巴黎時裝周｜來看，全世界最美的衣服

9 月29 日至10 月7 日，今年的巴黎時裝周，格外引人注目。

Matthieu Blazy於10月6日晚8點發布他為Chanel呈現的首場大秀，而Jonathan Anderson則在10月1日下午2點半，帶來他入主Dior後的女裝首秀。兩位設計師的登場，讓本季巴黎更有看點。

但不同於以往對品牌傳統的延續，我們看到了的品牌對“經典如何在當下生長”的思考，正在秀場上逐步顯現。

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CHANEL

Matthieu Blazy為Chanel帶來的首秀，展現出對品牌精神的精準掌握與大膽更新。

他參考了Gabriele Chanel女士當年借鑒男友衣櫥的靈感，以挺括的男式西裝外套開場，延續到手工編織的針織、透明織物的裙裝以及重新演繹的褶皺山茶花。

經典元素在他手中被拆解與重組，力量感的廓形與精湛工藝相結合，以“經典”為母體完成一次有力量的重生。

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ALAÏA

Alaïa的2026春夏係列依舊保持著純粹的極簡主義美學，宛如雕塑般精準。

設計師在流暢的線條中嵌入身體的韻律，讓服裝成為與肌膚共生的延展。飽和的色彩與冷靜的結構形成平衡，釋放出極致的張力。

這正是Alaïa的魅力——克製——沒有多餘的裝飾，卻能以形體的力量傳遞出女性的獨立與優雅。衣裝緊貼身體，既具視覺的雕塑感，也充滿溫度。它以純淨的形式回應了複雜的時代，用簡約表達自信的力量。

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HERMÈS

Hermès本季向自由與勇氣致敬。設計師從古老的Camargue馬鞍汲取靈感，將騎士精神與高級工藝融為一體。

短款騎士夾克搭配不對稱半裙，飄逸的防風大衣在風中劃出優雅的曲線。真絲方巾成為造型核心，既可作為上衣、頸飾，也能與皮革胸衣疊搭，形成雕塑般的線條。

Hermès的女性形象如一位自由的女騎士，隨性而堅定。品牌以細節與剪裁詮釋“不羈、明澈、自由”的主題，在流動中呈現力量，在克製中保持風度。

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BALENCIAGA

Pierpaolo Piccioli接任創意總監後的首場Balenciaga大秀，以“重生”為主題，延續了品牌的建築式精神。

他以創始人Cristóbal Balenciaga的結構語言為根基，運用革新的Neo Gazar麵料重塑經典廓形，將夾克、針織衫等日常單品賦予新的體積與比例。

秀場重現巴黎沙龍舊景，彌漫著品牌全新香氛Getaria的氣息，整個係列將建築的理性與情感的溫度結合，延續“以人為本”的哲學，讓結構成為與身體對話的語言。

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SAINT LAURENT

Anthony Vaccarello為Saint Laurent帶來的2026春夏係列，呈現出從“激烈的皮革”到“輕盈浪漫”的轉變。

蓬鬆的裙裝、尼龍與薄紗的材質，構建出柔軟卻有力度的廓形，曲線與結構並行，剛與柔的張力貫穿其中。

Vaccarello讓Saint Laurent女性在叛逆與理智之間自由遊走，她性感卻不依附目光，優雅而不被定義。那是一種掌控感——對風格、節奏與自我情緒的掌控，使她成為力量與獨立的象征。

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CELINE

Celine Été 2026係列發布於巴黎聖克盧公園的榮譽大道。

創意總監Michael Rider在品牌的精湛工藝基礎上注入鮮紅、寶藍與繁複印花等高飽和色彩，為Celine塑造出煥然一新的節奏感。係列以飄逸大衣、利落西裝與流動的廓形勾勒出現代法式風貌，實現從日常到晚宴的無縫切換。

Rider用這種自由而有序的構建方式，勾勒出Celine新時代的女性輪廓——獨立、多麵且從容。

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VALENTINO

Valentino 2026春夏係列由Alessandro Michele操刀，以意大利導演帕索裏尼關於“螢火蟲消亡”的信件為靈感主題。

螢火的微光象征希望與溫柔的力量，呼應當下對“拒絕標準化美”的思考。係列大量使用通透薄紗、絲緞與雪紡，麵料在燈光下呈現明暗變化，仿佛光的流動。

男裝以利落剪裁體現實穿性，女裝則以飄逸長裙營造流動感。Michele削弱了裝飾性，強調純淨與光影，賦予Valentino浪漫以新的層次——那是一種溫柔而堅韌的信仰。

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CHLOÉ

Chloé的2026春夏係列是一場關於“高定精神”的回歸與重塑。

褶皺、打結與纏繞等工藝被應用在棉質府綢等樸素麵料上，延續品牌的輕盈基因。經典花卉印花以立體剪裁重生，形成介於兩者之間的“entre deux”風格。

既有高定的工藝質感，又具日常的可穿性。Chloé以柔軟與結構共存的語言，重申了女性溫度中的力量。

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CHRISTIAN DIOR

Jonathan Anderson為Dior帶來的首秀，以平衡與重組為核心。係列在柔和色調中展開，簡約的廓形、精準的線條讓服裝回到本質。

過去的靈感與當代精神在此交匯，形成Dior獨有的溫度。優雅不再依附繁複，而以理性之美呈現力量。

每一件作品都在探討“角色”與“自我”的邊界，展現Dior女性在華麗與莊重、靈動與堅定間的遊走。Anderson讓“變化”成為新秩序，也讓Dior的經典在新的時代中再次生長。

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巴黎依舊在展示夢想，但那種夢境已經有了現實的質感——時裝不再以距離製造神秘，而是在複雜的世界中，重新尋找清晰。既是一種可被感知的秩序與尺度，更是一種態度或宣言。