叢林打油詩抄
打油詩創作賞析
我的集句打油詩
文學城裏詩人黃河故道，有《集句詩簡介和欣賞》。偶然一讀，想起曾經作過的一首集句打油詩。
集句詩, 可以視為古體詩的一種。明代徐師曾《文體明辨》說“集句詩者，雜集古句以成師也”。集句，就是收集組合前人的詩詞文句，可以是多人，也可以是一人，經過藝術再創造，使其成為一首完整的詩。優秀的集句詩具有獨特的藝術魅力和審美價值，所以集句詩又被譽為集錦詩。集句這種說法，出自宋代陳師道的《後山詩話》，集句詩的創作實踐應該由來已久，現存最早的集句詩是西晉傅鹹的《七經詩》。從北宋開始，集句詩創作開始流行。石延年，王安石，蘇軾，以及晁補之等人，都有很多集句詩。蘇軾非常喜歡集句成詩，而且還喜歡集句成詞。比如兩首《南鄉子》，都是精品集句詞。當時也有人反對集句成詩，比如北宋著名史學家劉攽。晁補之的伯父晁端彥，是劉攽的好朋友。有一次他把自己的 集句給劉攽看，被劉攽嘲諷為有窮酸之氣。曆代以來，集句詩蔚然成風。北宋葛次仲有一首五言律詩，直接題為《中秋月集句》。南宋文天祥的集句詩已是登峰造極，開創了集杜詩之風。他在獄中全部采用杜甫詩句，寫出了兩百首集句詩。比如《至福安第六十二 》：“握節漢臣回，麻鞋見天子。感激動四極，壯士淚如雨。”試想，如果讀者不是非常熟悉杜甫的詩集，根本就看不出來這是一首集句詩。由此可見，優秀的集句詩，意境完整，渾然一體。
渾然一體，是古人對集句詩的總體評判標準。簡單的抄襲和胡亂的拚湊，不能成為一首好的集句詩。清代賀裳在《載酒園詩話》中說：餘最不喜集句詩，以佳則僅一斑斕衣，不且百補破衲也。”集句詩其實也是一種藝術再創造，所以很難做好。清朝詞沈雄在《古今詞話》中，提到徐仕俊總結的集句六大難點，自己又加上第七點。這些難點包括，屬對，協韻，不失粘，切題意，情思聯續，句句精美和打成一片。前三個要求，是形式上麵的要求。對於格律詩集句要求很嚴格，對於古體詩稍微放鬆。後四個要求，是內容方麵的要求。即主題明確，情思渾成，詩句精美，結構完整，渾然天成。同樣是蘇軾的一首集句詞《南鄉子》：“悵望送金杯。漸老逢春能幾回。花滿楚城愁遠別。傷懷。何況青絲急管催。吟斷望鄉台，萬裏歸心獨上來。景物登三閑始見。徘徊。一寸相思一寸灰。”整首詞集合了杜牧，杜甫，許渾，劉禹錫和李商隱多人的五言和七言詩句，簡單加上一些連貫詞。集句詞還要符合詞牌格律，顯然比集句詩更難成就。集句組合一定要渾然一體，才能臻於意境完整。
意境完整，應該是現當代集句詩的基本要求。隨著時代發展，語音變化，古體詩的創作也應該與時俱進。詩詞格律的束縛可以適當放鬆，古體詩的風貌可以基本保留。一些古體詩，現在朗讀起來已經感覺不到押韻的音樂之美。有些格律詩，現在琢磨起來已經體會不到抑揚的節奏之美。除了那些古漢語音韻專家之外，大眾已經完全不清楚古代音韻了。古體詩作為民族血液依然流淌在我們的血脈之中，廣大作者讀者喜愛和創作古體詩是民族血脈的延續。鬆綁古體詩的音韻格律束縛，將會使得我們的傳統文化更加發揚光大。五四新文化運動之後，大師們如魯迅，周作人等，紛紛轉向古體詩創作。很多人出於自謙，就把自己的作品自嘲為打油詩。其實打油詩古已有之，隻是被很多人視為難登大雅之堂罷了。在中華詩詞寶庫殿堂中，除了那些精品詩之外，大多數詩篇都可以算是打油詩。把現當代人寫作的古體詩視為打油詩，既顯示出有別於古典詩詞，又體現出對民族文化傳統的敬重。我一向以來不以打油詩來貶低別人，也把我自己寫古體詩稱為打油詩。
打油詩，是我們學習和繼承中國古典詩詞傳統的一個絕佳途徑。借著打油詩的創作，哪怕隻是簡單的模仿，也可以提升我們自己的文化底蘊，甚至還可以延續中華民族的古體詩傳統。我寫古體詩，就當作是做打油詩。其中最多剝皮詩，偶爾也做集句詩。剝皮詩如舊瓶新酒，而集句詩則如舊酒新瓶。二者都具有非常濃厚的打油詩色彩，隻是集句詩非常不容易做好。我自己比較滿意的集句詩，是下麵這一首《花甲感懷集句》：“早年哪知世事艱，是非成敗轉頭空。已是平頭六十人，始信讀書未有功。草淺泥汙過一生，前身應想是漁翁。閑來垂釣碧溪上，花開花落幾春風。”集句雖然都是大家熟知的名家名句，可是意蘊完整情趣盎然。回顧往事，感年已花甲，一事無成；展望未來，歎江湖垂釣，快慰餘生。借古人酒杯，澆自己塊壘。倘若所有詞句完全是自己創作，隻能寫出流於平庸無奇的古體詩。
古體詩的創作，尤其是打油詩，不必一律追求詞句原創。即使是集句打油詩，也是一種藝術再創作。
22025年9月2日二稿
