借周渝民一篇專訪說說內地的拍攝現場

周渝民 千帆過盡時 深愛亦淡定—180415《時尚芭莎BAZAAR》雜誌4月下半月刊
打字：羽扇一搖

周渝民進入電視劇《烈火如歌》劇組，開拍自己的第一個鏡頭：銀雪和烈如歌在小鎮裏走去客棧，以吃飯為由頭，有目的地探測消息。這場戲讓周渝民感到導演的“溫柔”，因為導演並沒有在第一天就拋來“狠戲”，多半是第一天先讓演員們把包袱甩開。

早在2004年，明曉溪的《烈火如歌》就在網絡上開始貼文，製片人高琛覺得可以拿下，“這意味著一種成長。”他決意打造“精彩、唯美、正能量的項目”。

製片人高琛所在的嘉行善於運作大IP孵化成影視作品。比如，現象級的熱劇《三生三世十裏桃花》、《翻譯官》、《談判官》等讓人們看到了嘉行對年輕觀眾市場的精準把握，這點在《烈火如歌》的選角上自然也不例外，他們選擇了周渝民來飾演超凡脫世的銀雪。

原著中，銀雪雖然是男人但也是天下第一美人，用“溫柔嫵媚”來形容，周渝民在接到劇本時，發現劇本裏的“銀雪”少了小說裏的那種“柔”，也曾向製片人高琛、導演梁勝權探討過表演方向，他得到了具體的答案，“‘溫柔嫵媚’這樣的形容應該是眉眼蘊藏柔情之態。”這一設計讓周渝民聯想到他心目中最好的男性演員—張國榮。他又找來以往張國榮的訪問細看，發現原來好多女性都是他的好閨蜜。如同“銀雪”這個角色，“他有一種深深的溫柔藏在內心，因此他的言行舉止是有淡定的溫柔，這也讓人安心。”

在劇中，銀雪是與烈如歌有情感戲的男性角色之一，但比其他人有優勢的是，“他們曾經的分開是因為其中一人的死亡。”“她是我一直在等待的女人。”在他看來，這是在兩人關係中很強的立足點，“讓人了解銀雪的癡情，但因為漫長的等待，已經消磨掉愛情中那種焦躁的成分。”

他覺得，表演的好玩之處是在於，明知角色的特質（癡情），但在表演時，不能停留在這個特點的表麵上，他決意另一種表達。劇中，他在表現對烈如歌的嗬護時，用得另外一種有點“痞”的態度，“但其實暗自了知一切，知道江湖的起起伏伏，了然如歌和那些與她同齡師兄們所有心思與舉止，他選擇默默地守護對方，讓她活在當下，不把話說破。”他認為這種漫長等待之後的深愛一定是淡定的，“就像許多人心願經過漫長努力達成時，他一定是內心欣喜、表麵不動聲色，這才是正常態。”

為了表現銀雪的這種柔與淡定，也營造世外高人的隔離感，擔當首席造型設計總監的張叔平為周渝民設計了一襲白衣，與迪麗熱巴的“熱情似火”的紅衣形象行程了鮮明的對比。

以往，周渝民“不接古裝戲。”後來他意識到，不應該給人生設限，“作為演員是需要一些曆練，然後可以從中去悟到點什麽，對自己的人生觀有幫助的事情。”周渝民覺得以往自己演戲很容易受幹擾，“出道時，一遇上感情戲，導演就要求全劇組靜音，讓演員好好培養情緒。”來內地拍攝大IP的古裝戲幫他克服弱點，“你在演戲，幾百號人在旁邊，他們做他們的事情，而你仍需要完美的在鏡頭前表演。因為大家相信你是專業演員。”

《烈火如歌》一場戲中他對如歌和戰楓講了他們真正的身世，“他們這些年輕演員極為認真，我就細心觀察他們的戲，他們每個人都有爆發與角色相應的能量，我去吸收、轉換、再回給他們，張彬彬的爆發讓我驚喜，我一貫的淡定在當時就要有另一種表現，那個力度就有出來。”他認為，演戲就是一個探索人性的過程。

自出道以來，大部分狀態都“隨遇而安”的他給自己一些新的期許：我必須要再加兩個字，“創造”進去，我希望去創造新的，讓我再次熱愛我職業的事情。