流水別墅一炮而紅，讓古稀之年的賴特走出低穀，重回事業的巔峰。煥發了事業第二春的大師，身體狀況卻不能返老還童，對威斯康辛凜冽的嚴冬氣候，越發不能忍受，一次又一次患上肺炎，險些去見了上帝。賴特決定給自己找一個暖和的地方過冬。幾年前，他曾經到過亞利桑那州的鳳凰城做過項目，那裏地處沙漠，冬季氣候溫暖幹燥，適合老年人居住，地價也很低廉，是個理想的選擇。經過一番考察，他在鳳凰城附近的斯哥茨代爾（Scottsdale）找到了一片出售的土地，按照賴特在他的《自傳》裏的記錄，“我們聽說在離鳳凰城二十六英裏的地方，天堂穀沙漠的另一邊，有塊地，就在麥克道威爾山下的台地上。我們來到那裏，佇足觀望，環視四周，仿佛就是世界之巔。”1937年，賴特用流水別墅的設計費，以每英畝3.5美元的價格買下了這片土地，開始興建他的第二家園——西塔裏埃森（Taliesin West）。
【西塔裏埃森】
整整7年，每個冬天，賴特帶著家人和學生，在工地紮營，親自設計監工，帶著學生施工。那裏亂石叢生，寸草不生，熾烈的陽光下，幹旱的沙漠上隻有一些仙人掌類的植物，響尾蛇從地上嗖嗖爬過。光是為了尋找水源，就先後花費了一萬美元。在設計西塔裏埃森的過程中，賴特將他的有機建築的理念充分發揮，每一棟建築，無論是造型，還是建材，都盡力保持與周邊環境的和諧，與沙漠有機地結合，融為一體。沙漠中大量天然的石塊，為建築提供了取之不盡的建材。賴特發明了一種新工藝，將這些石塊與沙子和混凝土混合在一起，築成建築的牆壁，稱為“沙漠石砌”（Desert Masonry）。這些石塊各異的形狀、天然的色彩和斑駁的紋理，配上切諾基紅的屋梁和純白色的帆布屋頂，使得每座建築仿佛是沙漠中自然生長而成，絲毫不顯突兀，渾然天成。
西塔裏埃森建成之後，成為賴特的第二家園，每年他都會像候鳥一樣，帶著家人和學生，在威斯康辛和亞利桑那兩地之間遷徙，直到1959年去世。賴特去世以後，賴特基金會和賴特建築學院繼續在西塔裏埃森辦公。1982年，西塔裏埃森被列為美國國家曆史名勝。2019年7月，西塔裏埃森和其它七座有代表性的賴特建築一起，被聯合國教科文組織列入世界文化遺產。
1. 西塔裏埃森訪客中心。
2. 訪客中心內部。
3. 訪客中心前的紀念碑上刻著賴特最喜歡的詩人惠特曼的詩歌《宇宙之歌》的片段。
4. 石頭上刻著的當地印第安人的岩畫圖案。
5. 賴特選擇其中的一個圖案作為西塔裏埃森的標誌。
6. 西塔裏埃森。
7. 西塔裏埃森的工作室（Studio），是最早修建的建築之一，當年賴特用作工作室兼辦公室。
8. 工作室內部。屋頂使用了白色的粗帆布，既節省了材料，又能有效地遮擋沙漠中烈日的照射。
9. 噴泉。當年賴特耗資一萬美元，終於幸運地找到了地下水源。
10. 大劇場（Pavilion）。有126個座位，用於音樂戲劇表演。原來是木梁與帆布的棚頂，1963年毀於火災之後，次年重建時改為鋼梁與玻璃纖維。
11. 小劇場（Cabaret）的入口，中國風裝飾的朱紅大門。
12. 小劇場內部，可以容納50人。裏麵的家具都是賴特親自設計，客人可以在這裏飲酒用餐，一麵觀賞表演。
13. 小劇場內部。
14. 牆上的燈飾。
15. 西塔裏埃森的主體建築：繪圖工作室（Drafting Studio）、廚房與餐廳。
16. 繪圖工作室。
17. 賴特當年的一位學生為訪客介紹西塔裏埃森。
18. 麵朝花園的Garden Room。
19. 園中有賴特與意大利雕塑家Alfonso Ianelli當年為Midway Garden共同設計的少女雕像。
20. 花園客廳（Garden Room）。
21. 花園客廳。
22. 花園客廳。
23. 賴特頭像。
24. 休息室。
25. 建築師與用戶的妥協：賴特當初設計西塔裏埃森的時候，所有房間都窗戶都是敞開的。亞利桑那的冬季，雖然不像威斯康辛的冰天雪地，卻也時常會很冷，特別是晚上，住在裏麵雖不算是露宿，艱苦都程度也可想而知。賴特夫人花了十年時間，才終於迫使賴特同意，為所有窗子裝上了玻璃。因為窗台設計得太窄，裝上玻璃之後，這尊陶罐就放不下了。不過這難不倒大師，於是那塊玻璃就被挖了一個園洞，讓陶罐突出的地方延伸到窗外。
26. 花園的月亮門。
27. 花園的另一側是主人的臥室。
28. 吉瓦（Kiva），得名於Pueblo印第安人用於宗教儀式的一種地下建築。這是西塔裏埃森最初建成的一批建築之一，曾經用作餐廳、客廳和圖書室，不過賴特本人最喜歡的用途是放映電影，招待來自好萊塢的客人，一遍一遍地放映他最鍾意的一部電影《關山飛渡》（Stage Coach）。
29. “沙漠石砌”的牆壁。
30. 陽光小築（Sun Cottage），是賴特為女兒Iovanna設計的閨房。後來準備用來接待伊麗莎白·泰勒，但是大明星最後卻選擇了住在旅館。
31. 內部。
32. 內部。
33. 後院。
34. 受日本建築影響而設計的鍾塔。
35. 長廊（Pergola）。
1959年4月9日，賴特在西塔裏埃森與世長辭。按照他的遺願，他的遺體被運回威斯康辛的東塔裏埃森，葬在家族墓地。1985年，賴特的最後一任妻子奧爾加去世，死後將她和賴特的遺體火化，骨灰移葬到西塔裏埃森。
【紐約古根海姆博物館】
從70歲至逝世的二十餘年間，賴特又完成了將近兩百座建築，很多作品的設計風格與早年大相徑庭。晚年的賴特特別沉迷於曲線和圓形，完全突破了自己原來設計風格一貫沿用的方盒子，最具代表性的當屬紐約的古根海姆博物館。所羅門·古根海姆（Solomon R. Guggenheim）是一位美國大收藏家，他於1937年建立古根海姆基金會，專門致力於收集現代藝術。1943年，古根海姆委托賴特為他設計一座博物館，地址選在紐約市曼哈頓的第五大道。賴特先後花了13年時間，畫了幾百張草圖，反複修改設計方案，最終於1956年完成設計，動工修建，1959年賴特去世之後才落成。
36. 第五大道上的古根海姆博物館。建築的主體為一螺旋形的圓柱體，上大下小，造型的靈感可能來自中東地區的階梯金字塔與螺旋金字塔。樸素的外觀，似乎是對現代建築極簡主義的某種致敬。
37. 內部的主展廳。好像海螺殼一樣的螺旋形，盤旋上升。中央的大玻璃天窗穹頂，為博物館提供了良好的自然采光。
38. 螺旋上升的階梯，也構成了博物館展廳的主體，打破了傳統博物館那種一個個展室彼此分隔的固有格局，讓參觀者得到一種連續的、漸變的體驗。
39. 主展廳的大圓環旁邊還套著一個小圓環，設有禮品店、咖啡屋和休息室。
【未完成的設計】
賴特1959年的辭世，留下了一些未完成的設計，之後有些在他的學生後輩的努力下，最終付諸實行。在鳳凰城地區，就有這樣兩處建築。
40. 坦佩市亞利桑那州立大學的Gammage Memorial Auditorium，以該校校長Gammage博士點名字命名，1964年由賴特的學生、他和斯大林的女婿威廉·彼得斯（William Wesley Peters）按照賴特生前的設計主持建造。
41. Gammage Memorial Auditorium。
42. 第一基督教堂（First Christian Church）是鳳凰城的一座教堂，建於1972年。
43. 教堂是根據賴特在1950年為鳳凰城的西南基督教修道院（Southwest Christian Seminary）所做的設計修建的。
44. 教堂的尖塔高77英尺，旁邊的鍾樓高120英尺。
45. 第一基督教堂。
46. 第一基督教堂。
47. 教堂內部。
48. 祭壇。
49. 屋頂的一排菱形的天窗，日光透過天窗的彩色玻璃，給教堂內部投下一抹玫瑰色。
【結語】
賴特是舉世公認的現代建築大師，在長達70多年的漫長職業生涯當中，他完成了一千多項設計，其中半數以上付諸實現，作品涵蓋住宅、辦公樓、學校、圖書館、博物館和宗教場所，除了建築設計，他還廣泛涉獵了室內裝修、家具設計、雕塑裝飾等領域。他一生對建築藝術孜孜不倦地追求，勇於創新，從“草原風格”到”有機建築“，是二十世紀現代建築最傑出的代表人物。正如評論家對他的讚譽，“如果說今天處在文藝複興時期，那麽賴特毫無疑問就是當今的米開朗基羅。”
—— 追尋大師的足跡係列 ——
追尋大師的足跡（一）——賴特的“草原風格”建築
http://blog.wenxuecity.com/blog/frontend.php?act=article&blogId=56015&date=201409&postId=28427
追尋大師的足跡（二）——賴特的家園“塔裏埃森”
http://blog.wenxuecity.com/blog/frontend.php?act=article&blogId=56015&date=201409&postId=28657
追尋大師的足跡（三）——橡樹園鎮海明威故居
http://blog.wenxuecity.com/blog/frontend.php?act=article&blogId=56015&date=201409&postId=28753
追尋大師的足跡（四）——看得見風景的玻璃房子
http://blog.wenxuecity.com/blog/frontend.php?act=article&blogId=56015&date=201411&postId=15650
追尋大師的足跡（五）—— 探訪聶魯達故居
http://blog.wenxuecity.com/myblog/56015/201903/41622.html
追尋大師的足跡（六）—— 賴特的流水別墅，有機建築的典範
http://blog.wenxuecity.com/blog/frontend.php?act=article&blogId=56015&date=201907&postId=19433
