龍魄再續

第四十章 亂！

影片《死亡的遊戲》在1975年11月7日殺青，後期的製作則忙得一塌糊塗，其中，以特效約翰•戴司卓為首的光魔公司的工作人員，一直是最繁忙和最辛苦的了。他們在影片的特效製作上，突破了一個又一個難關，想出了很多出人意料的點子，還製作了大量的模型和道具。

第一個麻煩就是如何做出能夠發光的長劍，李小龍給約翰•戴司卓出了個主意，就是用熒光布（很薄的絲綢上麵塗上熒光粉）包裹住劍身，再經過技術處理，從銀幕上的效果來判斷，看起來還可以。

第二個難題是機器人，動作既要有機器人的特點，又有一定的靈活性，還必須很像機器人。電影裏的機器人，最後還是由真人來扮演的，李小龍參照後世的電影裏機器人的特性，為扮演機器人的演員做了很多示範動作。而機器人的造型，盡量像機器人而不太像人，這可是絞盡了約翰•戴司卓的腦筋。最後，這個難題的解決很有意思，扮演機器人的演員是個雙腿截肢的殘疾人。這樣，他就安裝了很長的機械假肢，和真人的身體比例就相差懸殊，看起來就不像是真人了。

而最困難的是外星人尤裏的製作，約翰•戴司卓他們在李小龍的啟發下，采用了木偶，由六個人在幕後操作，麵部表情比較豐富，肢體動作合理，材料還選用了乳矽膠。

這些特效的製作，極大地提高了光魔公司的工作人員的製作水平，基本是李小龍想要什麽樣的場麵和人物，如山洞裏的奇異景觀，特效組都盡力做出來，使《死亡的遊戲》這部電影充滿了虛幻和想象，營造出一種夢幻般的視覺奇觀。

這是李小龍最想看到的，而電影故事本身還是有開闊的文化視野和超常的想像與創新能力，更凝聚了李小龍的豐富的情感。

電影《死亡的遊戲》在11月28日全球放映，李小龍在香港舉行了首映式。憑著李小龍超高的人氣和廣泛的號召力，香港的觀眾也很給麵子，電影院門前居然出現長長的隊伍，大家在排隊買票。

影片在美國居然更是火爆，房票記錄在不斷刷新……

但是，《死亡的遊戲》這部影片出現了極其怪異的現象，那就是叫座不叫好！很多的媒體對電影的批評不絕於耳。

美國的《好萊塢每日新聞》載文道：“不可否認，李小龍的最新電影《死亡的遊戲》是一部特效突出、畫麵精美、打鬥精彩的一部好看的電影，但是，這些掩飾不住它的致命缺憾。那就是故事太過離奇、情節難以理解、內容過於虛幻的問題，雖然，故事的不合理，可以歸結到外星人上去，但那也是舊酒裝新瓶，我們難以接受……”

日本的《東亞日報》則幸災樂禍地說道：“李小龍的《死亡的遊戲》在日本，慘遭‘滑鐵盧之役’。雖然，去電影院的人很多，但是，大家是衝著電影的特技和李小龍的功夫表演去的。而電影故事本身太過煽情，情節離奇，缺乏理論上的足夠支持。……”

連香港的一些報紙也隨聲附和，其他的報紙雜誌則保持沉默。

最先站出來說句公道話的，是《洛杉磯時報》的首席評論員，李小龍忠實的影迷丹尼爾，他在報紙上載文道：“李小龍在《死亡的遊戲》電影中，敢於創新，勇於探索。這部電影是具有劃時代意義的。因為這部電影給我們展示了過去電影中，從來沒有見過的故事和電影技術，給我們展示出夢幻般的畫麵，其影響將是無比深遠的。而且，電影受觀眾的喜愛程度，也是有目共睹的，我還是一如既往的支持李小龍的電影！”

李小龍對別人的批評是很認真的傾聽，虛心的接受。但是，對惡意的攻擊則置之不理。他很高興的是，電影的房票收入在短短的一個多月就突破了1億美元大關，一年估計可以達到2．7億美元的收入，接近賺了2個億。

更高興的是，喬治•盧卡斯在看了《死亡的遊戲》後，抑製不住自己內心的激動，打給李小龍電話說，他對電影中的特效，有了更深的理解，對他年底就要開拍的《星球大戰》信心更足了，李小龍知道自己的好機會來了！他可以深深地介入《星球大戰》的拍攝了，《星球大戰》那可是創造了一個現代神話啊！。

因其前所未有的太空場麵，紛繁複雜的星係鬥爭，它被稱為“繼廖西開辟紅海之後最為壯麗的120分鍾”。光是《星球大戰：新希望》這第一部作品，就創造了全球票房7.754億美元的佳績啊！它的成功，不僅在於其提出並探討了一個由科學技術高度發展給人類和世界帶來的社會問題，更在於它在一個極富想象力的故事框架之內運用現代尖端科技成果如激光、電腦、機器人等向觀眾展示了一種神奇的宇宙奇觀。它在世界科幻影片的創作與生產中具有開拓性意義，並因之而摘得了1978年奧斯卡獎的7項大獎其影響無法估量。

李小龍將在《星球大戰》中扮演走私船船長漢•索羅的角色和製片人，這是已經和喬治•盧卡斯商量好了的。李小龍將憑借此片，深深地介入好萊塢市場，在電影和文化上影響美國。李小龍的願望非常美好，可是能夠實現嗎？李小龍不太願意想這些問題，隻想努力去做，那怕隻有一絲一毫的希望，他就要為之拚搏。

能不能實現自己的願望，李小龍不知道，格溫多琳小姐和畢維斯從日本回來了，他們也帶來了好消息。製造南京大屠殺的第一元凶、真正的罪魁禍首朝香宮鳩彥感染了狂犬病毒，僅僅2個月後就發作了，他自己啃食了自己的手指，死前極為痛苦，慘不可言。而對外界則發布了朝香宮鳩彥是因身患癌症，醫治無效在1975年12月13日身逝。

新聞沒有報道的是，朝香宮鳩彥臨死之時，淒厲地連聲大叫“南京！南京！……有老鼠咬我！”，圍著他床前的醫生和家人聽後，驚恐莫名。他終於沒有善終，看來，在這個時空，曆史已經有所改變了。

李小龍非常高興，心中的陰霾一掃而空。時間已經是1975年12月22日了，馬上就要到聖誕節了。李小龍還是很忙，他得趕緊到日本去拍根據鬆本清張改編的推理電影《沙器》，李小龍在本片中扮演和賀英良，導演山田洋次催得很急，前麵的內容已經拍得差不多了，就等李小龍來演和賀英良的那部分了。

影片《沙器》描述一個來自非常貧困鄉村的音樂天才和賀英良，為了娶一個富翁的女兒,而把來城市找他的養育他成長的麻風病父親殺了。以父與子的宿命為主線，主人公橫田一夫和他的父親在一起經曆了戰亂、逃荒要飯、露宿街頭，而命運卻又最終安排他成為了全日本最著名的鋼琴家。

正當他被大臣的女兒看重而將成為豪門家族的成龍快婿時，他意外地發現因患麻風病與他離散多年的父親居然還活著，在麻風病醫院裏日夜地想念自己的兒子。為了隱瞞真情使自己能夠躋身日本的上流社會，他竟然凶殘的將自己的養父也是他身世唯一的知情人殺死，而他在內心深處卻時刻也思念著他的父親。他的心在父子情深與榮華富貴中被撕成了兩半，在痛苦的煎熬中，他寫下了自己的成名作《宿命》來表達心中無法抑製的感情。而他隻能在作品的首映式上，在那流淌的音符中和自己的父親見麵，並做著最後的訣別。

這部影片暴露了在日本經濟高速發展中，人的精神空虛所帶來的種種弊病。另一個特點是不單純追求破案情節，而著重對人物性格的刻畫，努力分析隱藏在犯罪背後的社會根源，研究社會環境的影響和罪犯的思想發展。鬆本清張號稱社會派推理小說的代表人物，這類題材的小說，提高了推理小說的思想性和藝術性，成為日本現實主義文學的一個重要組成部分。

李小龍在這部影片中的戲份並不多，但卻非常重要，他於1976年的1月4日乘飛機來到了日本東京，新的一年已經悄悄開始了……

富士山被皚皚白雪所覆蓋，卻顯得那麽的從容和優雅，聖潔而美麗。靖國雅舍卻籠罩在愁雲慘淡之中，已經半年多了，大家一直都緩不過勁來。幾乎從來沒有生病的山崎英太躺在床上已經有1個多月了，這樣的事情，曾經在1945年8月15日本宣布戰敗，而無條件投降之後的那段時候，也發生過一次。

山本寅次郎是他最喜歡的曾孫女婿，他穩重睿智、心地善良、為人謙遜，他的自殺對老人打擊很大，他幾乎無法向山本家族交代啊！當美麗而又溫順的山崎美惠子，雙手捧起她丈夫的骨灰盒時，他的心幾乎都要碎了，還有什麽比白發人送黑發人，更淒慘的事了嗎？

美惠子是個非常通情達理的女人，當她知道自己的丈夫是因為刺殺任務失敗而自殺的時候，她沒有責怪任何人，也沒有恨任何人，隻怨自己這輩子命苦，因為她別無選擇。

但是，山崎英太卻對李小龍恨之入骨，他詳細地向龜田正雄詢問了事情的過程，從而判斷出李小龍很可能有了奇異的能力，否則，他不會是受傷那麽簡單的事情了。

錯誤地估計了形勢，必然會帶來災難性後果，甚至是滅頂之災。除掉李小龍已經刻不容緩了，但是用什麽手段才能奏效，這是山崎英太必須重點考慮的問題。而且山本家族的那把新流刀，必須得想辦法拿回來，那可是山本家族的命根子啊！東西是丟不得的，可現在那把刀應該還在李小龍的手裏，他可不是什麽善男信女。

確實如此，李小龍不是那麽好相與的，這是明擺著的事情。自從上次發生遭遇暗殺事件，他就變得非常警惕，而且身邊的保鏢不離左右。真是投鼠忌器啊！山崎英太越想就越是頭都大了，怎麽辦才好呢？

龜田正雄告訴老人，李小龍馬上就要到日本來拍電影了，也許這是個機會，山崎英太又開始動起了歪腦筋，精神則大為好轉。