今天聽的節目單：
DUO TSUYUKI & ROSENBOOM
"Weltklassik am Klavier - Pathétique- Große Meilensteine der Musikgeschichte!"
BEETHOVEN und BACH
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685 - 1750)
Passacaglia und Fuge c-Moll BWV582 Transkription für Klavier zu vier Händen: Tsuyuki & Rosenboom
這是二人四手聯彈。男士說，這是他們今年的第四個音樂會，對音樂家來說，真的是太少了。感覺，疫情對藝術家的傷害極大。這男的看上去有點像列寧，個子小小的。
LUDWIG VAN BEETHOVEN (1770 - 1827)
Sonate Nr. 8 - Grande Sonata Pathétique c-Moll op. 13
I. Grave - Allegro di molto e con brio, II. Adagio cantabile, III. Rondo.Allegro
這個是男士一個人彈的，最後一段最好聽。
《c小調第8號鋼琴奏鳴曲》，作品13，別名《悲愴奏鳴曲》（Sonata Pathétique），是路德維希·範·貝多芬於1798年創作的鋼琴奏鳴曲，於1799年出版。一直是貝多芬最出色的鋼琴奏鳴曲之一。據說貝多芬在創作完成該作品時，他的父母不幸去世。有人認為該作品是貝多芬前半生的寫照。反映了作曲家內心孤獨但又不向命運低頭執著的性格。但也有人將其與《羅密歐與朱麗葉》相比較。認為這是對青春的詠歎。實際上，這首奏鳴曲（的第二樂章）被變奏後常常成為戀愛影視作品的背景音樂。該作品感染力巨大，膾炙人口。
《悲愴奏鳴曲》共三個樂章，演奏一般約需要19分鍾。
- Grave; allegro di molto e con brio（很快而有精神的快板）
- Adagio cantabile（如歌的慢板）
- Rondo: allegro（回旋曲，快板）
- 第一樂章。c小調，很快而有精神的快板。主要以奏鳴為主，分兩個部分。第一部分以雄渾的重板和斷奏，給人以深邃、凝重，熱血沸騰的感覺。第二部分則富於流動感。該樂章已經做為鋼琴演奏考試（演奏級）的彈奏曲目，用於判斷演奏者對樂曲和創作者本身的理解。
- 第二樂章。降A大調。如歌的慢板。采用了回旋曲式（Rondo），由兩個調性不同的插部（Episodes）分開了三個調性相同的主題，用柔和的旋律驅散了第一樂章的厚重感。該樂章被改編成多種版本，成為輕音樂中名篇，且對流行樂也有著深遠的影響。常被其它藝術引用，象征純潔或愛情。
Pause
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685 - 1750)
Chaconne für die linke Hand allein - Bearbeitung: Johannes Brahms d-Moll BWV 1002
據說這是巴赫從一次旅行回家，才知道母親於一周前去世了，非常悲傷，寫下了這首曲子。女鋼琴家用左手一個人彈了出來，根本感覺不到是一個手彈的，好像始終有伴奏似的。
PJOTR ILJITSCH TSCHAIKOWSKI (1840-1893)
Fantasie-Ouvertüre zu "Romeo & Julia" Transkription für Klavier zu vier Händen: Tsuyuki & Rosenboom
《羅密歐與朱麗葉》幻想序曲是俄羅斯作曲家柴可夫斯基的一部管弦樂作品，以莎士比亞同名戲劇為題材，創作於1869年末到1880年。這部作品是柴科夫斯基早期的代表作品之一（當時作者隻有29歲），也是他流傳最廣泛的作品之一。柴科夫斯基的作品中鮮有像這首序曲那樣，內容和形式結合得如此水乳交融。兩個有世仇的家族之間的鬥爭和兩家的這對情侶相互之間的柔情浪漫都是靠奏鳴曲式來展現的，而且兩者形成強烈對比。鬥爭的主題被放在強烈掙紮的發展部。柴可夫斯基接受了巴拉基列夫的建議，在樂曲的開頭使用緩慢悲怨的聖詠旋律，以單簧管和巴鬆管承擔，象征了冷靜的勞倫斯神父。弦樂隨後也加入並伴有豎琴的撥奏，暗示著不詳的預兆。然後是街頭鬥爭的象征性主體，接著進入有名的愛情場景，主角是英國管和中提琴，柔和動人。這個主題後麵會再一次重複，不過定音鼓的敲奏意味著心髒搏動漸緩，冰冷而沒生氣。到了最後，崇高莊嚴的結尾代表著情人的死悲痛地化解了兩家的仇恨。
如果我沒有讀背景資料，光是用耳朵聽，我覺得那就是一場戰鬥，激烈得不得了。最後有安靜的時刻，好像都死了，踹口氣，接著悲哀悼念。反正這首樂曲很熟悉，在多種場合聽過。今晚的樂曲是根據管弦樂改編成鋼琴曲，四手連彈。
更多我的博客文章>>>
