看到文城舉辦“奧斯卡影評活動”的通知，由熱門博主菲兒天地和混跡花草中的灰蘑菇舉辦。我掂量了一下自己，看的電影不多，特別是奧斯卡提名的電影，而且寫影評是我的軟肋，故不敢應征。
我覺得這個活動我是個受益者。欣賞了一些網友的優質影評，對看過的影片有了進一步的理解，也根據這些網友的推薦多看了幾部入選影片，還因此認識了組辦者之一的可愛的蘑菇，受益匪淺。特此寫一點感想表示感謝！

一）入圍今年奧斯卡最佳影片中，比較喜歡《健聽女孩》，《不要抬頭》，《犬之力》。去年底，欣賞了王妃精彩的007新片影評，留言：“我家都喜歡007，收藏了大部分碟片”。這部新片《無暇赴死》是“詹姆斯·邦德係列電影”的第二十五部電影，一直想看《無暇赴死》No Time to Die，家裏人都看過了，我卻一直無暇去觀看。這次沒有在奧斯卡最佳提名影片、導演、男女演員中看到《無暇赴死》，有些遺憾，卻也在意料中。偶然看到《無暇赴死》在奧斯卡最佳音效、最佳原創歌曲獎、最佳視覺效果獎的入圍名單中，提醒了我，周末趕緊到網上尋來看！

事先關照已經看過電影的家人“請別打憂，午飯自理”，我就專心看電影了。將近三個小時的觀影，我眼睛幾乎沒離開過視頻。從頭到尾都在緊張、揪心、激動、驚悚中，好像比以往的007都要“慘烈”，“悲愴”。點擊看王妃的影評 ，她寫的非常精彩，我就不在這囉嗦了。電影的結尾，邦德被感染了致命病毒，最後與製作毒品的工廠同歸於盡，令人傷感。但我覺得007不會死，如瑪德琳一再說的：There must be a way！ 這一代的詹姆斯·邦德 - - 丹尼爾·克雷格依舊冷酷帥氣，但畢竟老了，這個結尾應該是為了丹尼爾·克雷格的退役而設計的。

下麵是入圍本屆奧斯卡最佳原創歌曲獎的《無暇赴死》插曲，由美國歌手比莉·艾利什Billie Eilish Pirate Baird O'Connell演唱，這首歌是由艾利什和她的哥哥菲尼亞斯·奧康奈爾Finneas Baird O'Connell聯袂製作。艾利什以18歲的年紀成為詹姆斯·邦德係列電影主題曲有史以來最年輕的演唱者。

“No Time to Die” — Music and Lyric by Billie Eilish and Finneas

歌曲很好聽，我覺得有望獲得第94屆奧斯卡最佳原創歌曲獎。音效和視覺效果也都不錯，但和《沙丘》、《犬之力》等角逐，想要奪冠不容易。

二）這是要談的重點。我對奧斯卡獲獎的短片更感興趣，剛看了今年入圍動畫短片獎的《知更鳥羅賓》Robin Robin。
《知更鳥羅賓》由 Dan Ojari 和 Mikey Please 執導，講述知更鳥羅賓在尚未出殼時，從鳥窩裏掉了出來滾進了垃圾場，被充滿愛心的老鼠一家發現並收養。這是一隻樂觀的小知更鳥，從小到大，她都對自己是隻老鼠這件事深信不疑。然而隨著年歲增長，她與周圍老鼠們的差異也越來越明顯。羅賓想要向老鼠家人證明自己是一隻貨真價實的好老鼠，卻最終發現了它自己的真實身份。
這是一部定格動畫，故事溫情細膩又不失冒險元素，劇情節奏張弛有度，是由 Aardman Animation工作室製作的暖心之作，這個工作室還製作過《超級無敵掌門狗：人兔的詛咒》《小雞快跑》《小羊肖恩》等優秀作品。
看到影片中胖嘟嘟圓滾滾的小鳥，歡快地跳來跳去，實在太萌了！而一向不喜歡的老鼠，造型也很可愛。這是能讓人放鬆的觀影，隻是沒理解影片想要說明什麽，推崇什麽，似乎沒有什麽亮點可以打動人心。沒有看過這期其他的入圍短片，期待羅賓能拿到奧斯卡。
影片鏈接：https://www.xinpianchang.com/a11762947

引起我注意的是介紹中提到的定格動畫，這和傳統的動畫有什麽不同呢？

三）帶著“什麽是定格動畫”的疑問，查詢了一些資料。（以下文字摘編自網絡，謝謝作者們）
定格動畫（stop-motion Animation）是一種以現實的物品為對象，應用攝影技術逐幀拍攝製作而成的一種動畫形式，也可以稱作逐格動畫，或者靜止動畫等。
定格動畫不同於傳統的二維動畫和三維電腦動畫，表現形式上具有非常高的藝術性和逼真的材質紋理感。製作時，先對對象進行拍攝，然後改變對象的形狀位置或者是替換對象，再進行拍攝，反複重複這一步驟直到鏡頭結束，最後將這些照片連在一起，形成動畫。
定格動畫的核心本質是賦予世間萬物以生命，無論任何事物都能在這種動畫形式中成為“活”的、有思想的、有感情的生命。
定格動畫的種類：粘土動畫，木偶動畫，剪紙動畫，實體動畫，真人定格，模型動畫，圖像動畫等。
定格動畫的發展現狀：定格動畫曾經有無比輝煌的曆史，但在數字技術的浪潮下，也出現了低穀期。而且由於定格動畫中的每一個人物、每一種表情、每一個場景都需要按一定的比例捏造和搭建，耗時長久、人工成本巨大。而道具的實體化也讓定格動畫不如電腦動畫和手繪動畫在效果渲染上自由。
好在數碼技術的發展為定格動畫提供了更多可能。傳統定格動畫采用老式交卷拍攝影片，而數碼相機的誕生讓定格動畫的製作效率取得了飛躍式的進步，而3D打印機的出現也一定程度上彌補了手工製偶費時費力的缺點，降低了手工製作中精確性的不足。Stop Motion Pro和Dragon Stop Motion等定格動畫拍攝軟件也為定格動畫的拍攝帶來了便利，可以預見在未來我們仍會產出更多優秀的定格動畫作品。

下麵是定格動畫《知更鳥羅賓》Robin Robin製作過程，用來了解定格動畫的一個很好的實例：

四）收集了幾部經典定格動畫片，請大家一起欣賞：
1.木偶動畫片。這是一種以立體木偶為表現形式的定格動畫，由木偶戲發展而來。木偶動畫中使用的木偶在製作時會被賦予可以運動的關節，或者是類似於骨骼的骨架，可以比較方便地製作動畫中需要表現的各種動作，這種技術在現代定格動畫中比較常用。
1979年上海美術電影製片廠拍攝的《阿凡提的故事》是一部經典木偶動畫片：

2.真人定格動畫片。真人在動畫中扮演角色，按照運動規律的設計擺出相應的姿態，然後用拍攝設備記錄下來。這種動畫形式往往強調讓真人完成人類在平時無法完成的動畫，如漂浮、滑行、模擬物體或生物等。此類影片在以人作為動畫素材的同時，也經常會配上一些無生命物體，以達到超現實主義風格效果。
西班牙動畫短片《燈具》，是一部真人定格動畫片：

3. 圖像動畫片。一種以非繪畫類的平麵圖像製作的定格動畫。材質可以是報紙、雜誌上的各種圖畫，以及照片、剪報等。這種類型的動畫經常被混合到其他動畫或電影中。在製作動畫時，可以用拍攝一幀幀變化的圖像來製作運動效果。也可以保持圖像不動，通過移動攝像機來製作屏幕上的運動效果。
奧斯卡獲獎短片《Frank Film》就是一個圖像動畫片：

4. 剪紙動畫。剪紙動畫是將中國民間剪紙藝術運用到美術片中，是中國特有的美術片類型。剪紙動畫又稱剪紙片，是在借鑒皮影戲和民間剪紙等傳統藝術的基礎上發展起來的一種美術電影樣式。它以平麵雕鏤為人物造型的主要塑造手段，吸取皮影戲裝配關節以操縱人物的經驗，製成平麵關節的紙偶。環境空間則由繪製的紙片及貼在玻璃上的前後景構成，玻璃板之間通常會隔一定距離以方便分層布光。
1981年上海美術電影製片廠製作《猴子撈月》是一部經典剪紙動畫片：