好壞。”義為自己的作品辯解，“俺老鄉冬哥們兒說了，唯美的藝術，沒有深度，浮淺偽善，不能打動人心！”
他的師兄弟們指著他一件自以為得意的門神，問我：“你看出什麽？”
“看到窮凶惡極，感覺毛毛蟲從天而降。”
結果他們你看我我看你，一起說：“你改行吧！”氣我個倒仰。又要俺棄暗投明。
有時與人的關係，在一開始就主觀定了位。義周圍有很多秀色可餐穿著奇特的學藝術的女孩。記得有個像鶴一樣纖細，總穿一身白色，叫他“義哥”的女孩，來問他調色的問題。他給我找住處，隨便找個女生，把我托付給她，她們都很為他賣力。她們稱我“義的老鄉”。
義生長在藝術世家，初有造就，祖輩山東人，高壯，濃眉大眼，留著墨黑如緞的齊肩長發。如今國內時髦，穿進口服裝；那時時髦的，穿出口服裝。他那件滿是口袋的夾克和背心，我還沒見別人穿過。他有一點不象藝術家，是不邋遢。我總覺得，這樣的男生很有女人緣，不會對我青目。更何況我當時有個男朋友，盡管已經矛盾重重。
義對我說話甚至不怎麽客氣。有次我問，“你的作品哪一點是工藝美術？你怎麽不去中央美院呢？”他一遍遍咄咄逼人地反問：“你說為什麽？！”搞得我落荒而逃。終究也沒搞清為什麽。此後我對他說話也不怎麽客氣，他有些作品，我看了隨意臭扁，有時他氣得跳腳，要拿去砸爛，我還得攔住他，要他留個反麵教材。後來他不讓我看他的新作，托詞說橫豎是反麵教材，經不起我的毒舌來批判。
一年多後的春節，都回家鄉過年。義請我去他家看他的收藏，又給我電影票，是內部片，老道格拉斯飾演的斯巴達克斯。看完他送我回家，推著自行車不騎，走著走著，停下掏出煙來抽。我早說過不喜歡聞煙味，便隔著煙霧瞪著眼睛看他。他卻低頭看著地，說，“你嫁給我，我就戒煙。”
我大吃一驚，“為什麽？！”
他說，“隻有你能理解我。”
“可隻有你不理解我啊！”
“我會慢慢學啊。”他又說，“好好想想，過幾天我再來。”
那時我有個初戀男友，雖然與他的關係已經是窮途末路，彼此傷害到言無淚盡，但假使有了義而棄了他，他肯定又有一番說道，又會是一場惡戰。更何況我覺得，跟義好而棄了他，對他們雙方都大不恭，我做不來這樣的事。我鄙視三角。
義再來，我說不行。我總不能說，你等著我跟他散了再來。再者，我當時亂糟糟的心境，既不知道初戀的孽債會有什麽結局；也不知道自己是對義的藝術世界，還是對義本人感興趣。
義臉色陰沉。他說，“好吧，我不想再見到你了。”
我又大吃一驚，“什麽？！難道我們不能做朋友？！”
“我不想跟你做朋友。”他揚長而去。
真是義無反顧！原來這個詞從這裏來。我欲哭無淚。那些日子我心裏很狂躁，想到義，隻剩下憤怒和怨恨。我們在來往中沒有男女私情，為什麽就做不得平等而無牽連的朋友？！來年夏天，與初戀男友徹底分手，獨自旅遊，以求山水慰撫。到了四川，在青城山被群賊圍剿，偷去了錢包，隻剩了口袋裏的兩塊錢，連飯都沒錢買來吃，才勉強回到成都，找親戚的親戚借錢狼狽回家。初嚐世事炎涼。
對了，如今買了單反相機的都大叫反了，我那時就反了，是老反，擁有一架海鷗135，蔡司鏡頭，有測光表，不知是不會用還是本來不準，用了反而不好，所以不用。全靠猜測或者經驗，來定光圈和速度。沒有自動聚焦，5.6以下的光圈，還得以步計量，來定距離。當時我是周圍為數不多照沒人兒的照片的。彩色膠卷比較貴，不是特別情況不能用，多數還是照人了。黑白膠卷用的比較隨便，借來放大機自己洗相片。但是條件有限。為了省錢，相紙往往是報社專業人員用剩的邊角，需要自測型號；或者過期處理的。有時洗照片時天太熱，顯影快的無法控製。後來看，洗得好的不多。
那時正時髦日本進口的傻瓜相機。有人以衣量人，我被持進口傻瓜的人嘲笑。比較相片時他們偶爾承認，我的照片比他們的高級相機清楚，納悶著為什麽。我們係一個不同班，自稱愛好攝影的男生，有一柯尼卡傻瓜，最喜歡嘲笑我。不幸的是，那年他也去四川了，被偷的更徹底，就一個書包全被偷了，包括相機。不過偷我錢的是人，偷他的是峨眉山的猴子，說搶更恰當。
往事如煙，隨風而來，又隨風而去。正懷舊的功夫，車又走動了，不等到Getty Center門口，便有很多服務人員，指揮如何停車。這裏公眾觀賞不收費，連停車費，也是洛杉磯城市要求才收的。衛星鳥瞰整個建築群（來自維基百科）：
從車庫坐電梯上去，別是一番風景，等待乘tram的地方，是Fran and Ray Stark雕塑花園，設計的端莊大方，展品可以一目了然，走近因為周圍的植物或者水池石頭沙地的襯托，更有味道。初春下午溫暖的陽光裏，精心修剪的樹木，還沒有長出今年的新葉，卻已經有不識名的藤，開出燦爛的紫花。
右邊倒影池裏是富有盛譽的英國現代雕塑家Henry Moore的作品Bronze Form。公論他是二十世紀最偉大的雕塑家，作品多為抽象的人體。遠處的白傘下，供遊客散坐，在熱鬧的夏季周末，一定有賣冰激淩的小攤。
乘坐全自動的三節火車，在五分鍾升到山頂，好像從平常街景升到了風雅所在。進入了這個龐大的建築群。很大一部分的建築貼麵和地麵是一種叫Travertine（近似石灰岩）的石頭，出產於意大利，提供了米色的基調，大方明快。建築的設計，充分利用了山坡上的優勢，天外有天，景外有景，常在石頭框出來的低矮門洞裏，透出長空飛雲。更有無處不在的現代雕塑和格外漂亮的化石，不經意地坐在角落裏。眾多的各色瀑布，潺潺而流。花樹都是精心修剪過的。很多不認得的奇花異草。很難用視野局限的照片表現出來。
這是天井中的水池，藍脈大理石中，不時有噴泉。更勝一籌的是後麵的小景，或者曲徑通幽，或者別有洞天：
博物館的前門，中間巨大的石梯，兩邊才是讓人拾階而上的路徑。仰視拍的照片失去了氣勢。左邊的雕塑叫air，沒看懂。博物館有希臘羅馬古物，法國室內裝飾，歐洲繪畫（1900以前）和攝影幾個部分。我隻有不到一個半小時的時間，先朝著歐洲繪畫而去。
因為情人節，有個特別展出，叫做Consuming Passion: Fragonard's Allegories of Love 畫家Jean-Honore Fragonard，畫的名字都很捉人眼球：fountain of love, the oath of love, sacrefice of love, inocation to love，看完了俺也明白了，實在不是我喜歡的類型，白白浪費了時間。趕緊另投高門。終於看到熟悉的名字。
我很喜歡這幅法國畫家Jean-Francois Millet出名前的油畫，模特是朋友的妻，農家女，清麗自然，畫風輕鬆自如，感到畫者和被畫者的平等交流。
不用說，這是一位公主，Princess Leonilla of Sayn-Wittgenstain-Sayn， 德國畫家Franz Xaver Winterhalter極盡其能，表現了俄國出生的公主，在巴黎上流交際圈裏，穿絲著錦的奢華風光。
這幅是Getty去年四月新添置的名作，Tissot’s Portrait of the Marquise de Miramon, née Thérèse Feuillant 。這位雍容華貴的婦人出身於法國北部經營礦業的富家大戶，給她的貴族丈夫帶來一筆豐厚的嫁妝。getty不光買了畫，連她當時的粉色裙裝也買了來。那是巴黎時裝肖像的鼎盛時期的作品。法國畫家James Tissot ，以繪畫逼真而著稱，這幅真是不負其盛名。這張有點兒糊，不能用閃光燈和三角架，不注意喘氣就糊了。
這幅也是他的作品: Young ladies admiring Japanese objects，被畫的人物身態優雅自然。當時有錢有閑階層的女兒世界寫照。
每走一兩個展廳，就有門通向陽台。這個陽台俯視cafe的室外餐桌。極目遠望，洛杉磯市景，右邊照片範圍之外，是波光粼粼的太平洋。
俯瞰別致的仙人掌沙漠植物花園。想來我不會有時間去，隻能帶有遺憾的心情遠看。背景是空氣汙染的洛杉磯。
下麵兩幅英國肖像，是極為難得的藝術珍品。我相信有更多的類似作品，尚在英國貴族家中收藏。Portrait of Anne, Countess of Chesterfield, 英國畫家Thomas Gainsborough在1777-78其間所作。這幅畫近看有些細節似乎沒有完成，但遠看卻質感逼真。
這幅年代久遠，Portrait of Louise de Keroualle, Duchess of Portsmouth, 英國畫家Peter Lely作於1671-74。這個法國美人先為當時法王的間諜，後來成了英王查理二世的情人。畫上的她，衣帶鬆疏，舉止隨意，非常性感。
人像收藏裏以女性居多。貴族家庭男性肖像並不少。可能這些男人畫家們在繪畫中，對女性傾注了更多的熱情，從而有更多的佳作。這裏有一幅紳士畫像：Portrait of Marc de Villiers, Secretaire du Roi ，由法國畫家Jacques-Andre-Joseph Aved作於1747。畫中人是法王的秘書，桌上堆滿文件，卻穿著睡袍在讀閑書。
這個展廳外的陽台有很多桌椅，任憑遊客使用。大片的天堂鳥在盛開，紫藤尚且無葉無花。這邊望遠是，San Gabriel的山巒。
德加的這幅作品，第一次見到複製品，大約也是八十年代。好像在《讀者文摘》的背麵。如今得以一睹真跡。
德加的這幅作品（The Convalescent），卻與他的芭蕾舞題材十分不同。可以看到她眼裏欲滴的淚。
這個七歲女孩的肖像，與凡高的Iris同為博物館的門牌。Portrait of Maria Frederike van Reede-Athlone，由瑞典人 Jean-Etienne Liotart作畫於1755年。真品非常逼真，孩童的皮膚，頭發和柔軟的天鵝絨外衣富有質感，小女孩的羞怯與小狗好奇無邪的直視形成對照。
雷諾阿的佳作：La Promenade。斑斑點點的陽光，襯托出了野外樹林裏的氣氛，讓觀者嗅到青青的氣息。執子之手，非常浪漫。
另一副雷諾阿，肖像畫，Portrait of Albert Cahen d’Aners，我一點都不喜歡。還是他戶外陽光下的人物畫的好。
那裏有好幾幅莫奈的佳作，包括日本橋，日出等。他作了很多“草垛”，在不同的季節和光線下。這幅我覺得特別好。要問好什麽，光線好，符合現在本壇攝影家們的情調：））
這裏有一幅不同尋常的莫奈，The Rue Mosier with Flags，正值舉國慶賀和平的節日，街上遍插三色旗，充滿愛國氣氛。一個拄拐人，或許是剛結束的普法戰爭中的軍人，在街上獨行。所謂和平獨立自由，都是有代價的。
最後一幅，永遠的凡高。博物館用五千三百多萬美金高價收進這幅珍品：凡高的鳶尾花，作於1889年，他自殺的前一年。他當時正在精神病的恢複期間，自認為畫著玩的。但是他所用的獨特色彩，和別人用繪畫所不能表現的能量，永遠向觀者展示著他在畫時的信念，大自然中的生生不息。
看到這裏我不得不離開。他們也要關門了。很遺憾沒有看攝影部分。出門路過占地134,000英尺的中央花園是現代藝術家Robert Irwin的作品。
流在這樣的人工河槽裏，水聲格外明快響亮。水畔的奇花異草，我是一棵也不認識：
細如地毯的草坪上，斜陽正在消失。一對年輕戀人前麵，獨具一格的花架子，曾經看到以此為題材的攝影作品。
盡管從整體上來照這個建築很困難，但這裏有許多角落，充滿各種幾何形狀和曲線，應當能勝任攝影的好題材。建築上來說，我個人的感覺是自然，空靈，開闊，素雅。能夠感覺到Frank Lloyd Wright的影響。說心裏話，剛到時沒有覺得這建築有什麽特別，與一些大學的新校園區別不大。有時見一石砌的柱子橫在空中，很不以為然，覺得莫名其妙。直到我多走了兩步，才意識到這是個畫框，而畫就是後麵的景色，由當天的天氣人物和季節性的樹木花草構成。與中國園林裏的月亮門同工異曲。設計上頗有匠心，處處有景。一些不可能沒希望的陰暗角落，有精心種植的花在開放。盡管花費巨大，卻沒有輕浮的奢華之氣。
回去的路上，又堵上了車。我的思緒又在往事裏縱橫。當年對義的憤慨，早已隨風而去。現在想起他來，更有一份對生活的感恩。人過留名，鳥過留聲。如果那個過路的鳥，叫起來沒有另一雙耳朵豎起來傾聽，他有什麽聲好留呢？生活裏的契機，不知不覺讓生活的軌道交叉縱橫，從此一個人生過客，改變或者影響了另一個。義如今功成名就了吧？不知他在哪裏。他可知道，是他將我引入另一番天地。二十多年未見，我仍然每逢博物館必看。出國後見到這麽多仰慕已久的藝術瑰寶真跡，有些還是他第一次介紹給我，我多麽希望他能與我共賞。
這篇很長，謝謝閱讀。
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待續:
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開近了洛杉磯，就堵上了車。我眼看著分分秒秒在流逝，本應在博物館流連忘返的幸福時光，成了在高速公路上煩躁不安的痛苦過程。呆望著前麵一片紅色尾燈，百般無奈之中，往事悠悠，我開始回憶自己怎麽對博物館開始感興趣。
我在天津上學時，一年總要去幾次北京。開始住三姨家，找在京上學的朋友去玩。後來索性住在她們的學校，宿舍裏常有北京同學周末回家，總能找到空床位。
那個八十年代中的夏天，我和朋友秋在沙灘一帶閑逛，走到中國美術館，看了當時十分轟動的皮爾。卡丹的展出。我和秋也被轟動了：沒有麵孔的衣模，被高雅的色調，追光和繁瑣或者簡潔的衣服賦予了生氣；誇張的低領上，色彩反差強烈的鑲邊勾畫出曲線，暗示著性感；駭世驚俗的，還會在衣服上點綴著腋毛陰毛。
看完出來，我倆走到副展廳，相比主展廳非常冷清，在展出全國不知什麽青年比賽的獲獎作品。我讀到其中一個二等獎的作者，是我們同一中小學的一個男生，不禁上前指給秋看。秋搖頭說，不記得。
“不記得我了？”我後麵有個男聲問。一個笑容滿麵，又高又壯的小夥子，不知從哪裏走了出來，依稀有些麵熟，他就是二等獎的作者，和我們同一中小學畢業的義。他比我們大四五歲，那年代男女生不講話，難怪秋不記得。
義在中央工藝美院，不記得他是工作還是讀研。他與我講定，如果有好的畫展，給我寫信，他帶我去看。那年我走入了義的世界。不顧秋說我吃飽撐的。幾次去北京，白天跟著義看畫展，晚上到他那裏，看他的近期作品，常有男女同學來，打撲克，侃大山，聽他們講采風采來的故事。他的來客都是藝術家，我是唯一學理工的，經常陷入爭論。爭來爭去，最後他們的一致結論，是我應該跟他們做藝術家。藝術家們的邏輯是非觀念很有問題，把本人的專業貶的一無是處，還都說把俺褒了。“誇你的感覺到位，你還不領情兒！”俺又成了不知好歹。
義的獲獎作品很媚俗，但他私下有些作品，卻頗有衝擊力，常被他的哥們兒批判。“你們懂什麽？不就是按著你教的路子評好壞。”義為自己的作品辯解，“俺老鄉冬哥們兒說了，唯美的藝術，沒有深度，浮淺偽善，不能打動人心！”
他的師兄弟們指著他一件自以為得意的門神，問我：“你看出什麽？”
“看到窮凶惡極，感覺毛毛蟲從天而降。”
結果他們你看我我看你，一起說：“你改行吧！”氣我個倒仰。又要俺棄暗投明。
有時與人的關係，在一開始就主觀定了位。義周圍有很多秀色可餐穿著奇特的學藝術的女孩。記得有個像鶴一樣纖細，總穿一身白色，叫他“義哥”的女孩，來問他調色的問題。他給我找住處，隨便找個女生，把我托付給她，她們都很為他賣力。她們稱我“義的老鄉”。
義生長在藝術世家，初有造就，祖輩山東人，高壯，濃眉大眼，留著墨黑如緞的齊肩長發。如今國內時髦，穿進口服裝；那時時髦的，穿出口服裝。他那件滿是口袋的夾克和背心，我還沒見別人穿過。他有一點不象藝術家，是不邋遢。我總覺得，這樣的男生很有女人緣，不會對我青目。更何況我當時有個男朋友，盡管已經矛盾重重。
義對我說話甚至不怎麽客氣。有次我問，“你的作品哪一點是工藝美術？你怎麽不去中央美院呢？”他一遍遍咄咄逼人地反問：“你說為什麽？！”搞得我落荒而逃。終究也沒搞清為什麽。此後我對他說話也不怎麽客氣，他有些作品，我看了隨意臭扁，有時他氣得跳腳，要拿去砸爛，我還得攔住他，要他留個反麵教材。後來他不讓我看他的新作，托詞說橫豎是反麵教材，經不起我的毒舌來批判。
一年多後的春節，都回家鄉過年。義請我去他家看他的收藏，又給我電影票，是內部片，老道格拉斯飾演的斯巴達克斯。看完他送我回家，推著自行車不騎，走著走著，停下掏出煙來抽。我早說過不喜歡聞煙味，便隔著煙霧瞪著眼睛看他。他卻低頭看著地，說，“你嫁給我，我就戒煙。”
我大吃一驚，“為什麽？！”
他說，“隻有你能理解我。”
“可隻有你不理解我啊！”
“我會慢慢學啊。”他又說，“好好想想，過幾天我再來。”
那時我有個初戀男友，雖然與他的關係已經是窮途末路，彼此傷害到言無淚盡，但假使有了義而棄了他，他肯定又有一番說道，又會是一場惡戰。更何況我覺得，跟義好而棄了他，對他們雙方都大不恭，我做不來這樣的事。我鄙視三角。
義再來，我說不行。我總不能說，你等著我跟他散了再來。再者，我當時亂糟糟的心境，既不知道初戀的孽債會有什麽結局；也不知道自己是對義的藝術世界，還是對義本人感興趣。
義臉色陰沉。他說，“好吧，我不想再見到你了。”
我又大吃一驚，“什麽？！難道我們不能做朋友？！”
“我不想跟你做朋友。”他揚長而去。
真是義無反顧！原來這個詞從這裏來。我欲哭無淚。那些日子我心裏很狂躁，想到義，隻剩下憤怒和怨恨。我們在來往中沒有男女私情，為什麽就做不得平等而無牽連的朋友？！來年夏天，與初戀男友徹底分手，獨自旅遊，以求山水慰撫。到了四川，在青城山被群賊圍剿，偷去了錢包，隻剩了口袋裏的兩塊錢，連飯都沒錢買來吃，才勉強回到成都，找親戚的親戚借錢狼狽回家。初嚐世事炎涼。
對了，如今買了單反相機的都大叫反了，我那時就反了，是老反，擁有一架海鷗135，蔡司鏡頭，有測光表，不知是不會用還是本來不準，用了反而不好，所以不用。全靠猜測或者經驗，來定光圈和速度。沒有自動聚焦，5.6以下的光圈，還得以步計量，來定距離。當時我是周圍為數不多照沒人兒的照片的。彩色膠卷比較貴，不是特別情況不能用，多數還是照人了。黑白膠卷用的比較隨便，借來放大機自己洗相片。但是條件有限。為了省錢，相紙往往是報社專業人員用剩的邊角，需要自測型號；或者過期處理的。有時洗照片時天太熱，顯影快的無法控製。後來看，洗得好的不多。
那時正時髦日本進口的傻瓜相機。有人以衣量人，我被持進口傻瓜的人嘲笑。比較相片時他們偶爾承認，我的照片比他們的高級相機清楚，納悶著為什麽。我們係一個不同班，自稱愛好攝影的男生，有一柯尼卡傻瓜，最喜歡嘲笑我。不幸的是，那年他也去四川了，被偷的更徹底，就一個書包全被偷了，包括相機。不過偷我錢的是人，偷他的是峨眉山的猴子，說搶更恰當。
往事如煙，隨風而來，又隨風而去。正懷舊的功夫，車又走動了，不等到Getty Center門口，便有很多服務人員，指揮如何停車。這裏公眾觀賞不收費，連停車費，也是洛杉磯城市要求才收的。衛星鳥瞰整個建築群（來自維基百科）：
從車庫坐電梯上去，別是一番風景，等待乘tram的地方，是Fran and Ray Stark雕塑花園，設計的端莊大方，展品可以一目了然，走近因為周圍的植物或者水池石頭沙地的襯托，更有味道。初春下午溫暖的陽光裏，精心修剪的樹木，還沒有長出今年的新葉，卻已經有不識名的藤，開出燦爛的紫花。
右邊倒影池裏是富有盛譽的英國現代雕塑家Henry Moore的作品Bronze Form。公論他是二十世紀最偉大的雕塑家，作品多為抽象的人體。遠處的白傘下，供遊客散坐，在熱鬧的夏季周末，一定有賣冰激淩的小攤。
乘坐全自動的三節火車，在五分鍾升到山頂，好像從平常街景升到了風雅所在。進入了這個龐大的建築群。很大一部分的建築貼麵和地麵是一種叫Travertine（近似石灰岩）的石頭，出產於意大利，提供了米色的基調，大方明快。建築的設計，充分利用了山坡上的優勢，天外有天，景外有景，常在石頭框出來的低矮門洞裏，透出長空飛雲。更有無處不在的現代雕塑和格外漂亮的化石，不經意地坐在角落裏。眾多的各色瀑布，潺潺而流。花樹都是精心修剪過的。很多不認得的奇花異草。很難用視野局限的照片表現出來。
這是天井中的水池，藍脈大理石中，不時有噴泉。更勝一籌的是後麵的小景，或者曲徑通幽，或者別有洞天：
博物館的前門，中間巨大的石梯，兩邊才是讓人拾階而上的路徑。仰視拍的照片失去了氣勢。左邊的雕塑叫air，沒看懂。博物館有希臘羅馬古物，法國室內裝飾，歐洲繪畫（1900以前）和攝影幾個部分。我隻有不到一個半小時的時間，先朝著歐洲繪畫而去。
因為情人節，有個特別展出，叫做Consuming Passion: Fragonard's Allegories of Love 畫家Jean-Honore Fragonard，畫的名字都很捉人眼球：fountain of love, the oath of love, sacrefice of love, inocation to love，看完了俺也明白了，實在不是我喜歡的類型，白白浪費了時間。趕緊另投高門。終於看到熟悉的名字。
我很喜歡這幅法國畫家Jean-Francois Millet出名前的油畫，模特是朋友的妻，農家女，清麗自然，畫風輕鬆自如，感到畫者和被畫者的平等交流。
不用說，這是一位公主，Princess Leonilla of Sayn-Wittgenstain-Sayn， 德國畫家Franz Xaver Winterhalter極盡其能，表現了俄國出生的公主，在巴黎上流交際圈裏，穿絲著錦的奢華風光。
這幅是Getty去年四月新添置的名作，Tissot’s Portrait of the Marquise de Miramon, née Thérèse Feuillant 。這位雍容華貴的婦人出身於法國北部經營礦業的富家大戶，給她的貴族丈夫帶來一筆豐厚的嫁妝。getty不光買了畫，連她當時的粉色裙裝也買了來。那是巴黎時裝肖像的鼎盛時期的作品。法國畫家James Tissot ，以繪畫逼真而著稱，這幅真是不負其盛名。這張有點兒糊，不能用閃光燈和三角架，不注意喘氣就糊了。
這幅也是他的作品: Young ladies admiring Japanese objects，被畫的人物身態優雅自然。當時有錢有閑階層的女兒世界寫照。
每走一兩個展廳，就有門通向陽台。這個陽台俯視cafe的室外餐桌。極目遠望，洛杉磯市景，右邊照片範圍之外，是波光粼粼的太平洋。
俯瞰別致的仙人掌沙漠植物花園。想來我不會有時間去，隻能帶有遺憾的心情遠看。背景是空氣汙染的洛杉磯。
下麵兩幅英國肖像，是極為難得的藝術珍品。我相信有更多的類似作品，尚在英國貴族家中收藏。Portrait of Anne, Countess of Chesterfield, 英國畫家Thomas Gainsborough在1777-78其間所作。這幅畫近看有些細節似乎沒有完成，但遠看卻質感逼真。
這幅年代久遠，Portrait of Louise de Keroualle, Duchess of Portsmouth, 英國畫家Peter Lely作於1671-74。這個法國美人先為當時法王的間諜，後來成了英王查理二世的情人。畫上的她，衣帶鬆疏，舉止隨意，非常性感。
人像收藏裏以女性居多。貴族家庭男性肖像並不少。可能這些男人畫家們在繪畫中，對女性傾注了更多的熱情，從而有更多的佳作。這裏有一幅紳士畫像：Portrait of Marc de Villiers, Secretaire du Roi ，由法國畫家Jacques-Andre-Joseph Aved作於1747。畫中人是法王的秘書，桌上堆滿文件，卻穿著睡袍在讀閑書。
這個展廳外的陽台有很多桌椅，任憑遊客使用。大片的天堂鳥在盛開，紫藤尚且無葉無花。這邊望遠是，San Gabriel的山巒。
德加的這幅作品，第一次見到複製品，大約也是八十年代。好像在《讀者文摘》的背麵。如今得以一睹真跡。
德加的這幅作品（The Convalescent），卻與他的芭蕾舞題材十分不同。可以看到她眼裏欲滴的淚。
這個七歲女孩的肖像，與凡高的Iris同為博物館的門牌。Portrait of Maria Frederike van Reede-Athlone，由瑞典人 Jean-Etienne Liotart作畫於1755年。真品非常逼真，孩童的皮膚，頭發和柔軟的天鵝絨外衣富有質感，小女孩的羞怯與小狗好奇無邪的直視形成對照。
雷諾阿的佳作：La Promenade。斑斑點點的陽光，襯托出了野外樹林裏的氣氛，讓觀者嗅到青青的氣息。執子之手，非常浪漫。
另一副雷諾阿，肖像畫，Portrait of Albert Cahen d’Aners，我一點都不喜歡。還是他戶外陽光下的人物畫的好。
那裏有好幾幅莫奈的佳作，包括日本橋，日出等。他作了很多“草垛”，在不同的季節和光線下。這幅我覺得特別好。要問好什麽，光線好，符合現在本壇攝影家們的情調：））
這裏有一幅不同尋常的莫奈，The Rue Mosier with Flags，正值舉國慶賀和平的節日，街上遍插三色旗，充滿愛國氣氛。一個拄拐人，或許是剛結束的普法戰爭中的軍人，在街上獨行。所謂和平獨立自由，都是有代價的。
最後一幅，永遠的凡高。博物館用五千三百多萬美金高價收進這幅珍品：凡高的鳶尾花，作於1889年，他自殺的前一年。他當時正在精神病的恢複期間，自認為畫著玩的。但是他所用的獨特色彩，和別人用繪畫所不能表現的能量，永遠向觀者展示著他在畫時的信念，大自然中的生生不息。
看到這裏我不得不離開。他們也要關門了。很遺憾沒有看攝影部分。出門路過占地134,000英尺的中央花園是現代藝術家Robert Irwin的作品。
流在這樣的人工河槽裏，水聲格外明快響亮。水畔的奇花異草，我是一棵也不認識：
細如地毯的草坪上，斜陽正在消失。一對年輕戀人前麵，獨具一格的花架子，曾經看到以此為題材的攝影作品。
盡管從整體上來照這個建築很困難，但這裏有許多角落，充滿各種幾何形狀和曲線，應當能勝任攝影的好題材。建築上來說，我個人的感覺是自然，空靈，開闊，素雅。能夠感覺到Frank Lloyd Wright的影響。說心裏話，剛到時沒有覺得這建築有什麽特別，與一些大學的新校園區別不大。有時見一石砌的柱子橫在空中，很不以為然，覺得莫名其妙。直到我多走了兩步，才意識到這是個畫框，而畫就是後麵的景色，由當天的天氣人物和季節性的樹木花草構成。與中國園林裏的月亮門同工異曲。設計上頗有匠心，處處有景。一些不可能沒希望的陰暗角落，有精心種植的花在開放。盡管花費巨大，卻沒有輕浮的奢華之氣。
回去的路上，又堵上了車。我的思緒又在往事裏縱橫。當年對義的憤慨，早已隨風而去。現在想起他來，更有一份對生活的感恩。人過留名，鳥過留聲。如果那個過路的鳥，叫起來沒有另一雙耳朵豎起來傾聽，他有什麽聲好留呢？生活裏的契機，不知不覺讓生活的軌道交叉縱橫，從此一個人生過客，改變或者影響了另一個。義如今功成名就了吧？不知他在哪裏。他可知道，是他將我引入另一番天地。二十多年未見，我仍然每逢博物館必看。出國後見到這麽多仰慕已久的藝術瑰寶真跡，有些還是他第一次介紹給我，我多麽希望他能與我共賞。
這篇很長，謝謝閱讀。
這一係列其它文章:
暫離塵囂（1）：加州海岸
暫離塵囂（2）：海市蜃樓
待續:
暫離塵囂（4）：獨行死穀上
暫離塵囂（5）：獨行死穀下
評論
lubx
2008-04-19 17:25:54
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悄悄話
謝謝冬夢分享。 寫的真是如臨其境， 嗬嗬，當年俺也是中國美術館的常客。 連西洋美術史也快倒背如流了。和你不同的是， 你可以（被）喜歡現實中的人， 而俺當時隻是對畫中的人傾倒。 後來還鍾情梵高， 專門去阿姆斯特丹的梵高美術館等等。唉， 往事不堪明月中
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