周傑因《還珠格格》大紅特紫,在《少年包青天》《夜幕下的哈爾濱》等劇中,和兩岸三地眾多演藝前輩對戲,不落下風,廣受好評。論演技之精湛,一直被公認為70年代生的男星中的佼佼者。
如此一個人氣和演技俱佳的、中國內地第一代真正意義上的偶像明星,之後卻星路蹉跎,消失在人們視角多年,實質上被無形封殺,甚至淪為供網友娛樂惡搞的表情包,其實就因為他是那個敢於出來說真話的小孩子,在許多年前就說出了其他同行們不敢說、盡量回避的事實真相:
【中國內地影視娛樂圈,曾經在超過二十年時間,都是港台娛樂資本的半殖民地,港台演員一直享受著人上人地位,內地演員一直飽受港台資本、幕後團隊、相關媒體欺淩;
哪怕一直到了今天,內地資本和市場已經占據了華語娛樂圈的絕對優勢,大勢所趨不可逆轉,但是在影視資源和媒體營銷方麵,廣大內地演員和藝人,仍然在相當程度上遭受不平等待遇。】
當人人都迫於淫威、裝聾作啞時,第一個說真話的人當然要被幕後黑手無情懲罰。那位戲中情侶戲外仇人,“紫薇格格”林心如,隻不過是跳到前台的馬前卒罷了。
80年代時,中國內地首次引進香港團隊,合拍電影《火燒圓明園》《垂簾聽政》時,作為大女主電影的絕對一號,當時的劉曉慶在那個電視機沒普及、大眾主要娛樂方式是看電影的時代,主演多部影片年年創造票房記錄,論家喻戶曉和受歡迎程度,是整個內地影壇的頭號明星(不分男女性別);而男主角梁家輝,那時還是個剛演電影主角的新人。
然而,劉曉慶在劇組的待遇,是和眾多群演一起打地鋪,吃的是饅頭鹹菜。而香港演員們卻各個安排了專用餐車,餐餐有魚有肉。
所以劉曉慶餓得不行時,便去偷撕梁家輝的飯票,換大米飯吃,後來她實在想吃紅燒肉,便在拍重頭戲時哭鬧著罷演,香港導演為息事寧人,才讓劇組同意給她安排和港方一樣的盒飯。
【終於有一天,我哭了起來。由於我是明星又是主演,一時間全組亂了陣腳。導演副導演製片主任一窩蜂全來哄我:不哭不哭,怎麽了怎麽了?
我哭著說我要吃米飯吃肉。 製片主任連連說好好好,一選聲地吩咐他們快去拿飯拿肉! 我說我一個人吃不行。要大家都吃飯吃肉。 】——《劉曉慶自傳》
同樣,也是80年代,李連傑一部《少林寺》,在一毛錢一張電影票時代創造了上億票房(換成現在,相當於200億-300億票房),而且出口海外,紅透日本東南亞。
他首次和香港團隊拍《南北少林》時,作為主演一天3塊錢片酬,一個月90塊;而香港籍配角演員是一天5000塊片酬,一個月15萬;
甚至扮演扮死屍的香港籍群演,一天50塊片酬,李連傑不服氣也鬧了,終於爭取到了演完自己戲份之餘,也可以另外扮演死屍,再拿50塊片酬的待遇……
【但假如你帶了一群來自不同體係的人(指香港),他們一個月賺得15萬元,連在片場扮演死屍甚至沒有一絲鏡頭的群眾演員都是50元一天!卻隻給你一天3元的待遇,而事實上,他們又沒做什麽事的時候,你才開始發現了社會的不平等待遇,這是反抗的開始,你會開始對工作產生憤怒。
我想要問問香港的電影製片廠,為什麽兩地的工作人員的待遇差這麽多?就因為他們是香港人!!為什麽他們在拍攝的時候,是那麽輕鬆,可以有說有笑,可以要求一起工作。而身為主要演員,對我們的工作要求卻比特技人員還要多,我在攝影機前必須從早到晚的拳打腳踢,他們卻隻要站在我的背後玩一玩,搖搖手上的劍和大聲喊叫,而他們賺的比我多的多,多幾十倍甚至上百倍?
我開始懷疑,是否還要繼續走電影這條路。我並不想造成,這件事所給你們的印象,希望這隻是我一個人的抱怨而已,有些人即使還不知道下一份工作在那裏,卻還是十分賣力、拚命的工作,就隻因為他們來自於大陸!】——《幕後故事:李連傑談南北少林》
1991年,長江發生了特大水災,陸港兩地眾多明星大腕都出席了賑災義演,主辦方卻對兩地演員明顯差別待遇,對香港藝人各種關照,唯恐照顧不周,激起了內地眾多老藝術家的普遍不滿。
到活動結束後的會餐時,香港藝人譚詠麟在給女服務員簽名時,放言「我從來隻簽英文不簽中文!」對內地人的不屑溢於言表。
陳道明拍案而起,質問譚詠麟「你還是不是中國人!」然後大夥們不顧主辦方挽留,拂袖而去。
隻有和香港方一直有合作的鞏俐,尷尬說,「這樣不好吧?」陳道明怒斥「你有求於他們你就留下,我們走!」隻留下鞏俐可憐巴巴地在飯店門口站著。
(ps:那時的鞏俐,已經出演《紅高粱》《菊豆》《大紅燈籠高高掛》,影片在歐洲和美國斬落多項大獎,在國際影壇地位已然甚高,可是在香港藝人麵前,卻隻能忍氣吞聲。)
沒有出席的孫道臨老師,聽聞此事後,大讚陳道明「做得對,是條硬漢子!」
【一位女服務員讓那邊的譚詠麟簽名,譚用英文草草簽罷,誰知服務員又請讓他用中文簽,譚不屑一顧地拒簽並說:‘我從來隻用英文不用中文!’”
此言一出,我們全都麵麵相覷,由愕然轉而惱火。陳道明氣得臉色鐵青,大聲地說:‘你還是不是中國人!’我們也蹭地站起,紛紛離位向外走去。主辦方一再挽留卻無法擋住我們的步伐。鞏俐麵露難色,囁嚅著說這樣不好吧?陳道明的話卻很厲害——“你有求於他你就留下,我們走!”
於是我們三人打道回府了,留下鞏俐在飯店門口站著……回來後我告訴孫道臨老師,他非常讚賞陳道明,說他做得對,是條硬漢子!那晚我沒吃成大宴,肚子裏空空無食隻有窩囊氣!就吃孫老師的冰西瓜,李炳淑老師也送來了餅幹。
由於當時洪災緊急,來京匆忙,忘了帶上照相機,竟未與孫老師留下合影,真是遺憾之極!過了幾個月,我們去上海演《紅樓夢》,讓人送票請孫老師來親臨指導。】
——黃新德《悼念孫道臨老師》
21世紀之初,港台影視圈發現了內地市場這個大金礦,紛紛大舉北上,掀起了合拍片的熱潮。當時的合拍片,大都是港台演員住星級酒店,內地演員睡附近的招待所。
內地演員即使是第一主演,也往往要在拍戲之餘,幹遍劇組的各種雜務,如拍攝《太極宗師》時的吳京,比80年代的劉曉慶和李連傑的遭遇,強得有限。
正因為待遇明顯不同,所以港台演員在內地演員麵前也隔外盛氣淩人,自以為高人一等。
周傑在2010年所發博文,回顧當初拍攝《還珠》時,台灣劇組和演員抱團欺負內地演員,如逼趙薇喝沾了馬糞的水之類,正是當時的普遍現象。
2004年9月,《小魚兒和花無缺》劇組的兩大香港主演,謝霆鋒和張衛健,以拍攝需要為由,將內地演員王伯昭打傷住院,即所謂“小白龍”事件,激起了當時內地影視界的集體公憤。
又是包括陳道明在內,數十位德高望重的老藝術家和內地一線演員聯名呼籲,聲討肇事者,進而要求在合拍片中,內地演員應獲得各方麵皆受尊重的平等待遇。
此事亦通過當時互聯網發酵,引發軒然大波,在網友群起聲討下,香港導演王晶從起先的不屑一顧到被迫改口,張衛健、謝霆鋒二人在媒體和網友壓力下,到醫院看望王伯昭,合影致歉,並且登報連發兩份道歉聲明。
張衛健在之前幾年,主演了各種古裝合拍劇霸屏多年,收視率超高,算得上當時一線當紅大咖。謝霆鋒少年得誌,早早拿獎,曾是紅遍兩岸三地的頂級流量“鮮肉”。
雖然此事的後續尾聲,是法院駁回了王伯昭的巨額賠償要求,但惡劣影響已經造成,張、謝二人在眾多內地觀眾中的口碑和路人緣,都已大受影響,不複當初。
這也是內地影視圈第一次團結一致地爭取自身待遇,顯示了自己的強大能力,是中國影視史不可回避的標誌性事件。
從那以後,港台娛樂勢力對內地演員的打壓,便開始從明到暗,從明晃晃動刀子變成了暗搓搓使畔子。一直秉性耿直,不願和光同塵的周傑,便不幸成為他們殺雞儆猴的犧牲品之一。
在那以後,又多次在政協會議提案,要求限製“港獨”“台獨”的無良藝人來內地圈錢的陳道明,理所當然被港台娛樂資本視為眼中釘。
於是,“周傑和陳道明在《少包》劇組不合,被陳道明下令封殺”,這一個“一箭雙雕”的謠言應運而生,三人成虎,廣為流傳。
周傑因此變成了不尊敬前輩、不識時務,自作自受;陳道明更成了心胸狹隘,打壓後輩的“戲霸”。
哪怕他們本人多次澄清並無矛盾,然而港台勢力至今仍然在媒體方麵占據隱性主導地位,因此所謂陳道明封殺周傑一事,仍然被許多不明真相的網友,當做趣聞八卦去以訛傳訛。幕後黑手的陰毒下作,可見一斑。
當今內地中生代一線演員,男星如坤超明燁,女星如“四旦雙冰”,早期在合拍影片中,無不是給那些人氣、演技平平的港台藝人做配角,從番位到戲份都飽受打壓。
而內地大導演如張藝謀、陳凱歌、馮小剛,同樣盲目迷信港台巨星的票房號召力,他們那時拍的所謂“大片”,極少肯讓內地演員擔綱第一主演。
這種境況,要一直到2008年初票房大戰,張涵予和鄧超領銜的《集結號》,擊敗李連傑劉德華金城武”三王炸“的《投名狀》起;緊接著周迅李冰冰趙薇陳坤等領銜的《風聲》《畫皮》,不被看好的全內地演員班底,卻能票房和口碑大獲全勝;
證明了廣大內地觀眾同樣更喜歡的是這些陪伴我們童年成長起來的演員,而不是隨便什麽在內地毫無人氣基礎的港台藝人,就可以靠媒體包裝宣傳成所謂“國際巨星”,讓觀眾買賬。
娛樂圈資本為王,沒有人肯和錢過不去,從那以後,不止是內地導演,連港台導演們也逐漸收斂了狹隘嘴臉,再不敢讓內地的影帝影後,去給那些他們力捧的二三流港台藝人做配。
之後又有泰囧三劍客(徐崢、黃渤、王寶強)橫空出世,哪怕拆夥單飛後也能分別打下一片江山,證明自己的超高票房號召力;2017年更有吳京應運而生,一部《戰狼》56億,打敗多少“國際大導”的畢生票房總和。
內地演員早已在華語影壇,占據了絕對主導地位,這些中堅精英也替後輩打下一片大好江山。
——當然,決定因素是我國國力早已今非昔比,三十年前是港台藝人看不起的鄉下窮親戚,如今是和美帝並列爭雄的當世唯二的準超級大國。人窮則誌短,國富則民強。
今天一些個小鮮肉小鮮花們,哪怕本身演技平平甚至拙劣,也能被無數腦殘粉們吹噓成“頂級流量”,整日各種雞毛蒜皮,霸占各種熱搜,喧鬧不息,日進鬥金,片酬破億。
他們如此名利雙收的好日子,卻是當年的劉曉慶和李連傑,當年的周傑和陳道明,所不可想象的了。
若評價周傑,正是天妒英才,生不逢時,可惜可歎!