如果說這幾年或許未來的一段時間最流行的一個字，它必須是夢。它可以是大國夢，複興夢，時代的夢，人民的夢和世界的夢。反正無夢不歡，無夢不成文。今年春晚，這個字的出現頻率也很高，尤其是在一句歌詞裏唱響: 春天。。。。。。美夢。旁邊邊幹活邊關心節目的太太嘀咕一句不就是春夢嗎，一下子點醒我這夢中人。

工作很忙，看完流浪地球和瘋狂外星人後一直沒時間安排周星馳的新喜劇之王的觀賞，好的一般都放在最後麵去品味，不是嗎? 昨天看到一些關於周星馳這期票房低迷的評論，心急之下趕緊把電影看了。為什麽新喜劇之王不受歡迎呢? 看完電影才知道周星馳是香港人，他不懂政治。王寶強頒獎時講什麽人生如夢啊，若講人生如戲的話，一定還會被推崇。周星馳用王寶強之口講人生如夢一定會得罪某些人，某些察言觀色的人，票房怎麽會高? 哪有犯我地球者，雖遠必誅那種吞山河，銜宇宙的責任感和成就感。

周星馳的早期片子我都不咋看，起初感覺他就是一個為搞笑而搞笑的香港藝人。尤其是他的什麽唐伯虎點秋香，我等受過正統文化教育的人是很感冒他那麽埋汰我們的琴棋書畫江南才子的。

直到看了周星馳的功夫，開始回頭看他的東西包括與朱茵合作的一些經典。慢慢開始回味也發現自己的口味變了。長江七號我認為是他的巔峰之作，周星馳開始從一個香港的藝人演員真正上升到一個關心小人物疾苦和他們頑強生存積極勵誌的喜劇導演，甚至是個影響世界的電影工作者。2008年在北京我替二女兒皆喜買的七仔玩具一下子讓我女兒成為學校的風雲人物，個個爭先恐後地想摸一摸親近下她的七仔，連外國小孩都知道這個風靡一時的外星人。那陣子，皆喜每天肩膀上扛著她的寶貝去上學，得意得跟電影裏的小主人一樣樣地。

都說周星馳是喜劇的皮，悲劇的骨。尤其他後期作品，你笑著笑著會流淚。從他的電影你可以發現他自己從童年孤僻到跑龍套到成功到愛情的稍縱即逝，一個小人物的各種夢想和現實反差。所以說周星馳其實是香港的皮，大陸的骨。這也是他回來繼續努力的原因。他的早期作品有明星的香港味，不談尊嚴，隻要實用成功，雖然他的眼神在任何時刻都保留他最後的冷酷。更喜歡他後期作品，他的無厘頭成熟演變為卓別林式的喜劇，充滿了人性的愛，多了對弱勢群體的尊重，少了商業化的呱噪。特別是在周星馳的世界裏他就是一個反權威的代表。也許他來自底層社會，有天生對establishment的討厭。這也體現在他為什麽總是選用提拔新演員來真誠闡述自己電影裏要講的道理，我想這不止是經濟上的考量。就像自己被人稱為什麽後現代現實主義大師時，他回答: 對，我就是那個什麽什麽的師。

相信周星馳對喜劇藝術執著的追求，期間一定得罪不少人，但支持他的也會更多。不妖魔不成活，可能也就是他的這種對真善美的單純追求漸漸地與新環境下人們樂以偉大自居的各種夢想不相匹配而被冷落。韜光養晦，小人物的過去如同中國人近代史上抹不去的羞恥感一樣不願再被觸碰。馬雲俞油膩一定是現在的永遠高大上，不願去回顧不堪回首的八十年代的。俱往矣，數風流人物還看今朝。

周星馳的新喜劇之王政治上落伍了，也不該講什麽人生如夢。可是我依舊喜歡周星馳，因為他堅持講自己的真實故事，而不是告訴你那如夢如幻的東西。人年輕時都是傷別人的心，到了五十歲的年紀才會流自己的淚，快六十的周星馳應該已是天涼好個秋啦。