張藝謀導演的確是個優秀的導演，想象力乃常人所不能比，這次奧運開幕式給了世人不少的驚喜。當然，任何事情都不可能十全十美。過後，隨著一些內幕被曝光，不免給人們帶來一些遺憾。其中有一個特別讓我感到別扭，那就是《歌唱祖國》的替唱事件。

先 ZT 一下報道：

“ 2008 北京奧運會開幕式音樂總監陳其鋼告訴主持人， 8 月 8 日晚開幕式上那首《歌唱祖國》的聲音原來並不是來自那位次日登上《紐約時報》的小紅星林妙可 -- 那個令億萬觀眾感動落淚歡呼不已的純美聲音的主人是一位 7 歲的小女孩楊沛宜。

至於這個“雙簧”的原因，陳總監解釋說，因為考慮到對外形象所以最後決定用外形更好一些的林小朋友 ... ”

雖然我不知道是誰拍板要采用替唱的，但可以肯定此決定最後得到了張藝謀的首肯。因此，老飄不免想起老謀子的職業來。張藝謀是搞電影出身的，電影這種藝術從拍攝，錄音到剪輯整個過程都可以提供你一個不斷追求完美的機會。從選演員開始，你就可以這樣做。如果你要塑造一個體型健美，麵容姣好，聲音甜美並且武功高強的女主人公，在一個演員身上實現估計相當困難。但是你可以找四個演員，拍臉蛋時，你選用麵容姣好的，拍體型時（尤其是裸體時）你選用體型健美的，拍打鬥場麵時你選用武功高強的做替身，最後再用聲音甜美的來配音。如此一來，完美形象就有了。另外如果你還不滿意，隻要你有錢，你還可以重拍，甚至可以換演員。當把電影放給觀眾時，誰也不會去注意影片中的那個女人是由幾個人合成的。萬一這過程被暴露了，導演也不用擔心，因為根本不會有人為這事找導演計較。

可是，如果把藝術形式變一下，從電影轉到戲劇，事情就不同了。雖然仍然和電影一樣，你可以選演員，可以化妝。但是你不可以把幾個演員的優點合成到一個人身上。隻要導演定好了演員，這個演員就必須要自己一人做台上的任何事情。打鬥時她必須會翻跟頭，跳舞時她必須展示真的體型和姿態，演唱和念台詞時她必須要用自己的真嗓子。如果導演要借用電影的手段，把嗓子好的演員唱的給錄下來，然後等演出時再給觀眾放出來，就破壞了戲劇的規矩了。假如觀眾知道了內幕，就會有一種被欺騙的感覺。

再將藝術形式轉到音樂會，晚會和開幕式等大型演出上來。觀眾對歌唱演員的真實性要求就更高了。除了電影中的替身不能搞，恐怕連戲劇中的很多手法，如臉譜化妝等等都有所限製了。原因是，觀眾和粉絲們不但想要聽這個演員真實的聲音，還要能看見他們心中偶像的真實形象。當然，歌唱演員不可能每次都唱得很完美，達到平時錄唱片時的水平，形象也不可能保證和平時拍寫真時那樣美，可是觀眾不會失望，他們會承受甚至會享受這一點不完美。但是如果你把唱片放過來搞假唱，或者你把別人的唱片弄過來搞替唱，觀眾就認為被欺騙了。

對於這件事，一些支持張藝謀的人給替唱事件另一種解釋。他們認為，開幕式本事就是個演出，既然是演出就必須有藝術提高，而藝術提高本身就是虛假的。例如，孔夫子的三千弟子，難道我們能讓兩千多年的人複活，並請他們到現場來嗎？還有，李寧最後在畫卷上奔跑，難道我們非要李寧練就一身騰雲駕霧的能力嗎？這不免又給人提出了一個藝術真實性的問題來。

實際上，藝術源自生活，但高於生活。所以，幾乎任何藝術都有想象或者虛假的成分。但是，欣賞者心裏都有一個識別真假的標準。

比如我們寫詩寫小說，我們可以自由地設想一種虛擬故事和場景，然後再進行文字渲染。等我們把文字貼出來，沒有會質問這種場景的真實性。可是對於不同類型的作品，讀者的真假判斷標尺就不同了。例如新聞報道，報告文學和名人傳記你就不能像寫小說那樣自由發揮。你要這樣做，知道真相的讀者就會認為你在欺騙他們了。

回到歌唱演出上，我想全世界的觀眾都有相同的真假識別標準，那就是，這個歌唱演員必須在現場真唱。你要放錄音搞假唱，甚至用別人的唱片搞替唱，觀眾就認為那是假的。

再回到奧運開幕式上，估計沒有誰去管穿著古裝的小夥子們是不是孔夫子的三千弟子，也沒有人去管李寧會不會飛，因為人們都知道那是藝術想象和誇張。但是用林妙可的嘴把楊沛宜嗓子裏的歌唱出來，你就不能怪別人說你作假了。除非，你能改變世人對歌唱藝術的理解，讓他們把歌唱音樂會當成電影來欣賞。

不過，真要是那樣也不錯，至少一些過世的歌唱家例如鄧麗君他們還能重返舞台，策劃者隻需找一個會對口型的演員就可以了。如果他能找到幾百個這樣的演員，那死去的鄧麗君完全可以在同一時間舉行幾百場獨唱音樂會了。