“天道”聽覺

天國的女兒   天國的女兒，神秘，震撼，有厚重的宗教虔誠。 這曲子在元英的頂級音響裏放出來，真是懾人心魄，劇中聽過的人無不迷到昏厥。小丹也不例外，兩眼放空，沉入迷思，思維經兩次變軌，離嫦娥越來越近，感歎：原來這世界人可以這麽活，可以聽到這樣的聲音。 其實，這歸功於元英價值40萬的音響。可當小丹問起它的價格，元英卻笑嗬嗬隨意地說：差不多幾萬吧。低調，低調啊，這也許是由於元英的覺悟，更可能是他開始動了凡心，至少他會覺得，小丹聽了這曲，一半的魂已被他收了。 看到這裏不盡感慨，原來泡MM也可以這麽泡，嘿嘿。小丹是通過元英的生活狀態，朦朦朧朧看到了他的品位，這不僅僅在音響發燒，更多的在精神。令人安慰的是，在悲劇的背景下，小丹順著這曲子，最後成功地扒拉到了元英的靈魂。 該劇又扒拉了三個著名小提琴家，和一支更著名的曲子，薩拉薩蒂的《流浪者之歌》（Zigeunerweisen，Op.20，又名《吉普賽之歌》）。這三位小提琴家是:穆特（Anne-Sophie Mutter）,海菲茲（Heifetz）和 弗雷得曼（Erick Friedman）,這些都是小提琴界響的一塌糊塗的牛人。 丁元英對這些牛人演繹的《流浪者之歌》，有這樣的評價：“穆特詮釋的是悲涼、悲傷、悲戚，弗雷德裏曼詮釋的是悲憤、悲壯、悲愴。”“海飛茲也許他太在乎技藝精湛了，反而染了一絲匠氣，淡了一絲虔誠。”，有點不信，仔細聽了N遍，的確如此。       聽《流浪者之歌》這首曲子，難免會情緒大起大落。躁動不安的開頭，如泣如訴的中間，狂放自負的結尾好象也正好暗合了劇情的發展。邊回味劇情，邊聽大師們的演繹，會發現他們的技法如此嫻熟，如此炫麗。尤其是撥弦部份，更是令人驚歎。要是慢慢能聽出哪部分是用左手撥弦，哪部份用右手，那麽，你的耳朵正從原來的豬耳朵逐漸進化為銀耳朵乃至金耳朵：）） Up @ Dec 17,2007 並祝聖誕快樂