書法，一種近似藝術的技術活兒 ［門外藝談］

一直不覺得書法是一種完全的藝術，頂多算是一種近似於藝術的準藝術或類藝術形式。

作為藝術，最主要的特征是創作性和想象力，這兩點對書法來說都是先天不足的，也是它最難實現的。因為字形字義都是古已有之並被嚴格規範了的，不可以更改，改了就不是那個字，所以在這個前提下無法實現創作和想象力的發揮。

比如“人”字，它的外在形式和表達的意思都是約定俗成並規定好了，對外形和內涵的任何改變和發揮都不是這個字了。這從根本上限製了書法的創作性和想象力，也就是說先天缺失了藝術創作最主要的“創作性和想象力”這兩個基因。僅此一條就把書寫者給框死在了這個限定裏，試圖通過努力讓這門技術進階為藝術成為“不可能完成的任務”。

這就使得一個“寫家”最主要的功課就是“臨帖”，用模板一撇一捺地來模仿古人或他人。很多書法愛好者一生都在模仿。然而臨摹永遠不是藝術創作。即便是所謂“書法藝術家”，也隻能是在模仿的基礎上突出了一點個人風格，寫出來的字能讓一部分人覺得“挺好看的”。雖然“好看”沒有統一標準，是很個人化的東西，但畢竟屬於了審美層麵，這也是它仍可稱為“類藝術”形式的主要原因。

在藝術圈，各個藝術門類通常都用“搞創作”來說，如創作了“一首詩”、一幅畫”、一支曲子”。但在書法行當裏說創作了“一幅字”就顯得很牽強。

藝術來自於創作，技術來自於練習，二者沒有高低貴賤之分。書法就是文字書寫的技法，可以中規中矩，也可以狂放不羈，但萬變不離“技術”其宗。