韓美林，出生於1936年12月26日，中國當代極具影響力的藝術家，在繪畫、書法、雕塑、陶瓷、設計乃至寫作等諸多藝術領域都有很高造詣，是一位孜孜不倦的藝術實踐者和開拓者。在中國的杭州、北京、銀川三地均建有韓美林藝術館，繼1980年美國紐約曼哈頓區10月1日定為“韓美林日”以來，2013年12月21日首個“韓美林日”在中國確立。2015年10月13日，韓美林榮獲聯合國教科文組織“和平藝術家”稱號，成為中國美術界獲此殊榮的第一人。現任全國政協常委，清華大學學術委員會副主任、博士生導師，中央文史研究館館員。
馮驥才，祖籍浙江寧波，1942年出生於天津。當代作家、畫家、文化學者。文學代表作有《珍珠鳥》《靈性》《高女人和她的矮丈夫》《俗世奇人》《神鞭》《三寸金蓮》《一百個人的十年》《無路可逃》等。作品被譯為英、法、德、意、日、俄等多種文字。近十五年投身民間文化和傳統村落搶救，相關理論、隨筆及主編的大型文化檔案頗豐。現於天津大學任教授。
馮驥才是韓美林的一生知己，更是藝術上的知音。
2016年，他為韓美林撰寫口述史《煉獄·天堂》，這是一部揭示韓美林個人成長的心靈史和特立獨行的藝術史的書，也是一本關於兩位藝術大家韓美林和馮驥才對生命、曆史、現實和藝術的理解與碰撞的書。
該書分為上卷和下卷，上卷是煉獄，下卷是天堂。
“煉獄”，是用口述文學的方式呈現出韓美林苦難又傳奇的人生脈絡，也是他的個人傳記；
“天堂”，是馮驥才通過對談去探究這些苦難的經曆對韓美林心靈和藝術的影響，
敏感準確地建構出韓美林藝術世界的深層內涵，這是藝術的王國，也是美的旅程。
“煉獄”陰影重重，“天堂”光彩奪目，這是一部關於當代藝術家藝術人生的奇書。
前言
有一次我對韓美林說：“我和你幾乎是一生的朋友，可我一直欠著你一件事，我應該為你寫一本書。”
我說的這本書，可不是一般意義的評傳；盡管他身上充滿傳奇，這更不是一本傳奇。這是一本揭示他個人的心靈史和特立獨行的藝術世界的書。我知道，對於很多人來說，韓美林是一團解不開的謎，甚至是一個奇跡，很難走進他的深層，真正明白他。我想，我一直自信了解他——他這個人，以及他的藝術；將他了然地揭示出來這件事還是我來幹吧。
在與他至少三十五年不間斷的交往中，我一直有意或無意地感受他，還以作家冷靜、探究、職業的目光觀察他和認知他。我承認即便如此，我對他仍有難解之惑。我所說的，並非他永無窮盡的精力與能量，不竭的藝術激情與靈感，磅礴的源源不絕的創造力；
因為這一切都來自天賜。與生俱來的東西是無法研究的。
我是指他身上有一個奇特的現象，就是他曾經遭遇過聞所未聞、幾近極致的屈辱與折磨。我和他是同代人，我知道折磨二字的真正含意。我本人也經過嚴酷的磨礪，但我與他不同，我更多的是精神上的，他包括肉體。他和張賢亮有某種相似，他們的遭遇是命運性的，又是傳奇性的。
可是我不明白，為什麽在他的畫裏，卻找不到這些曆史的陰影。
沒有憤怒、嫉恨、愁苦與傷感，沒有這種心理的表達、宣泄，乃至流露。
在他的藝術中，從題材、形象，到境界、情感、色彩，全是陽剛，明徹，真純，浩蕩，全是陽光。
就像大海，經曆過驚濤駭浪，卻決留不下一絲陰影。
他的心靈裏也全是陽光嗎？他可是用心靈作畫的畫家嗬。這究竟為了什麽？
他是有意將那些不堪回首的往事拒絕於畫外，是躲閃或回避，還是那些命運的陰影從來就沒有進入他的心中？
那麽他的藝術與人生是怎樣一種非同尋常的關係，我琢磨不透。
這個現象並非韓美林獨有的。在西方，比如梵•高。我曾去巴黎郊區的奧維和小鎮尋訪梵•高人生最後的住所。
在那間不到八平米的坡頂、陰影重重的小屋裏，至今還遺留著他生前貧苦的氛圍。
他經常饑腸轆轆地作畫，但他畫中的色彩卻無比美麗燦爛，充滿著生命的活力與魅力。
繪畫史上有兩種畫家。一種是八大和蒙克，個人心靈的苦痛全深刻地體現在自己的筆下。
還有一種是梵•高，是韓美林。背負著命運的黑暗，藝術向往光明。
莫紮特也是如此，在他快樂的旋律中找不到他本人任何的不幸。
記得上世紀八十年代初，韓美林對我講過自己患難之時遇到過一個知己——一條小狗的故事。
我曾用這個素材寫過一部中篇小說《感謝生活》，發表在馮牧先生主編的《中國作家》上。
這也是我擁有國外譯本最多的一部作品。然而，我讀過海內外一些關於這部小說的評論，遺憾地發現，
沒人能理解這小說是在探索這種藝術心靈的奇跡，反而譴責我歌頌當時中國社會的反人道，
為什麽要去“感謝”那樣的生活遭際？
韓美林卻告訴我：真正的藝術家確實是非同常人。他們是藝術的聖徒，他們用生命來祭奠美，即使在苦難中，身邊堆滿醜惡，他們的心靈向往、尋求和看到的仍然是美。我最近在一部非虛構的自傳體的作品《無路可逃》中的一節，描述了“文革”中我所交往過的這樣的一些人，他們默默無名，但虔誠地摯愛著藝術，充滿美的向往與渴望，在貧瘠的日子裏過著精神上富有的生活。我稱他們為“藝術家生活圓舞曲”——當然這是畸形的圓舞曲。我相信自己理解韓美林。可是，在今天，這種真純的藝術家是稀有的。我常常為有這樣的藝術家在身邊而感動。
口述訪談中
在小說《感謝生活》中，我采用的是小說的方式，將我對他這種藝術家的感知表達出來。現在，我更想做的是，對這種藝術家的心靈本質做更深入的探討，而且要用他自己的話直接表述自己。我決定使用大衛•杜波David Dubal的《梅紐因訪談錄》的方式，通過對話式的訪談，進行心靈追尋；以他本人的口述直接呈現他的心靈。口述的價值是第一手的、現場的、直接的和本人的。惟其這樣，才能證實這樣一種非同尋常的藝術家確鑿的存在，同時使身在彌漫著市儈與庸俗煙霧裏的我們，還能夠找到對藝術的信心。
為此，我在文本上分為兩部分。上部分為“煉獄”，下半部分為“天堂”。“煉獄”是韓美林人生經曆及其本人的感知，這部分基本采用對談式口述自傳的方式。當然，這裏的自傳主要是他的受難史；“天堂”則通過對藝術家心靈的解析，探討韓美林藝術世界的獨特與深層的本質。
全書的主題是尋找他究竟怎樣一步步從黑暗的煉獄到達通明的藝術天堂。
為了文本和版麵的簡潔，訪問者馮驥才簡稱“馮”，被訪者韓美林簡稱“韓”。
前言數頁，亦做序語。
（待續）
來源：韓美林藝術基金會
