「巴洛克」( Baroque ) 這名稱是由建築學借用過來的，代表十七、八世紀流行於德國的一種裝飾華麗、雕刻繁複的建築式樣。 巴洛克樂期 (The Baroque Period, 1620 - 1760) 這時期宗教音樂和世俗音樂的界線開始變得模糊，而今日我們所熟知的交響樂團也從這時期開始成形。樂曲形式亦開始發展：例如協奏曲 (concerto)、奏鳴曲 (sonata) 、聖樂 (sacred music) 以及歌劇 (opera) 等等。巴洛克時期依據風格可約分為兩個時期：早期的名家如蒙特威爾第(Monteverdi)、舒茲 (Schutz)、盧利 (Lully)以及浦賽爾 (Purcell)；晚期－也是最豐碩華麗的部份－以音樂巨人巴哈 (J.S.Bach)、韓德爾 (Handel)、韋華弟 (Vivaldi) 以及泰利曼 (Telemann)最為著名。 這時期的音樂有以下的特色： 旋律方麵，變化很大，樂句很長，感覺連綿不斷 大、小調開始形式 以 複音音樂 為主(即不同聲部、不同旋律同時進行)，用 對位法 創作的樂曲到達巔峰，尤其以巴哈的 賦格曲 最為著名 演奏中常使用大量 裝飾音 及作即興演奏 節奏簡單、速度平穩，有很強的前進感 是在樂譜上常應用 數字低音 ( Figured bass ) － 數字低音是用以代表和弦的記譜法，在低音部下麵寫上數字，通常適用鍵盤樂器，例如：
很流行採用「基礎低音」 (Ground bass) 這種作曲手法。這是一種變奏曲的形式，將低音部固定主題不斷重複，而在上的旋律則作變化。例如：
作品多以宮廷及宗教音樂為主，故音樂多為華麗、莊嚴。
聲樂作品為主 － 包括清唱劇 ( Cantata )、神劇 ( Oratorio )、彌撒曲 ( Mass )、受難曲 ( Passion ) 及歌劇 ( Opera )（歌劇剛剛開始成形）等
器樂作品開始與聲樂作品有同等的地位 － 如 大協奏曲 ( Conceto grosso )、賦格曲 ( Fugue )、觸技曲 ( Toccata )、組曲 (Suite)
作曲家開始使用音樂術語
沒有漸強或漸弱的對比，隻有奏樂人數的對比 － 台階式強弱對比
著名的作曲家有 巴哈 (J.S.Bach) 、韓德爾 (Handel) 、韋華第 (Vivaldi)
更多資料請查看下麵網頁：
http://lpl.hkcampus.net/~lpl-aycw/P6d.htm
