我們為什麽拍不出好的抗日題材影片zt

抗日戰爭已經過去六十多年了。這場戰爭，是第二次世界大戰當中持續時間最長、最殘酷、給中華民族傷害最嚴重的一場戰爭，也是中國自鴉片戰爭以來取得的第一場抵抗外來侵略勝利的戰爭。但遺憾的是，至今沒有出現一部文藝作品，特別是影電藝術，來全方位反映這場波瀾壯闊的民族救亡運動，來表現這場血與火的中華民族偉大精神的複興與升華.

　　

　　反觀國外，許多表現二戰的影片都已經成為傳世之作，像美國的《拯救大兵瑞恩》、《辛德勒的名單》、《巴頓將軍》，前蘇聯的《解放》。就連剛一開戰就舉國投降的法國，也有經典的《虎口脫險》，用自嘲與他嘲來結構這段尷尬的曆史。可是我們呢，兩手空空，前一段時間搞出個《南京！南京！》，立馬被批的不成樣子。

　　

　　為什麽我們拍不出震撼人心的抗日戰爭題材影片？我認為有以下幾點原因:

　　

　　一是曆史真實性問題。曆史題材影片貴在真實，真實就是力量。隻有客觀、真實地去反映、表現，這是一部影片生命力的所在。恰恰在這一點上，我們失分了。一部充滿謊言與欺騙的電影，想要去震撼人心，隻能是天方夜譚。曾幾何時，我們被告知，國民黨軍隊八年抗戰一直躲在峨眉山摘桃子。後來，台灣出來個陳水扁，出於統戰的需要，才有了正麵戰場與敵後戰爭之說，但中流砥柱還是我們。我們就是靠地雷戰、地道戰、麻雀戰，打敗了具有武士道精神和現代化裝備的日本軍隊。

　　

　　我們一直指責日本右翼篡改曆史教科書，可日本方麵並不服氣，理由就是你們別我們改的還多。在這種大背景、大氣氛中拍有關抗日戰爭題材影片，能拍好嗎？

　　

　　二是英雄主義與人道主義問題。英雄是正常的主角，戰爭是英雄表演的舞台，英雄主義理所當然是戰爭影片的主基調，古今中外概莫能外。但戰爭又是極其殘酷的，生命的毀滅總給人心靈的震撼，因此人道主義情懷和悲天憫人格調也是戰爭題材影片必不可少的。缺少了前者，影片就失去了力量，缺少了陽剛；沒有了後者，影片就成為了展示暴力，宣揚殺戮。看我們拍的戰爭題材影片，總是片麵地、單純地宣揚英雄主義，“一不怕苦，二不怕死”，駁殼槍一舉，“跟我來”。其實誰不怕死呢？隻有瘋子、傻子、戰爭狂人不怕死。為了更美好的事物，怕死而去死，不更有深入人心的力量嗎？對生命的渴望、珍視和永不放棄，對死亡的畏懼、抗爭和最終戰勝，從而謳歌生命，讚美生命，應該是戰爭題材類影片的主基調。

　　

　　三是如何表現日本軍人的問題。在我們的影片中，日本軍人總是符號化、概念化的，幹巴巴的幾條筋，沒血沒肉，整天隻知道“八格牙路”、“花姑娘的有”，就連名字都差不多，什麽“山田”、“黑田”、“龜山”之類的。好像他們沒有感情，沒有父母，沒有妻兒，隻是一架戰爭機器，殺人武器。我們常說，日本人民，包括普通士兵，也是軍國主義的受害人，但我們從沒表現過這個受害人的內心活動。

　　

　　還有一個問題，為了襯托人民軍隊的偉大，影片中的日本鬼子總是特別弱智。別說軍隊了，一群老農民，幾個小孩子就能把受過正規軍事訓練的日本軍隊耍的團團轉，最後稀裏糊塗就完蛋了。《地雷戰》中日本軍官挖地雷挖出一手大便的畫麵就是形象表達。可是，人們不禁要問，既然日本鬼子這麽無能，人民軍隊這麽偉大，怎麽打了八年還沒打贏，最後還要靠美蘇？

　　

　　武鬆打虎，所以被稱為英雄好漢。如果是武鬆打貓，那隻能是江湖上下三濫的小混混了。

　　

　　四是國民性反思的問題。戰爭最能表現人性。在戰爭中，矛盾、鬥爭存在、展開的時空被急劇壓縮，每個人都被不可知的命運之手操縱，誰也不知道下一刻將麵臨怎樣的處境。這種對未來的不可知性和不可預見性，使每個人都處在焦慮之中，都承受著巨大的生理、心理壓力。正是這種焦灼和壓力，才能剝下人在常態下的固有偽裝，把他的真實麵目流露出來。生存與死亡、存在於毀滅、利他與利己的抉擇，對鞭撻人的心靈，煎熬人的靈魂。結果有的升華了成了聖人，有的墮落了成了魔鬼。

　　

　　可我們的影片，基本沒有對人性的反思。為什麽八年抗戰出現了那麽多漢奸，為什麽幾個日本兵就可以把好幾百中國士兵追得滿地跑，為什麽一二個日本人就可以管理一個縣。聯想到明朝，幾百倭寇就可以橫行東南沿海。到了明末，一個清軍就能押著上百漢人去處死，而上百漢人一個個跪在地上，主動把脖子伸出來讓人砍？我們的民族精神何時墮落到這種程度？老舍的《四世同堂》對此有關分析，而薑文的《鬼子來了》則因此被禁。如此諱病忌醫，我們又怎能振奮民族精神呢？

　　

抗日戰爭已經過去六十多年了，期待有偉大的作品問世。