我唱讚歌獻祖國

 

我唱讚歌獻祖國

白繼周

 

    最近網上盛行藏族歌手齊丹布演唱的歌曲《我唱讚歌獻祖國》。個人理解，這首歌之所以紅起來，一是應景十月一日的祖國76周歲誕辰，出於對祖國的熱愛；二是歌詞凝練有意境，旋律清新悠揚便於傳唱；三是歌手的音質確實漂亮，高音區音色明亮，具有穿透力。為了便於討論，我先將吳國清撰寫的歌詞推薦於後：

    白雲朵朵，山鷹飛過，馬頭琴弦上春風在述說。

    牧歌流淌，夢想遼闊，那是心中的漩渦。

    我唱讚歌獻祖國，最美的旋律在心窩。

    一寸山河，一首讚歌，美好時光處處花開朵朵。

    月光撫摸，夢裏村落，歡騰氈房裏歲月在唱歌。

    溫暖燈火，點亮山河，那是母親的輪廓。

    我唱讚歌獻祖國，今天的夢想最蓬勃。

    萬裏山河，萬般春色，追夢畫卷那裏有你有我。

    可以看出，詞作家素養獨具，意境非凡，卓爾不群。

    對於這樣出眾的歌詞，作曲家夏富東當仁不讓，用優美動人的旋律，給歌詞插上了翅膀，讓詞曲珠聯璧合，膾炙人口。

    正因為這首歌火了，就有好多人蹭熱度，紛紛以教歌的名義拍視頻上傳網絡。有一句一句領唱的，也有用琴彈譜的。無論哪種方式都起到了音樂科普的作用。但作為專業角度，從教唱歌的實際出發，就存在一定的不足了。

    大家知道，教育是一門科學，教唱歌更需要一定的專業，不是能識譜會唱歌就能夠勝任。

    根據個人的粗淺認知，唱歌必須從分析入手，如定調高低，節拍形式，速度快慢等，然後逐步實踐。也就是從介紹歌詞入手，先培養學生的學習熱情；其次教唱曲譜，讓優美的旋律激發學生的興趣；最後配詞，一句一句，循序漸進。尤其是旋律中的關鍵節點，比如特殊的休止符、切分音、旋律走向、情感渲染等，一定要分析到位，一遍一遍，不厭其煩。  

    具體到這首歌唱祖國的歌曲，首先要肯定歌詞的凝練：馬頭琴弦上春風在述說；月光撫摸，夢裏村落；一寸山河，一首讚歌；萬裏山河，萬般春色。通過分析歌詞引導學生升華意境。

    對於旋律，不需要過多分析，老師領唱一遍曲譜，那優美的韻律馬上就能激發興趣，讓學習者欲罷不忍。

    最後說到攻難克堅，也就是教學中的重點難點，這是教師必須完成的任務，也是檢驗老師水平的試金石。

    這首歌的難點在於切分音的教學：“牧歌流淌”中的“流”，配譜為八分音符5（半拍）和八分音符6（半拍）  同音連線到後一拍的十六分音符（1/4拍），共享用時值5/4拍；“淌”所配曲譜為八分附點音符1（3/4拍）和同音連線的四分音符1（1拍），共享用時值7/4拍。“流”是標準的切分音，唱完一拍後等第二拍下落後馬上轉“淌”。第二段歌詞中的“溫暖燈火”中的“燈火”也類同。

    類似的還有“最美的旋律在心窩”中的“美的”，“美”配譜十六分音符6（1/4拍）和十六分音符1（1/4拍）同音連線的八分音符（半拍），共享時值一拍。“的”的音符是兩個十六分音符21（各占1/4拍，共半拍）。這句詞中的“旋”，也要重視，配譜是中音56和高音1，其中的5和高音1都是十六分音符（1/4拍），而中間的6卻是八分音符（半拍），這一句也是切分音，典型的“W”音型，也就是把一拍分成四份，第一份是5，第二份和第三份是6，最後一份是高音1。諸如此類的，這首歌中還有幾處，都必須輔導學生一一過關。

    最後說說歌手對高音區的處理。這首歌的高潮是“我唱讚歌獻祖國”，“我唱讚歌”是上行旋律，“獻”是全曲最高音域235，大多人唱到這裏音色都會“虛”，而齊丹布的音色卻能高亢明亮、有磁性、極具穿透力。這是齊丹布成就本歌曲的功底，並非人人都能達到。所以這時的老師要因勢利導：唱歌要根據個人的音域來定調，不要盲目飆高音。

    最後提醒一點的是，網上琴彈曲譜時出現前後倚音都一一登場，這種作為看似滴水不漏，其實畫蛇添足。因為倚音是沒有時值的，它隻限定了演唱時滑音的範圍，也就是說，倚音隻提醒演唱者，而樂手沒必要照本宣科。

    作為文章結尾，我隻能這樣提醒教育者：“傳道授業解惑”的，不能隻是零碎的知識，而應該是綜合使用的方法。換句話說，老師要善於“授人以漁”，教育的目的是使受教育者學以致用，勇攀高峰。